Казимир Малевич "Кара аянтты" кантип жараткан жана ага супрематизмдин кандай тиешеси бар

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Көптөр Казимир Малевичтин "Кара аянтындагы" образын миң жолу көрүшсө керек. Бул азыркыга чейин жаратылган эң талаштуу көркөм чыгармалардын бири. Бирок бул сүрөт эмнени билдирет жана чарчы деген эмне? Келгиле, Suprematism деп аталган искусство кыймылынын философиясына сүңгүп кирип, анын башкы генийи жараткан кызыктуу искусствону карап көрөлү.

1. Биография

Казимир 1878 -жылы Киевге жакын жерде поляк үй -бүлөсүндө туулган. Малевич орус авангард деп аталган кыймылдын бир бөлүгү болуп калды, ага артисттер гана эмес, акындар, дизайнерлер, архитекторлор, жазуучулар жана кинорежиссерлор да катышкан. Бул кыймыл Россияда 20 -кылымдын алгачкы он жылдыктарын аныктады. Бул убакыттын ичинде өлкөдө көптөгөн саясий өзгөрүүлөр болду, анын ичинде тарыхый мааниси бар 1917 -жылдагы Октябрь революциясы.

Супрематизм, орус футуризми жана конструктивизм сыяктуу көркөм кыймылдар орус авангардынын бир бөлүгү болгон. Казимир менен бирге Любовь Попова, Александр Родченко, Наталья Гончарова, Эл Лиссицкий сыяктуу сүрөтчүлөр орус авангарддык сүрөтчүлөрү катары белгилүү болушкан. Орус авангардынын эң белгилүү чыгармаларынын бири-Үчүнчү Интернационал үчүн Владимир Татлиндин эстелиги.

Казимир сүрөтчү Марк Чагалл тарабынан негизделген Витебск шаарындагы Элдик Искусство мектебинде мугалим болуп да иштеген. Витебскидеги студенттери менен биргеликте Казимир UNOVIS аттуу топту түзгөн, анын максаты Супрематизм искусствосу аркылуу жайылтылган жаңы көркөм теорияларды иштеп чыгуу болгон. Бул топ 1922 -жылы бөлүнүп, үч жылдай чогуу иштешкен. UNOVISте анын колдоочуларынын бири, Prouns сериалы менен белгилүү болгон орусиялык белгилүү сүрөтчү Эл Лиссицкий болгон.

2. Супрематизм деген эмне

Ошентип, Casimir кантип Suprematism менен келди? Бир убакта дизайнер, ал башкы супрематисттик форманы - кара чарчы, Күндүн үстүндөгү Жеңиш операсынын костюму жана дизайнын иштеп жатканда ойлоп тапкан. Ошентип, анын бул операдагы иши Супрематизмдин келечеги үчүн абдан маанилүү болуп чыкты, анткени дал ушул учурда сүрөтчү өзүнүн көркөм практикасын аныктоочу геометриялык фигураларды ойлоп тапкан.

1913 -жылы орус сүрөтчү композитор Михаил Матюшин жана акындар Алексей Кручених жана Велимир Хлебников менен биригип, операнын үстүндө иштейт. Матюшин музыканын үстүндө иштеген, Кручених либреттону жазган, Малевич операнын визуалдык өзгөчөлүгүн жараткан. Костюмдар кубо-футуристтик стилде жасалган. Бул стиль, аты айтып тургандай, кубизм менен футуризмдин жетеги менен жазылган. Касимирдин сүрөттөрүндө көргөн геометриялык фигуралар жана түс талаалары анын костюмдарында да болгон. Сахна сүрөтчүнүн көркөм практикасында тез -тез мотив боло турган аянт катары ойлонулган. Сүрөтчү кийинчерээк анын "Күн үстүндөгү жеңиш" операсынын сахналык дизайны Супрематизмдин биринчи көрүнүшү болгонун белгиледи.

