Мурунку сүрөтчүлөр кантип жогорку нерселер жөнүндө сүйлөшүшкөн: адилеттүүлүк, курулай убаракерчилик, убакыттын өтүшү жана аллегориялык сүрөттөрдө эле эмес

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Көркөм сүрөт искусствосунун көзгө көрүнбөгөндү көрсөтүү жөндөмү биринчи кезекте аллегорияларга байланыштуу. Кенепке бийликти кантип жазуу керек? Иштөө убактысы? Адилеттүүлүк? Үмүтсүздүк? Сүрөтчүнүн дүйнөгө болгон көз карашын сөздөрдү колдонбостон кантип көрсөтүү керек, бирок щеткалар менен боектор берген мүмкүнчүлүктөргө гана кайрылуу керек? Аллегориялар көбүнчө белгилүү деңгээлдеги билимге ээ болгон же бул билимди алууга даяр болгон көрүүчүлөргө багытталат, анткени көптөгөн аллегориялар мифологиянын, философиянын, искусство тарыхынын жана адамзат тарыхынын элементтерине негизделген. Байыркы полотнолордун маанисин жакшы билген адамдар үчүн ал жаңыча ачылып, искусствонун өлбөстүгү жана анын кайсы доордо, кандай тарыхый шартта болбосун феномени айкыныраак болуп калат.

Аллегориялар - эмне үчүн жана кантип пайда болот

Живопись ар кандай образды, анын ичинде сөздөрдү билдире турган нерселерди камтыйт - бул мамиле Кайра жаралуу доорунда болгон. Сүрөтчү кимдир бирөөнүн жүзүн же столдун үстүндөгү бир нече нерселердин композициясын же табигый кубулушту тартууну талап кылган учурда, бардыгы аздыр -көптүр түшүнүктүү: көз көргөн нерсени полотного өткөрүп берүү - сөзсүз түрдө субъективдүү бурмалоо менен ал көргөн нерселердин автору инсан болгону үчүн.

Бирок, кээде кожоюндар башка өтүнүчтөрдү аткарышы керек - кардарларданбы, же балким өзүлөрүнөнбү - абстрактуу бир нерсе жазуу үчүн, идеянын, философиялык түшүнүктүн, бар болгон, бирок материалдык эмес табияттын көркөм образын түзүү. Постмодернисттер бул көйгөйдү фантазияны да, өзүн көрсөтүүнүн көркөм каражаттарын да таштап, сүрөтчүнү ишмердүүлүгүндө толук эркин деп жарыялашкан. Бирок искусстводо өткөн доорлордун чеберлери өздөрүнө жана өз убагында болгон салттарга берилген бойдон калышты.

Өсүмдүктөр, жаныбарлар, адамдар, предметтер - бул аллегориянын кенепке түшүрүлгөн куралы, эгерде сүрөтчү өз максатына жеткен болсо, анда сүрөттүн көрүүчүнүн таасири ага мастердин оюна дал келген. Же - жана көбүнчө - шедевр иштебей, сүрөт ийгиликсиз аллегориялардын бирине айланган. Биринчиден, аллегория кубулуш жөнүндө түз сүйлөө мүмкүн эмес, атүгүл коркунучтуу жерде пайда болгон жана биринчи кезекте ал адабиятта чагылдырылган.. Байыркы Чыгыштын искусствосу көптөгөн аллегорияларга толгон. Египетте алар адамдын денеси жана ар кандай жаныбарлардын башы бар кудайлардын бейнесине кайрылышкан - өлүм, күч же түбөлүктүүлүк аллегориялык түрдө ушундайча көрсөтүлгөн.

Аристотелдин аркасы менен "троп" термини пайда болгон жана жалпысынан бир нерсенин маанисинин экинчисине өтүшүнүн философиялык сүрөттөлүшү; бул башка нерселер менен бирге көркөм искусствонун андан ары өнүгүшүнүн негизи болуп калды.

Көгүчкөн, ит жана башка аллегориялардын мисалдары

Эгерде италиялык Ренессанс живописте аллегорияларга гана жол ачса, анда барокко доорунда бул көркөм ыкма иш жүзүндө аткарылган эмес: сүрөттөр үчүн сүрөттөрдүн негизги жеткирүүчүсү байыркы жана христиан уламыштары, кээде алардын аралашмасы болгон. Визуалдык искусстводогу аллегориялардын, метафоралардын, аллегориялардын көптөгөн кардарлар жана кардарлар тарабынан жактырылышы роль ойногон жана сүрөтчүлөрдүн өздөрүнүн философиялык жана турмуштук көз караштарын чагылдыруу үчүн бул ыкманын мүмкүнчүлүктөрүн даярдуулук менен колдонгону. коркуу, үмүт жана умтулуу.

