Климт азырынча болжолдор жана талаштар бар, анча белгилүү эмес портреттерин кимге арнаган

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Климттин кээ бир портреттери мурунтан эле өзгөчө статуска ээ болгон, мисалы, анын алтын элементтери менен жасалган Адель Блох-Бауэрдин портрети. Бирок, Климт 1897 -жылы Вена бөлүнүү кыймылынын башчысы боло электе, ал кардарлары талап кылгандай, абдан шарттуу стилде жазган. Төмөндө берилген эмгектердин көбү Климттин белгисиз портреттери, же, жок эле дегенде, искусстводон алыс адамдар тарабынан да таанылгандардан алда канча аз белгилүү.

Густавдын жашоосу жаркын жана окуяларга бай болгон. Ал эч качан бош отурган эмес жана тигил же бул багытта жана формада эксперимент жүргүзүп, чеберчилигин жана чеберчилигин дайыма өркүндөтүп турган. Таң калыштуу эмес, алгачкы жылдары ал Вена көркөм сүрөт мектебинин стипендиясына ээ болуп, архитектуралык живописчи катары билим алган.

Көп өтпөй атасынын жолун жолдоп, гравюра менен алектенүүнү кыялданган Густав жана анын бир тууганы Энрст, ошондой эле дос Франц Мачсзм чогуу иштөөнү чечишти. Ушундан улам, 1880 -жылга чейин, жаштар Венадагы Kunsthistorisches музейи үчүн атайын фрескаларды түзүүдөн турган көптөгөн заказдарды алышты.

Мындай эбегейсиз ийгиликтерден кийин, алар ички жасалгалоого адистешкен студияны, тактап айтканда, театрларды ачып, аларды Австро-Венгрия империясынын бардык бөлүктөрүндө кооздошту. Жана алардын көптөгөн эмгектерин дагы деле ошол жерден көрүүгө болот.

Беш жылдан кийин, аларга императрица Елизаветанын резиденциясын, Венанын жанындагы Вилла Гермести (Жаздын түнкү түшү) жасалгалоо тапшырылган. Жана бир жылдан кийин, сүрөтчүлөр Австриянын алдыңкы жасалгалоочулары катары таанып, Вена Бург театрын кооздоону суранышты.

Иш аяктагандан кийин, сүрөтчүлөргө Verdienstkreuz кызматынын алтын крести тапшырылды, ал эми Климтке эски Бургтеатрдын аудиториясын сырдоо тапшырылды - бул чыгарма аны бүткүл дүйнөгө атактуу кылган.

Бул сүрөт дээрлик фотографиялык тактыгы менен натуралист живопистеги эң чоң жетишкендиктердин бири болуп эсептелет. Натыйжада, Густав Императордук сыйлыкка татыктуу болуп, модалуу портрет сүрөтчүсү, ошондой эле өз доорунун алдыңкы сүрөтчүсү болуп калган. Парадоксалдуу түрдө, дал ушул учурда, классик сүрөтчүнүн жомоктогудай карьерасы анын алдында ачылганда, ал искусствонун түп -тамырынан бери жаңы стилине бурула баштады.

Кийинки жылдарда көркөм үчилтик тарады. Франц портрет тарткысы келген, аны ийгиликтүү кылган. Ошол эле учурда, Густавдын өзгөргөн стили аларга кандайдыр бир долбоордо чогуу иштөөгө мүмкүнчүлүк берген жок. Кошумчалай кетсек, Эрнст атасы өлгөндөн көп өтпөй 1892 -жылы каза болгон.

Бул кош трагедияга кабылган Густав коомдук жашоодон четтеп, заманбап искусство стилдерин, ошондой эле тарыхый стилдерди, япон, кытай, байыркы египет жана микеней искусствосу сыяктуу көңүл бурулбай калган.

Бирок көп өтпөй ал өзүнүн акыркы коомдук комиссиясында иштей баштады: Вена университетинин "Философия, медицина жана юриспруденция" картиналары. Алардын үчөө 1900 -жылдардын башына чейин бүтпөйт жана алар радикалдуу стили жана ошол кездеги адепке ылайык, уятсыздыгы үчүн катуу сынга алынат. Тилекке каршы, сүрөттөр Экинчи дүйнөлүк согуш учурунда жок кылынып, алардын ак -кара түстөгү репродукциялары гана калган.

