Мазмуну:
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11
Дээрлик ар бир сүрөтчү өзүнүн уникалдуу дүйнөсүн таштап, түстөргө тоңуп калган. Кээ бирлери кожоюн жашаган доорду чагылдырган чындыкты түзүшөт, башкалары - кыялдагы чындык. 20 -кылымдын башында бул сүрөтчүлөрдүн бири болгон Борис Михайлович Кустодиев, ким провинциялык Россия жөнүндө ачык кыял дүйнөсүн жараткан. Бирок сүрөтчү өмүрүнүн он беш жылында катуу оорудан жапа чегип, кыймылдай албай калганын аз адамдар билишет.
Табиятынан Борис Михайлович сезимтал, жумшак жана уялчаак мүнөздү мураска алган. Жана ошол эле учурда анын бекем, максаттуу мүнөзү жана иштөөгө укмуштуудай жөндөмү бар болчу. Бир жолу алардын шаарында саякатчылардын чыгармаларынын көргөзмөсү болуп өттү жана бул 9 жаштагы Бориске чоң таасир калтырды-ал сүрөтчү болууну чечти. 15 жашында ал Астрахань сүрөтчүсү Власовдон живопись боюнча сабак ала баштаган. Ал эми үч жылдан кийин Санкт -Петербург көркөм академиясынын студенти, Репиндин өзүнүн студенти болгон.
Кустодиев Академияны алтын медаль менен бүтүрүп, чет өлкөгө практикага жөнөтүлгөн. Ал жактан кайтып келгенден кийин, сүрөтчү тез эле Россияда таанылды. Анын полотнолорунда уникалдуу дүйнө пайда болгон - таптакыр оригиналдуу жана кайталангыс.
Индивидуалдуу чыгармачылык ролду издөө сүрөтчүнү орус провинциясынын адаттан тыш дүйнөсүн анын салтанаттуу, майрамдык гипостазында түзүү идеясына алып келди. Түстөрдүн тазалыгы жана жарыктыгы, кийимдердин жана интерьерлердин декоративдүүлүгү, боёлгон "даамдуу" натюрморт жана Кустодиевдин сүрөттөрүнүн кылдат деталдары популярдуу басылма менен үндөш болгон. Сүрөтчүнүн полотнолорунун сюжеттик багыты эч нерсеге жетпес элдик кыялданууну, токчулуктун жана гүлдөөнүн, чексиз турмуштун чексиз майрамынын, алып барат.
Сүрөтчүнүн үй -бүлөсү кооз образдарда
Атасыз калган эки жашында Бористин "үй -бүлө сезими" жогорулаган. Ал, башка эч бир орус заманбап сүрөтчүсү сыяктуу, көбүнчө өзүнө жакын адамдарды чагылдырган сүрөттөрдү тартчу. Боямаларда жана графикада, скульптурада жана гравюрада чебер үй -бүлөсүнө болгон сүйүүсүн көрсөтүп, ар кандай турмуштук кырдаалдарда туугандарын сүрөттөгөн.
Борис Михайловичтин биринчи көргөндө эле сүйүп калган жубайы Юлия Прошинскаяга болгон сүйүүсү адаттан тыш тийген. Ал анын сүрөттөрүнүн каарман кыздарына таптакыр карама -каршы болчу. Бирок анын аялы Юлия Кустодиев өзүнүн иконаларына Кудайдын Энесинин сүрөтүн түшүргөн. Үй -бүлөлүк жашоодо ал өзүн бактылуу билет ээси деп эсептечү.
Кустодиевдердин үй-бүлөсүндө Кирилл аттуу уул төрөлөт, бир-эки жылдан кийин Ирина аттуу көк көздүү кыз. Алар сүрөтчүнүн үй -бүлөгө арналган көптөгөн сүрөттөрүнүн каармандары болушат.
Ал эми Кустодиевде оорунун алгачкы белгилери пайда боло баштаганда, ал ооруну жеңип, сүрөттөрдү үйрөтүүнү жана эмгектенүүнү уланта берген. 1909 -жылы Борис Михайловичке жүлүндүн шишиги деген диагноз коюлган. Сүрөтчүнү майыптар арабасына таңуулаган оору күчөп, бир нече жолу хирургиялык кийлигишүүгө дуушар болгон.
Юлия дайыма бар болчу - досу, аялы, медайым жана ошол эле учурда дарыгер. Жана кандайдыр бир жол менен, дагы бир операция учурунда, хирург операция бөлмөсүнөн аялына чыгып: "Биз бир нерсени сактай алабыз: же колду, же бутту", - деди. "Ал сүрөтчү, колуңду ташта", - деп жооп берди Юлия. Ал ошондой эле күйөөсүнүн өмүргө жана чыгармачылыкка болгон суусоосун акыркы саатка чейин сактоого аракет кылып, кичинекей станок менен майыптар арабасын ойлоп тапкан.
Өмүрүнүн акыркы жылдарында тартылган сүрөттөр
Оор азапка карабастан, Борис акыркы күндөрүнө чейин төшөктө жаткан полотнолорун тарткан. Жана дал ушул оор мезгилде сүрөтчү эң жандуу, темпераменттүү, шайыр чыгармаларды жазган.