Сүрөттүн кайсы болбосун жанры устаттын аллегориялык билдирүүсүн - натюрморт, портрет жана пейзажды камтыйт. Сиз көбүнчө сүрөтчүлөр абстракттуу түшүнүктөрдү шифрлеген салттуу, тааныш сүрөттөрдү таба аласыз: мисалы, ит ишенимдүүлүктү символдоштурган, көгүчкөн Ыйык Рухтун образын чагылдырган, таразасы бар жана көзү байланган аял - адилеттик же адилеттүүлүк, кемеде бараткан деңиз - кимдир бирөөнүн жашоо жолу.

Ян Вермеердин "Аллегория живописи" сүрөтчүнүн сүйүктүү картинасы болуп калды: ал акчага байланыштуу көйгөйлөргө карабай, аны өлгөнгө чейин бөлгөн эмес. Бул иш семинарды кооздоп, Вермеердин кандайдыр бир иштин маңызы деп эсептегенин чагылдырган. Китептин көлөмү искусствонун теориялык билимин билдирет, маска улуу мугалимдерди туураганын билдириши мүмкүн, жана фигурасы антиквардык драпер менен жашырылган модель сүрөтчүнүн даңкын чагылдырат.

Башка улуу сүрөтчүлөрдүн сүрөттөрүндөгү аллегориялар

Аллегорияларды көрүүчүгө алардын маңызы жөнүндө түздөн -түз маалымат берген сүрөттөргө гана таандык кылса болот - мисалы, "Изилдиктердин аллегориясы" жана Корреджионун "Жамандыктардын аллегориясы". 1622 -жылы француз ханышасы Мария де Медичи, Людовик XIIIнын энеси, Рубенстин жашоосунун негизги эпизоддору жөнүндө айтып бере турган чоң сүрөттөр циклине буйрук бергенде, улуу голландиялык сүрөтчү колдонгон аллегориялык сүрөттөр болгон. Каныша көрүүчүнүн алдына байыркы кудайдын формасында чыгат, грек мифологиясынын каармандары менен курчалган, анын колунда адилеттүүлүктүн символу бар, бутунда - жеңилген жамандыктар. Бул сериядагы сүрөттөрдүн ар бири белгилүү маанайга жана мааниге ээ, аллегориялык ыкмаларды колдонуу менен берилет.

Сандро Боттичелли күчтүүлүк идеясын жүзүнүн өзгөчөлүктөрү алгачкы Мадонналарга окшош кыздын образында билдирген - бирок бул учурда анын келбети катуураак жана өжөр.

Аллегориянын кожоюну Питер Брюгель кары болгон, анын чыгармаларынын арасында өлүмгө дуушар болгон жети күнөөнү чагылдырган гравюралар бар. Жалкоолук үлүлдөрдүн, уктап жаткан адамдардын, акырындык менен сойлоп жүрүүчү жаныбарлардын, сөөктөрдүн сүрөттөрү аркылуу көрсөтүлөт, аларды тавернада отургандар ээлешет - жана дагы көптөгөн символдор, алардын бардыгы жалпы кабыл алынган чечмеленүүгө ээ эмес.

Эреже катары, образ менен натурализмдин аллегориялык табияты бири -бирин жокко чыгарат; сүрөт тартууда метафораларды колдонууда сүрөтчү көбүнчө портреттин окшоштугуна зыян келтирүү үчүн идеалдаштырууга кайрылат. Бирок бул жерде сүрөтчүнүн нерселердин маңызына кирүү жөндөмдүүлүгүн аллегориялык түрдө көрсөткөн Николас Пуссинин автопортрети бар - ал аялдын жүзү менен символдоштурулган - профилде сол сүрөттөлгөн муза. үчүнчү көз . Кучакташуу аракетинде аялга сунулган колдор сүрөтчүнүн искусствого болгон сүйүүсүн символдоштурат жана бардыгы Пуссинин жашоосунда кандай сезимде болгонун билдирет.

Бирок Любен Бозенанын "Шахмат тактасы менен натюрморт" адамдык беш сезимдин аллегориясы болгон объектилердин сүрөттөрүн бириктирет. Ноталар жана музыкалык аспаптар угууну, күзгүнү - көрүүнү, шахматты, карталарды, капчыкты - тийүүнү, гүлдөрдү - жытты, нан менен шарапты - даамды билдирет.

Рене Магриттин сүрөттөрүндөгү табышмактар жөнүндө: бул жерде