Мазмуну:
Video: Гитлердин сүйүктүү сүрөтчүсү жана символизм чебери: Арнольд Боклин, улуу акылдарды шедеврлерди жаратууга шыктандырган
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11
Адольф Гитлердин сүрөт тартуунун сүйүктүү чеберлеринин бири. Рахманинондун өзүн шедевр жаратууга шыктандырган сүрөтчү. Чексиз "Өлүктөр аралын" 5 версияда жараткан 19 -кылымдын улуу символисти. Бул Арнольд Боклин, өз доорунун натуралисттик тенденцияларын четке каккан жана жаңы символикалык мифологиялык багытты түзгөн швейцариялык сүрөтчү.
Арнольд Боклин (16 октябрь 1827 - 16.1.1901) - сүрөтчү, пейзаждары жана коркунучтуу аллегориялары 19 -кылымдын аягындагы немис сүрөтчүлөрүнө чоң таасир эткен жана 20 -кылымдын символизмин чагылдырган. Чебер Европанын түндүгүнүн көбүндө - Дюссельдорфто, Антверпенде, Брюсселде жана Парижде иштегени менен - Боклин чыныгы илхамын Италиянын пейзажынан тапкан, анда -санда кайтып келген жана өмүрүнүн акыркы жылдарын ошол жерде өткөргөн. Боклин өзүнүн сүрөттөрүндө фантастикалык фигуралар жашаган кызыктай, кызыктай фантастикалык дүйнөнү жараткан. Анын эң атактуу көркөм чыгармалары-Өлгөндөр аралынын (1880-1886) беш версиясы.
Өлүк арал
Арнольд Боклин 1880-1886 -жылдар аралыгында Өлгөндөр аралынын беш версиясын жазган. Чыгармалардын бири Рахманиновдун симфониялык поэмасына шыктандыруучу болуп кызмат кылган жана Гитлер циклдин сүрөтүн 1933 -жылы сатып алып, андан кийин Альберт Спирдин жаңы Рейх канцлериясына илип койгон. Бирок, сүрөттүн табышмактуу кайрылуусу бириккенден кийинки Германияда популярдуу бойдон калууда.
Өлгөндөр аралы Боклиндин эң популярдуу сүрөттөрүнүн бири болуп калды. Мотивдер - арал, суу, сепил жана деңиз жээгиндеги вилла - анын алгачкы эмгектеринин көбүнөн тааныш. Сүрөттөгү жер коркунучтуу. Көрүүчүнүн көз карашы кайыкка багытталган. Анда кичинекей кайык менен аралга жакындап келе жаткан эки фигура, калакчы жана ак кийимчен аял сүрөттөлгөн. Аралдын катуу симметриясы, тынч горизонталдары жана вертикалдары, бийик аскалуу дубалдар менен курчалган тегерек арал жана сыйкырдуу жарыктандыруу салтанаттын жана бийиктиктин атмосферасын түзөт. Суунун тынч абалы жана артында ак фигура катылган табыты бар кайык сүрөткө кандайдыр бир сезимдүүлүк тартуулайт. "Өлгөндөр аралы" романтикалык стилде жасалып, символисттик жана прафаэлитке чейинки сүрөттөрдү эске салат. Аскалуу аралдын "каарманы", балким, Понтикониси болчу, Корпунун сыртында, кипарис токоюнун ортосунда кичинекей капелла менен кооздолгон кичинекей, жапжашыл арал. Дагы бир аз ыктымалдуу талапкер-Тиррен деңизиндеги Понза аралы Германияда жаңы басма рыногунун артыкчылыктары Өлкө аралынын репродукциясына жана Кентаврлардын кагылышуусуна алып келди. Мисалы, Үмүт үзүү романында Владимир Набоков аларды "ар бир Берлин үйүнөн" табууга болорун белгиледи.
Ошентип, Бокклин массалык рынокто ийгиликтүү иштеген заманбап сүрөтчүлөрдүн бири болгон.1888 -жылы Боклин Өлгөн аралына антитеза катары ойлонулган "Жашоо аралы" аттуу чыгарманы жараткан. Анда ал ошондой эле кичинекей аралды көрсөтөт, бирок кубанычтын жана жашоонун бардык белгилери менен. Өлгөндөр аралынын биринчи версиясы менен бирге бул сүрөт Базель сүрөт музейинин коллекциясына киргизилген.
Скрипкада ойногон өлүм менен автопортрет
Бул алгачкы, өзгөчө автопортретте сүрөтчү көрүүчүнү түз карайт. Анан күтүлбөгөн жерден сол ийининин артында скрипкада ойноп жаткан тирүү скелеттин бар экенин сезгендей тынып калат. Бул сүрөттө Боклин көрүүчүлөрдү Түндүк Ренессанс мезгилинен бери популярдуу болгон memento mori ("өлөрүңдү унутпа") жанрын кайра иштеп чыгууга чакырат.