Сүрөтчү ошол кездеги Австриянын көркөм чыгармачылыгына каршы болгон. 1897 -жылы башка кырк атактуу веналык сүрөтчүлөр менен бирге Көркөм академиясын таштап, "Австрия сүрөтчүлөрүнүн биримдигин" негиздеген, ал жакка "Сессия" деген ат менен белгилүү болгон жана ал ошол замат жетекчи болуп шайланган. Биримдиктин так аныкталган максаттары же кандайдыр бир стилдерди колдоосу жок болсо да, ал классикалык түзүлүшкө каршы болгон.

1900 -жылдардын башында сүрөтчү Венада он төртүнчү сепаратисттик көргөзмөнүн натыйжасында тартылган Бетховен Фризин бүтүргөн. Бул атактуу композитордун урматына атайын майрам болушу керек болчу, демек, анын шыктандыруусу менен көптөгөн чыгармалар, анын ичинде Макс Клингер жараткан полихромдуу скульптура камтылган.

Популярдуулугуна карабастан, сүрөтчү убактысын өзү менен, өз ойлору жана эмгеги менен өткөрүүнү жактырды, ошондой эле жай мезгилин Атерсеянын жээгинде Флеге үй -бүлөсү менен өткөрүүнү жактырды, ал жерде шыктануу менен керемет пейзаждарды тарткан.

Густавдын Утерсейдеги сүрөттөрү өзүнчө баалоого татыктуу жана чындыгында суктанарлык, анткени ал көбүн телескоп аркылуу карап тарткан.

Сүрөтчүнүн "алтын фазасы" коомчулук тарабынан да, сынчылар тарабынан да катуу кабыл алынды. Анын ушул мезгилдеги көптөгөн картиналары алтын жалбырактан жасалган, бул ар бир чыгарманы өзүнчө уникалдуу кылат.

Сүрөтчү көп саякатка чыкпаганына карабастан, анын Венеция жана Равенна сыяктуу жерлерге баруусу анын уникалдуу алтын техникасын Византия стилине тийүү менен жаратууга шыктандырган.

Мындан тышкары, ал Стоклет сарайынын дизайнын түзүү боюнча биргелешкен иштерге көп күч жумшады, ал акыр аягында модернизмдин башкы тарыхый баалуулуктарынын бири катары таанылат.

Мунун баарынан тышкары, Густав тери кийимин кийген дүйнөнүн айымдарын чагылдырган беш сүрөт тарткан. Бул эмгектер анын шыктануусун жана деталдарды эңсегенин көрсөттү, бул кийим жана костюмдарды сүрөттөөдө өзгөчө ачык көрсөтүлдү. Алардын айрымдары, моделдик кийимдер деп аталган, өзгөчө сүйүктүүсү Эмилия Флёге үчүн жараткан.

Анын атак -даңкы ага тандалма жана тандалма болууга мүмкүндүк берген, ошондуктан ал өзүнүн моделдерин абдан кылдаттык менен тандап, ар бир портрет боюнча тырышчаактык жана тырышчаактык менен иштеп, кардарларынан максималдуу концентрация же бейпилдикти талап кылган.

1910 -жылга жакын Густав акыры өзүнүн алтын стилин таштап, акыры "Өлүм жана Жашоо" аттуу акыркы сүрөтүн жаратып, Римдеги эл аралык көргөзмөгө коюлуп, биринчи орунду алган. Бирок, буга карабастан, сүрөтчү бул көркөм чыгармага нааразы болуп, туура бир жылдан кийин фонун алтындан көккө өзгөрткөн.

Инсульт жана пневмония менен ооруган Густав сүйүктүү энеси өлгөндөн туура үч жыл өткөндөн кийин каза болгон. Ал Вена шаарындагы Хетзинг көрүстөнүнүн сөөгүнө коюлган, ал сүрөттөрүнүн көбүн бүтүрүүгө убактысы болгон эмес. Анын чыгармалары көбүнчө жарашыктуу алтын же түстүү декор, спираль жана тармал менен айырмаланат, ошондой эле анын көптөгөн сүрөттөрү негизделген сүрөттөрдүн эротикалык позицияларын жашыруу үчүн колдонулат.

