Мозаика кантип жаралган - колуңуз менен тийгиңиз келген искусство: Шумерлерден СССРге чейин

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Мозаиканы жакшы көрбөө кыйын - чачыранды, өзгөчө фрагменттерден жаңы жана бүтүндөй бир нерсенин пайда болушу менен байланышкан терең философиялык маани үчүн, же балким, ар бир адамда бар түстүү таштарды иреттөө жөнүндө эстеликтер үчүн. Сиз тийгизгиси келген, албетте, тийүүнү каалаган чыгармалар - мозаика чеберчилиги ушундай жана беш миң жылдан ашуун убакыттан бери ушундай болуп келген.

Байыркы дүйнөдө мозаика

Эң эски мозаика биздин заманга чейинки төртүнчү миң жылдыкка таандык - андан кийин шумерлер сарайлары менен храмдарын оюм -чийимдер менен кооздошкон: адашкан дубалдар узундугу он сантиметрдей болгон чопо таяктар менен кооздолгон, түсү боюнча айырмаланган өзгөчө "шляпалар" менен кооздолгон. Ар кандай көлөкөлөр чопонун курамынын өзгөчөлүгүнө байланыштуу алынган - ошондо да байыркы чеберлер мозаикалык элементтердин түсүн аныктоочу кошумчалар менен эксперимент жүргүзө башташкан.

Шумер мозаикасы эң байыркы деп эсептелет, кийинчерээк ар кандай түстөгү жана көлөкөдөгү элементтерди тиркөө менен оймо -чиймелерди жана сүрөттөрдү түзүү искусствосу Байыркы Греция менен байланышкан. Жаш курагы боюнча бул жерде байыркы Фригиянын борбору Горион шаарынын мозаикасы (азыр Түркиянын аймагы) алып барат. Фригия мозаикасынын үлгүсү тазаланбаган таштардан турду - ар кандай жасалгалар, анын ичинде байыркы гректер үчүн алмаштырылгыс болгон меандр алынган. Таш мозаика биздин заманга чейинки 8 -кылымда жаралган.

Биздин заманга чейинки 5 -кылымдан баштап коринф чеберлери оймо -чиймелерди гана эмес, кудайлардын, мифтердин баатырларынын, адамдардын жана жаныбарлардын образдарын да жаратышкан. Эллинизм доорунда, б.з.ч. 4 -кылымдан баштап, искусство багыты катары мозаика гүлдөгөн. Александр Македонскийдин чатырынын полу мозаика менен плиткаланган деп айтылган; ал командирдин артынан алынган. Гректер буга чейин түстүү айнекти колдонушкан жана шагылдарды "кадоо" техникасын өздөштүрүшкөн, ар бир шагылдын коңшуларына тыгызыраак жабдылышы камсыздалган жана деталдарды кылдаттык менен кайра чыгаруу мүмкүн болгон.

Байыркы грек жана эллинисттик искусствонун башка көптөгөн тармактары сыяктуу эле, мозаика байыркы Римде ийгиликтүү тамыр жайган, анын үстүнө ал үйлөрдүн жана храмдардын, ошондой эле мончолор менен виллдердин абдан модалуу жасалгасы болуп калган. "Мозаика" деген сөздүн өзү латынча opus musivum, башкача айтканда, "музаларга арналган чыгарма" деген сөзгө кайтып келет. Таш жана айнектен тышкары, азыр мрамордун бөлүктөрү колдонулган, жалпысынан алганда, Рим мозаиканы түзүүнүн көптөгөн техникалары менен ыкмаларын ойлоп тапкан. Мозаикалык полдор модалуу болчу, үлгүсү белгилүү сүрөттөрдү кайталап, кызыктуу геометриялык же гүлдүү оюм-чийимдерди камтыйт, же жөн эле үйдүн ээсинин фантазиясын камтыйт.

Байыркы Рим мозаикасынын эң сонун үлгүлөрү Помпеи шаарында сакталып калган, анын ичинде бир жарым миллион түстүү шагылдан турган Иссус согушу.

Византия мозаикасы жана анын чет элдик усталарга тийгизген таасири

Бирок, ошентсе да, мозаика чыныгы гүлдөө доорун византиялык чеберлер искусствонун бул түрүн колго алган доордо башынан өткөрдү. Андан кийин алар негизинен смалтан, ар кандай түстөгү тунук эмес айнектин кесимдерин колдонушкан - түс ар кандай металлдардын оксиддери менен берилген, мисалы, темир, жез, цинк жана сымап. мозаика жылмакай эмес, бирок текстураланган. Бул жарык менен түстүн өзгөчө оюнун түзүүгө мүмкүндүк берди жана ушул убакка чейин христиан чиркөөлөрү мозаикалык искусство чыгармаларын жайгаштыруунун негизги жери болгондуктан, бул ыкма өзгөчө маанай жана эффект түзүүгө мүмкүндүк берди. Жука алтын барактар - алтын жалбырак фон катары колдонулган; үстүнө тунук эмес смалт да, тунук, жарык өткөрүүчү элементтер да тиркелип, мейкиндикти түзмө -түз өзгөрткөн.

Византиялыктардын чеберчилиги Константинополь тыгыз байланышта болгон Италиянын шаарларына да жайылган, себеби бекеринен эмес, Равенна, Венециядан анча алыс эмес шаар байыркы мозаикалык искусствонун негизги борбору болуп калган. Равеннанын эң алгачкы мозаикасы Рим императорунун кызы Галла Плацидиянын күмбөзүндө. Күмбөздүн ички жасалгасы - мозаиканын мейкиндикти кантип "өзгөртүп", адамды башка дүйнөгө өткөрүп бере алаарынын эң мыкты далили - мунун баарына элементтердин ойлонулган жана кылдат тандалышы жана интегралдык, бири -бирин толуктоочу сүрөттөрдү түзүү аркылуу жетишилген.