Heritage
Арнольд Боклин белгилүү сүрөтчүлөргө, атүгүл дүйнөлүк лидерлерге олуттуу таасирин тийгизген. Атап айтканда, ал сюрреалист сүрөтчүлөргө (Макс Эрнст жана Сальвадор Дали) жана Джорджио де Чирикого таасир эткен. Отто Вайзерт 1904 -жылы Art Nouveau типин иштеп чыгып, сүрөтчү Арнольд Боклиндин ысымын алган. Бокклиндин сүрөттөрү, айрыкча Өлүктөр аралында, кеч романтизмдин бир катар композиторлорун жаңы чыгармаларды жаратууга шыктандырган. Сергей Рахманинов менен Генрих Шюльц-Бейтен симфониялык ырларды жаратышкан, ал эми 1913-жылы Макс Регер төрт обондуу ырлардын сериясын жазган (анын үчүнчү бөлүгү Бокклиндин сүрөтү менен аталган-"Өлүктөр аралында"). Ханс Хубердин экинчи симфониясы да "Боклин-Симфония" сүрөт чеберинин атынан аталган. Рахманинов дагы Бэклинин "Кайтып келүү" деген картинасынан шыктанган, ал өзүнүн минус тилин минор тилинде жазган. Албетте, Боклинди жакшы көрүшчү, ага сыйынышчу, бирок анын популярдуулугу аны шылдыңдоо объектисине айландырышы мүмкүн эле: Арсений Тарковский революцияга чейинки мезгилдин артка кайтпай турган белгилеринин тизмесиндеги атактуу сүрөттү эскерет: "Өлгөндөр аралы" кайда? декаденттик алкакта? Кыпкызыл дивандар кайда? Мурутчан эркектердин сүрөттөрү кайда, камыш учактары кайда?
Адольф Гитлерге байланыштуу, ал архитектураны жана скульптураны жактырып, сүрөт тартууну өзгөчө жактырбаганын белгилей кетүү маанилүү. Ал үчүн живопись өтө эфемердик чөйрө болгондуктан, акыркысы болгон. Бирок, өзүнүн көз карашына карабай, өткөндөгү кээ бир сүрөтчүлөр үчүн жана кээ бир чыгармалар үчүн, ал өзгөчө кылды жана Боклин алардын бири болду. Адольф Гитлер Боклинди сүрөтчүнүн 11 чыгармасын сатып алып, өзүнүн сүйүктүү чеберлеринин бири деп эсептеген. Гитлер көбүнчө Бэкклинди жакшы көрчү, согуштан кийин анын "Өлгөндөр аралы" Берлиндеги Улуттук галереяга көчүп кеткен жана ал ушул күнгө чейин сакталып келет. Марсель Дучамптан анын сүйүктүү сүрөтчүсү ким деп сурашканда, ал мындай деп жооп берди - Арнольд Боклин чеберчилигине чоң таасири бар чебер катары. Беклин 19 -кылымдын аягындагы эң ийгиликтүү заманбап сүрөтчүлөрдүн бири болгон.
Сунушталууда:
Рим императорунун сүйүктүү сүрөтчүсү, бактысыз күйөөсү жана Кайра жаралуу доорунун улуу устаты Дюрер жөнүндө башка фактылар
Сүрөтчү, басмаканачы, акварелист, жазуучу, математик: Дюрер көп кырдуу гений болгон, ал туруктуулук жана инновация аркылуу өзүн Жогорку Кайра жаралуу доорунун эң маанилүү устаттарынын бири катары көрсөткөн. Дюрер биринчи түстүү пейзажды тартканы чынбы? Ал кантип автордук укукту түзүүгө жетишти? Төмөндө Дюрердин биографиясынан эң кызыктуу фактылардын тизмеси келтирилген
Кантип Веласкес менен Гойя 20 -кылымдын эң тайманбас кутюрьерин жогорку кутюрду жаратууга шыктандырган
Кристобал Баленсиага бир жолу "жакшы дизайнер оймо үчүн архитектор, форма үчүн скульптор, дизайн үчүн сүрөтчү, гармония үчүн музыкант жана ылайыктуу философ болушу керек" деп айткан. Бул таң калыштуу эмес, 20 -кылымда ал адаттан тыш салттуу испан булактарынан шыктанган инновациялык кийим менен жогорку модада башкарган. Баск модельери аймактык кийим, элдик костюмдар, бука тартыш, фламенко бийлери, католицизм жана, албетте, живопистин тарыхынан сигналдарды алган. Жана бул
Бир романстын эки музыкасы: Пушкин менен Глинканы "Мен сонун учурду эстейм" шедеврин жаратууга шыктандырган
20 -май (1 -июнь) 1804 -жылы Орус классикалык музыкасынын негиздөөчүсү, биринчи улуттук операны жараткан Михаил Глинка төрөлгөн. Анын атактуу чыгармаларынын бири, опералардан жана симфониялык пьесалардан тышкары, А.Пушкиндин ыр саптарындагы "Мен бир сонун учурду эстейм" романсы. Эң таң калыштуусу, акын да, композитор да ар кайсы убакта аялдардан шыктанган, алардын ортосунда экөөнүн бир фамилиясынан да жалпылыгы көбүрөөк болгон
Имре Калмандын жеңил ойлору: маэстрону Сильва менен Марицаны жаратууга шыктандырган аял ким болгон
Эреже катары, венгер композитору Имре Калмандын биографтары ар дайым анын эки никеси жөнүндө жазышат жана көп жылдар бою анын музасы болгон жана эң атактуу чыгармаларды жаратууга шыктандырган аял өткөндө эскерилет. Агнес Эстерхази аты негизинен Калмандын чыгармачылыгын сүйүүчүлөрдүн тар чөйрөсүнө белгилүү, бирок ал Силва (Цардаш ханышасы), Цирктин Принцесси жана Марица оперетталарынын каармандарынын прототипине айланган
Сүрөт искусствосунда жаңы символизм жана концептуалдык символизм
Биз "жаңы символизм" терминин Виталий Комар сыяктуу заманбап концептуализмдин көрүнүктүү устасына милдеттүүбүз, ал 2009 -жылы Нью -Йоркто визуалдык искусстводо бул тенденциянын алгачкы аныктамасын түзгөн