3. Супрематизм философиясы

Кыймыл катары супрематизм толугу менен Касимирдин ою жана иши менен байланыштуу. Орус сүрөтчүсү жок супрематизм болбойт. Ал үчүн Супрематизм күнүмдүк жашоодо көргөн эч кандай көрүнүштү көрсөтпөгөнүнө карабастан, живописте жаңы реализмди чагылдырган. Сүрөтчү үчүн Супрематизмде колдонулган геометриялык фигуралар жаңы чындык болгон. Алар өздөрүнөн башка эч нерсени билдиришкен жок. Супрематизмдин визуалдык тили абстрактуу болуп, жөнөкөй геометриялык фигураларга жана түстөргө гана багытталган.

Өз Манифестинде Малевич мындай деп жазган:. Супрематизм искусствону, анын максатын жана функциясын суракка алгысы келген. Супрематисттик искусство маанисиз деп эсептелген, Касимир өзү бул терминди "Кубизмден жана футуризмден супрематизмге чейин: 1916 -жылдагы жаңы сүрөт реализми" эссесинде сүрөттөө үчүн да колдонгон.

Ал ошондой эле Супрематизмди көркөм багыт катары гана эмес, философиялык ой жүгүртүү катары да караган. Ал үчүн искусство эч нерсеге жараксыз деп эсептелген жана кандайдыр бир саясий идеяга же идеологияга кызмат кылууга багытталган эмес.

Касимир чыныгы көркөм чыгарманы жаратуу үчүн сүрөтчү эркин жана көз карандысыз болушу керек деп эсептеген. Супрематизм аркылуу ал ошондой эле живопистеги мейкиндик идеясын жана Малевич Супрематизмди руханий деп эсептегенин изилдегиси келген, бул анын үчүн искусствонун аягы эмес, жаңы башталышы болгон.

Анын искусствосун жана Супрематизмди түшүнүү үчүн дагы бир маанилүү термин - бул текстура. Бул терминди биринчи жолу Владимир Марков киргизген. Ал текстураны скульптура, архитектура жана белгилүү бир ызы -чуу болгон бардык искусство чөйрөсүндөгү жалпы түшүнүк катары аныктаган. UNOVISтеги Малевич жана анын студенттери үчүн текстура идея, жаңы өнүгүү болгон. Орус сүрөтчүсү да бул термин жөнүндө көп жазып, ага философиялык аныктама берүүгө аракет кылган.

4. Кара чарчы

Малевичтин Кара аянты, сыягы, анын эң атактуу Suprematist чыгармасы. Анда Кара Квадраттын өзгөчөлүгү эмнеде? Кенепке кара квадратты боёп, Касимир искусствонун өкүлчүлүгү катары салттуу түшүнүктү жок кылгысы келди. Ал адамдар табиятта же коомдо көрө албаган жаңы чындыкты көрсөттү.

Кара чарчы эч кандай баяндоону көрсөткөн жок. Ал сүрөт тартуунун белгилүү шартын четке кагып, жаңы нерсени сунуштады. Сүрөтчү ал тургай өзүнүн "Кара аянты" искусствонун жаңы жүзү экенин айткан. Ал кээде кичинекей кара квадратты башка сүрөттөрдө кол коюу катары колдонгон.

Бул сүрөт 1915 -жылы тартылганына карабастан, Касимирдин бул сүрөттү 1913 -жылга таандык кылганы абдан кызыктуу. Жана мунун себеби: сүрөтчү бул иш сүрөтчүнүн оюна сүрөт идеясы келген мезгилге таандык болушу керек деп эсептеген. Касимир атактуу "Кара аянт" "Күн үстүндөгү жеңиш" операсынын декорациясынын эскиздеринен келип чыккан деп эсептегендиктен, ал аны 1913 -жылга таандык.