Өмүрүнүн акыркы он беш жылында жазылган полотнолор, ал өзүнүн өзгөчө талантынын аркасы менен, эсинен жаралган. Ал эчак эле жоголуп кеткен Россия жөнүндө жазган, бирок анын жаңы дүйнөсүн тааныганга убактысы болгон эмес, анткени анын бүт дүйнөсү батиринин терезесинен көрүнгөн.
Өмүр бою жан дүйнөсүндө, ал чындыгында болгон нерсенин баарын идеалдаштырган, сулуулук дүйнөнү куткарарына ишенип чоң бала бойдон калды.
Белгилей кетчү нерсе, көптөгөн сүрөттөр 1920 -жылдарга таандык - Советтер өлкөсүнүн ачарчылык жылы. Ачарчылык бүткүл Россияны кырып, өзгөчө Петроградда күчөгөндө, Борис Кустодиев өзүнүн полотнолоруна таң калыштуу тамакты жазды.
Кустодиев пневмониядан 49 жаштан бир аз ашыгыраак мезгилде муздак жана караңгы Петрограддагы батирде "Эмгектин жана эс алуунун кубанычы" триптихинин эскизинин үстүндө каза болгон. Ал Александр Невский Лаврасына коюлган жана 1948 -жылы күлү жана мүрзө теги Александр Невский Лавранын Тихвин көрүстөнүнө өткөрүлүп берилген.
Анын ишенимдүү жубайы Юлия Ата Мекендик согуш учурунда блокадада каза болгон. Искусство тарыхында, биримдикте жогорудан эмне берилгенин түшүнгөн ушунчалык гармониялуу түгөйлөр болгон эмес: кайгыда жана кубанычта бирге.
Бирок Кустодиев үчүн орус элдик сулуулугунун идеалы дайыма болуп келген орустун сулуу сулуулары, анын чыгармачылыгында көркөм чагылдырууну тапкан.
Сунушталууда:
Белгилүү сүрөтчү Борис Кустодиев кыштын укмуш пейзажын "кулак менен" кантип жазган
Албетте, көптөр орус адамы үчүн орус кышынан өткөн сулуу жана сулуу эч нерсе жок деп айтышат. Ошондуктан, биз орус живописинин сүйүүчүлөрүнө атактуу Art Nouveau жана импрессионизм чебери Борис Кустодиевдин кышкы пейзаждарына суктанууну сунуштайбыз. Ооба, Борис Михайлович менен орус кышы жөнүндө көп нерсени билген, ал өзүнүн карынын аппак алысына өзүнүн жанынын бир бөлүгүн калтырган сайын
Москвадан келген сүрөтчү эки жолу кароого татыктуу болгон сүрөттөрдү жана реалдуулуктун чегиндеги сүрөттөрдү тартат
Лариса Мореис Москвада туулуп -өскөн жана сүрөтчү өзүнүн илхамын курчап турган дүйнөдөн алат: кадимки нерселерден тартып, өзүнүн жашоосундагы маанилүү окуяларга чейин, жаркын полотнолордо чагылдырылган. Анын сүрөттөрүн кандайдыр бир стиль жана жанр менен салыштырууга болбойт, алардын арасында бир гана багыт бар. Аларда жашоо жана башаламандык өкүм сүрүүдө, өткөнү азыркы учур менен чырмалышып турат, көп түстүү кимонолордун жана кылычтардын көлөкөлөрү, алар бир караганда назик аялдардын колдору менен кысылган
XVI кылымда кимди "кемчилиги жок сүрөтчү" деп аташкан жана ал кандай сүрөттөрдү жазган?
Андреа дель Сарто - италиялык сүрөтчү жана дизайнер, анын чыгармалары тазаланган, татаал курамы жана чеберчилиги менен Флоренция манеризминин өнүгүшүндө чоң роль ойногон. Белгилүү биограф Васари аны "кемчилиги жок сүрөтчү" деп атаган. Ал кандай болгон, Жогорку Кайра жаралуу доорунун атактуу сүрөтчүсү?
Бир чынжыр менен чынжырланган. Матия Троттанын зым жана чынжыр скульптурасы
Курулуш товарларын саткан дүкөнгө барыңыз, же курулуш аянтчасына түшүңүз, анда сиз чыгармачыл материалдардын тоолорун көрөсүз. Эми, укмуштуудай скульптураларын чынжырлардан жана металл зымдардан жасаган Маттиа Тротта аттуу италиялык скульптордун эркиндиги кайда
Чынжыр реакциясы. Yeong-Deok Seo тарабынан велосипед чынжыр скульптурасы
Бул эки башка адамдар бир сонун идея менен келе албайт деп эсептелет. Бирок дагы бир пикир бар: генийлер да ушундай ойлошот. Италиялык скульптор Маттиа Тротта менен анын кореялык кесиптеши Йонг-Деок Сео чынжыр сыяктуу адаттан тыш материалдан скульптура жасашынын себеби ушул болсо керек. Ырас, Матия Троттон айырмаланып, Yong Dok So скульптура үчүн велосипед чынжырларын колдонот