Искусство таануучулар Климттин айырмалоочу стилине, анын ичинде Египет, Миноан, Классикалык Грек жана Византия илхамына өбөлгө түзгөн эклектикалык таасирлерди белгилешет. Ал ошондой эле Альбрехт Дюрердин гравюраларынан шыктанган жана анын кийинки чыгармалары алгачкы натуралисттик стилди четке кагуу менен мүнөздөлөт жана символдорду же символикалык элементтерди психологиялык идеяларды жеткирүү жана искусствонун салттуу маданияттан боштугун баса белгилөө менен мүнөздөлөт. Бирок, ал жараткан ар бир сүрөт уникалдуу деп эсептелет, атүгүл аз адамдар билет.

Эмилия Флегенин портреттери

1891 -жылы, бул сүрөт аяктагандан кийин, Климт менен Флеге үй -бүлөлөрүнүн ортосунда альянс түзүлгөн. Густавдын бир тууганы Эрнст Эмилинин эжеси Хеленеге үйлөнгөн. Эмили анда он жети жашта, Густав он эки жашта болчу жана бул алардын биринчи жолугушуусу болуп, кийин өмүр бою достукка алып келген. Үч жыл өткөндөн кийин, ал бул жолу белгилүү бир жерде кайрадан сүрөт тарткан. Бул чыгарма үй -бүлөлүк салонго эмес, Венадагы Бургтеатрга арналганын да белгилей кетүү керек.

Мари Брейнигдин портрети

Мари Брейниг момун шартта төрөлгөн, бирок ийгиликтүү бизнесменге үйлөнгөн. Бул ага Вена коомуна тез -тез барып турууга мүмкүндүк берди. Ал Флеге эже -карындаштар менен достошуп, алардын модалуу салонунун кардары болуп калган.

Көптөгөн искусство таануучулар жана тарыхчылар бул портрет жөнүндө билишкенине карабастан, дагы эле аны коомчулук көрүүгө жеткиликтүү эмес, анткени ээлери анонимдүүлүгүн сактоону каалашат. Кошумчалай кетсек, бул түпнуска үй -бүлөнүн колунда калган жалгыз портрет, ал дагы эле белгиленген жеринде илинип турат.

Белгисиз аялдын портрети

Сүрөт "Белгисиз аялдын портрети" деп сүрөттөлгөн, бирок кээ бирөөлөр бул айымды Фрау Хейман деп жоромолдошот, анткени музей сүрөттү коллекционер доктор Август Хеймандан мурас боюнча алган. Портреттин фонун карасаңыз, сепаратист Вер Сакрум үч жылдын ичинде киргизе турган стилистикалык өзгөрүүлөрдүн жарчысы болгон жөнөкөй жана стереотиптүү гүлдөрдүн үлгүлөрүн байкайсыз.

Отурган жаш кыздын портрети

Репродукциянын чоңдугуна карабастан, бул портрет чындыгында өтө кичинекей: 14 9 см жана кенепке эмес, жыгачка боёлгон. Композиция Мариянын портретине окшош (жогоруда). Белгисиз кыз модалуу көйнөк кийип, түз эле көрүүчүгө карайт. Ким болушу мүмкүн деген кандайдыр бир ой барбы?

Хелен Климттин портрети

Атасы Густавдын бир тууганы каза болгондо Хелен болгону эки айлык болчу. Густав кызды камкордукка алып, апасына жардам берүүнү убада кылган. Кыз үй -бүлөнүн сыймыгы болуп, чоңойгондо Floge мода үйүнө кошулуп, администрацияга, бухгалтердик эсепке жана кардарларга кеңеш берүүгө жардам берген. Бул портретте кыздын боб чачынын үстөмдүгү басымдуулук кылат, аны Климт өзүнүн ак койногун бир нече эле сокку менен импрессионисттик сүрөттөө менен толуктайт.

Байыртадан эле артисттердин жашоосу жана чыгармачылыгы ар кимдин оозунда жана көңүлүндө болгон. Кээ бирөөлөр кумир тутушат, асманга көтөрүлүшөт, башкалары соттолушат, аларды бардык өлүмчүл күнөөлөр үчүн айыпташат, ал эми башкалары көп учурда чындыгында болбогон нерсени айтып, талкуулашат. Жана өзгөчө болгон эмес Модиляни, анын айланасында тынымсыз кумарлар күчөдү аны Ахматова менен чындыгында эмне байланыштырганын жана Жанна Хебутерненин өлүмүнө эмне себеп болгонун билгиси келген коомчулук тарабынан.