1915 -жылы Матюшинге жазган катында Касимир сахна дизайнынын эскизинде ал үчүн аянттын канчалык маанилүү экенин белгиледи. Ал мындай деп жазган: «Бул чийме живописте чоң мааниге ээ болот. Аң -сезимсиз кылынган иштер азыр өзгөчө натыйжаларга алып келүүдө.”Жалпысынан алганда, Малевич“Кара аянтка”төрт сүрөт тарткан. Түп нускасы 1915 -жылы, нускалары 1920 -жылдардын аягында жана 1930 -жылдардын башында жасалган.

Кара аянт биринчи жолу 1915-жылы декабрда Россиянын борбору Петроградда футуристтик живопистин акыркы көргөзмөсү 0.10 (Zero-Ten) деп аталган көргөзмө учурунда коюлган. Аталыштагы нөл нөлдүн үстөмдүгүн чагылдырышы керек болгон искусство тарыхынын жаңы башталышын билдирген. Көргөзмөгө он төрт сүрөтчү кирди жана алардын отуз тогуз эмгеги ошол жерге коюлду. Касимир сүрөттү дубалдын жогорку бурчуна коюп, көргөзмөгө койгон, бул үйдө орус православдык иконаларды көрсөтүү ыкмасы болгон. Бул анын Супрематизмди руханий кыймыл катары ойлогонун көрсөтүп турат, ал үчүн "Кара аянт" сөлөкөтү болгон. Искусство тарыхында "Кара аянттын" мааниси талашсыз. Бул Марсел Дюкамптын даяр иши сыяктуу бурулуш учурду билдирет. Бул табышмактуу, кызыктуу жана ойлондуруучу болду.

4. Ак үстүндө ак

"Кара аянттан" бир нече жыл өткөндөн кийин, 1918 -жылы, ал ак фонго ак чарчы тарткан жана чыгарманы Супрематисттик композиция - "Ак боюнча ак" деп атаган. Бул сүрөттө, анын түсүнүн жана жөнөкөйлүгүнүн аркасында көрүүчү сүрөттүн материалдык жагына оңой көңүл бура алат. Сүрөтчүнүн бул жерде колдонгон боёктун түзүлүшүн жана ар кандай ак түстөрүн байкаса болот.

"Акта ак" космосто калкып жүргөн сүрөттүн элесин бериши керек болчу. Сүрөтчү үчүн ак утопияны жана тазалыкты чагылдырган. Бул чексиз түс болчу. Александр Родченко Малевичтин Акта Ак деген суроосуна жооп катары 1918 -жылы "Карадагы Кара" деп аталган чыгарманы жазган. Бул чыгарма дагы абдан маанилүү көркөм чыгарма болуп калды. Анда Родченко живопистин текстура жана форма сыяктуу материалдык сапаттарын изилдегиси келген.

Малевич Супрематисттик сүрөттөрдү жана кыймыл жөнүндө философиялык очерктерди жазуу менен гана чектелбестен, супрематизмден шыктанган ар кандай объекттерди жараткан. 1923 -жылы Илья Григорьевич Чашник менен бирге бир катар кооз чай чөйчөктөрүн жараткан. Мындан бир жыл мурун Казимир Ленинград фарфор заводу тарабынан чөйчөктөр менен чайнектерди жасоого чакырылган. Ошол эле учурда, сүрөтчү Супрематизм имараттарынын гипс моделдерин да жараткан, ошондуктан ал да Супрематизм менен архитектураны аралаштыруу жөнүндө ойлонуп жүргөнү көрүнүп турат. Ал ошондой эле текстиль үчүн оймо -чиймелерди ойлоп тапкан. Ошондуктан, Малевич үчүн Супрематизм бүтүндөй эстетикалык ааламды билдирет. Бул сүрөт тартуунун гана жолу эмес, ошондой эле дүйнөнү толук түшүнүү болчу.

Искусство темасын улантып, жөнүндө дагы окуңуз XIX кылымдын романтизм доорунун сүрөтчүлөрүнүн чыгармалары катары зор популярдуулукка ээ болуп, өлкөнүн улуттук байлыгы болуп калды.