Кимдин портрети Ван Гогдун "Чөп жамаачы" бөлүмүнөн табылган жана эмне үчүн сүрөтчү аны боёгон

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Винсент Ван Гог - өзгөчө чебер сүрөтчү, анын эмгеги 20 -кылымдын живописине түбөлүк таасирин тийгизген. Ал 10 жылдык чыгармачылык ишмердүүлүгүндө 2000ден ашуун чыгармаларды жараткан. Негизинен постпрессионисттик стильде иштеген Ван Гог өз ишин биз билген Ван Гогго таптакыр окшобогон кара, боз, топурак түстөр жана караңгы темалар менен баштады. Жана бул сүрөтчүнүн Ван Гогдун жашоосундагы эң маанилүү эки мезгилди бириктирген бир полотносу бар. Бул кенеп деген эмне жана ал эмне үчүн кош деп аталат?

Винсент Ван Гог, негизинен, өзүн өзү үйрөткөн жана көзү тирүүсүндө бааланбай калган, сүрөтчү катары он жыл ичинде 900дөн ашуун сүрөт жана 1100 чыгармаларды чыгарган. Жан-Франсуа Миллет менен Барбизон мектебинин сүрөтчүлөрүнүн таасири астында Ван Гогдун алгачкы эмгектерине голландиялык дыйкандардын каттуу портреттери жана айылдык пейзаждар капалуу. 1886-88-жылдары Парижге көчүп кеткен, анда импрессионизм жана неоэмпрессионизм анын сүрөтүнө чоң таасир эткен. Жаңы стильден шыктанган Ван Гог өзүнүн палитрасы өтө караңгы жана мурунтан эле эски экенин түшүндү. Ал палитрасын күйгүзүп, кыска штрихтер, импасто жана кошумча түстөр менен тажрыйба жүргүздү.

Ван Гог да япон искусствосуна кызыгып, иниси Тео менен жапон басылмаларын чогулткан. Кийинки жылдын жазында жана жайында ал Парижге жакын жердеги Асниерес айылында дайыма сыртта сүрөт тартчу. Кийинчерээк, эжеси Виллеминага жазган катында, ал пейзажда "мурункуга караганда көбүрөөк түстү көрө баштаганын" жазган. Ал Парижде тарткан сүрөттөр импрессионисттик стилдин тайманбастыгын чагылдырат. Булар бүгүнкү күндө эң белгилүү болгон чыгармалар. Жана бир сырдуу кош полотно аларга таандык …

Бир чөп

Биз талдап жаткан "Чөптүн бир бөлүгү" сүрөтү Асниерестеги сүрөт тартуу боюнча эксперименттеринин учурунда тартылган. Ал 1887-жылы тартылган жана бүгүнкү күндө Крёллер-Мюллер музейине таандык. Бул сүрөттөгү щеткалардын ар бири чөпкө окшош: сабак, жалбырак же чөптүн өзү. Бул үчүн Ван Гог чөп талаасынын жакынкы көрүнүшүн тандайт - бул композиция жапон басылмаларында көп кездешет. Ал чөптүн, гүлдүн ар бир жеке пиязын чоңойткондой көрүнөт жана аларды өтө кылдат жана ачык жана түстүү палитрада чоң тазалануу менен сүрөттөйт.

Кенептин экинчи түбү - дыйкан аялдын портрети

Чөп живописинин алгачкы изилдөөлөрү адамдын башынын күңүрт схемаларын ачып берген, бирок аялдын жүзү сүрөттүн флуоресценттик спектроскопиясына туш болгондон кийин гана иштин борборунан чыккан. Дыйкан аял Винсент Ван Гогдун портрети сүрөткө мурда колдонулбаган рентгендик техниканын жардамы менен өзгөчө деталдуу түрдө ачылган.

Ошентип, чөптүн сүрөтү менен иштегени үчүн Ван Гог мурда тарткан полотнону колдонгон. Ван Гог аны 1884-1885-жылдары, Брабант шаарында Нуэнен шаарында, башкача айтканда, чөптү чийгенге чейин эки жарым жыл мурун тарткан деп божомолдонот. Нуэненде Ван Гог элдик турмуш темасына арналган биринчи чыгармаларын жазат. Бул кара топурактуу обондор, негизинен дыйкандардын портреттери. Бул мезгил аралыгында, ал өзүнүн кемчиликтери бар класстардын көркөм өкүлү болгусу келген, анын карьерасы бою аны ээрчите турган коомдук түйшүк Бул умтулуу анын биринчи шедеврине "Картошка жегичтер" (апрель 1885) алып келген.

Ван Гог мындай деп жазган: бул эмгекте сүрөттүн курамы анын үстүндөгү адамдар жерде иштеген колу менен тамактанарын көрсөтөт. Алар бул тамакка татыктуу. Импрессионизм менен жакындан таанышып калган мастер, дагы түстүү палитрага өтүү үчүн, көптөн бери изилдеп, аракет кылып жүргөн кара түстөрдү калтырууну биротоло чечкен. Ван Гог Парижге келгенде көркөм импрессионисттик кыймыл популярдуулукка ээ боло баштаган. Сүрөтчүнү жарык спектринин бөлүнүү тармагындагы неонимпрессионисттер Жорж Сеурат менен Пол Синдактын изилдөөлөрү өзгөчө кызыктырган.

Ван Гогдун кош сүрөтүнүн өзгөчө мааниси эмнеде?

Эмне эки полотнону - Ван Гогдун жашоосунун эки мезгилин - "Чөптүн жамаачы" менен "Дыйкан аялдын портретин" айырмалап турат? Ван Гогдун көрүнүшүндө жана ишинде глобалдык өзгөрүүлөр. Анын Нуэнен мезгилинде түстү ачык пайдалануусу менен Париждеги жарык жана жарык палитрасынын ортосундагы чоң айырмачылык таң калтырат. Ван Гогдун стилинин өтө тез жана радикалдуу өзгөрүшү бул жалгыз сүрөттө чагылдырылган.

Илимпоздор субатомдук бөлүкчөлөрдү ылдамдатуучу синхротрон чыгарган эң жука рентген нурлары менен сүрөттү эки күн сканерлешкен. Бояуу катмарларындагы атомдор флюоресценттик рентген нурларын өткөрүшөт. Ал эми кээ бир боёк пигменттеринин элементтери, мисалы, сымап жана сурьма, жашыруун чыгарманын "түстүү сүрөтүн" алууга мүмкүндүк берди. Эксперттердин айтымында, анын алгачкы сүрөттөрүнүн үчтөн бир бөлүгүн башка композициялар жашырган. Чөп жамаачы 1887-жылы Парижде бүткөрүлгөн жана Нидерланддагы Кроллер-Мюллер музейине таандык.

Эмоционалдык жактан туруксуз жана импульсивдүү Ван Гог акыры кулап, Франциянын түштүгүндөгү балдар үйүнө көчүп барып, пейзаждарды, портреттерди, интерьерди жана натюрмортту жеке символизмге каныккан. Ал эми бүгүнкү күндө көзү тирүүсүндө таанылбаган Ван Гог эң атактуу жана мыкты сүрөтчүлөрдүн бири жана анын чыгармалары жомоктогудай акчага сатылат.