Мозаика жасала баштагандан бери өткөн жылдарга карабастан - бир жарым миң жылдан ашык - бул жаратылгандан кийин дароо эле окшош көрүнөт - бул искусствонун бул түрүнүн өзгөчөлүгү. Фрескалар менен айтылбаган конкурста мозаика чоң жеңишке ээ болот: ачык асманда болсо да, ал түсүн жоготпойт жана кылымдар бою оригиналдуу абалында калат, өзгөчө температуранын орточо төмөндөшү менен климат ага салым кошсо.

Россиядагы мозаика

Бирок катаал климатта да мозаика искусствосу тамыр алып, өнүккөн - биз христианчылыкты кабыл алуу менен бул византиялык салтты кабыл алган Россия жөнүндө сөз кылабыз. Эң эскилеринин арасында Киевдеги Ыйык София соборунун мозаикасы бар. Ырас, убакыт өтүп, орус чиркөөлөрүнүн ички жасалгасы фрескалар менен кооздоло баштады - мозаика Кэтриндин дооруна чейин унутулган.

Бул искусствону жандандыруу - тагыраак айтканда, анын салттарын Россияда өнүктүрүү - Михайло Ломоносов тарабынан ишке ашырылган, ал смальттын сыныктары менен көп тажрыйба жүргүзгөн жана 112 тон менен миңден ашык ар кандай көлөкөлөргө ээ болгон. Ломоносовдо илимпоз гана эмес, көркөм адам да сүйлөп, Полтавадагы салгылашта Питердин жеңишин даңазалаган чоң мозаикалык сүрөттү ойлоп тапкан. Бир нече жылдык жактыруулардан кийин, долбоор ишке кирди, төрт жыл бою Ломоносов тарабынан түзүлгөн бүт цех үч жүз чарчы метрден ашык аянты бар мозаиканын үстүндө иштеди. Жыйынтык - жумуштун көңүлүн калтыруу жана маскара кылуу - анын жайгашкан жерин тогуз жолу өзгөртүүгө туура келди: Петир менен Пол соборунун дубалы үчүн, императордун айтымында, Петир Iнин эс алуу жайында бул мозаика болгон эмес. ылайыктуу. Азыр ал Санкт -Петербургдагы Васильевский аралындагы Илимдер академиясынын имаратында жайгашкан. Чындап эле маанилүү мозаика искусствосунун жаралышы орус чеберлеринин көзөмөлүнөн чыкпаган маселе болуп чыкты жана үлгүгө карап түстүү фигуралардын жөнөкөй тандоосу менен эле чектелген жок. Бул искусствонун түрүн орусча иштеп чыгуу идеясынан бир канча убакытка чейин көңүл калуу пайда болду.

19 -кылымда модернизмдин келиши менен Россияда мозаикага болгон кызыгуу жанданып, италиялык чеберлер Россияга чакырылган, ал эми орус усталары, тескерисинче, мозаикадан картиналарды жаратуу боюнча Европанын тажрыйбасын кабыл алуу үчүн саякатташкан. 1890 -жылы Санкт -Петербургда Фроловдордун атасы жана баласы устаканасы негизделген, ал көркөм академиянын мозаика бөлүмү менен атаандашкан биринчи жеке устакана. Фроловдор Куткаруучу Чиркөөсүнүн фасадында мозаиканы, ошондой эле ички мозаикалык декорацияны жасашкан; алар православдык жана светтик композициялардын ар кандай түрлөрүн чыгарууга заказ алышкан.

Совет доорундагы мозаика, бир жагынан, фасаддарды жана интерьерлерди жасалгалоонун өтө популярдуу түрү болсо, экинчи жагынан пионер лагерлери жана ашканалар менен байланышып, бир кезде талап кылынган жана кымбат искусствонун беделин түшүрдү.. Бүгүнкү күндө мозаикага болгон кызыгуу кайрадан модага айланды, ал эми СССРдин мурасы кандайдыр бир деңгээлде концептуалдык багыттарды өнүктүрүүгө жардам берет: кээ бир усталар жаңы материалдар менен, мисалы, таштар жана кирпичтердин сыныктары менен ийгиликтүү эксперимент жасашат.

Мозаика жаратуу түздөн -түз белгиленген жол менен жүрүшү мүмкүн, качан элементтер тиркелет, жерге басылат. Картон же башка негизде үлгү же сүрөт жаратылганда, анын бетине жабыштырылган башка жолу бар, тескерисинче. Бирок мозаиканы жаратуу процессинин механикалык жагы негизги жөндөмдөн алыс болсо да. мастердин.

Пландарын фантазия чөйрөсүнөн материалдык нерсеге айлантып, аны ишке ашыргандар, элементтерди тандоо жана акырындык менен үстүн толтуруу процесси сыйкырга окшош экенин моюнга алышат жана бул искусстводон алыс болгон жөнөкөй адамга кыйын даяр мозаикага тийүү азгырыгына каршы туруңуз, сүрөтчүнүн каалоосу боюнча биригип, жаңы жана ажырагыс нерсени түзгөн айрым элементтерге тийүү.

Теманы улантып, бир окуя жүздөгөн чарчы метр мозаика жана Михаил Ломоносовдун "Жалпы адам" түстөр теориясы..