Video: Чанелдин алдындагы мода: Мадлена Вионне, кесилиштин ойлоп табуучусу кантип атактуу болуп, унутулду
2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11
Чанель модалуу Олимпта пайда боло электе эле, стилдин сөлөкөтү жана кудайы Мадлен Вион Парижде жашап, иштеген. Ал көптөгөн ойлоп табууларга ээ - бир жактуу кесүү, тигилбеген кийим, этикеткаларды колдонуу. Ал аялдарды кумири Исадора Дункан сыяктуу эркин болууга үндөдү. Бирок, Мадлен Вион деген ысым көп жылдар бою унутулган …
Ал 1876 -жылы чакан провинциядагы Альбертвилл шаарында төрөлгөн. Бала кезинде ал скульптор болууну кыялданчу, бирок бул кыял ишке ашкан эмес - жок дегенде кичинекей Мадлен ойлогондой. Анын үй-бүлөсү жакыр болчу, искусство мектебинин ордуна он эки жаштагы Мадлен мектепке кийим тигүүчү үчүн мектепке барган. Ал бир нече жыл гана окугандыктан толук кандуу мектептик билим алган эмес. Жаш кезиңизден бери өзүңүздү багышыңыз керек болсо, математикага болгон талант эч нерсени билдирбейт.
Он жети жашында тигүү өнөрүн мыкты өздөштүргөн Мадлен Париждеги мода үйүнө жумушка орношот жана анын тагдыры жалпысынан таптакыр кадимкидей күтүлөт. Бир аздан кийин ал орус эмигрантка үйлөнүп, кыз төрөгөн, бирок бала каза болуп, күйөөсү аны таштап кеткен. Ошондон бери Мадлен түйүн байлабай калды.
Бул трагедиядан көп өтпөй Мадлен жумушсуз калды. Толугу менен талкаланып, ал Англияга жөнөдү, ал жерде адегенде ар кандай оор жумуштарга макул болгон - мисалы, кир жуугуч болуп, андан кийин француз кийимин англис модалисттери үчүн көчүргөн устаканада кескичтин бизнесин өздөштүргөн.
Кылымдын башында Парижге кайтып келип, ал мүмкүнчүлүктөрүн көрүп, башкы сүрөтчүнүн жардамчысына чейин көтөргөн Каллот эже -мода үйүндө кескич болуп жумушка орношкон. Каллот эже -карындаштар менен бирге Мадлен жаңы моделдер, силуэттер жана декор менен чыкты. Андан кийин Мадлен кутюрье Жак Дюцет менен иштей баштады, бирок кызматташуу кыска мөөнөттүү жана өзгөчө ийгиликтүү болгон жок - Мадлен өтө эле ысырапкорчулук болуп чыккан эксперименттерге суусап калды.
Ал Исадора Дункандын кумарлуу күйөрманы болгон - анын эркиндиги, тайманбастыгы, боштондук пластикасы жана моделдеринде улуу бийчиде көргөн кубатты, жашоонун кубанычын чагылдырууга аракет кылган.
Чанелге чейин эле ал корсеттерден баш тартууну, көйнөктөрдүн узундугун кескин кыскартууну жана аял денесинин табигый ийримдерин баса белгилеген жумшак көйнөктөрдү колдонууну талап кылуу жөнүндө айта баштаган. Ал Doucetти мода көргөзмөлөрүн өткөрүүгө чакырган, бирок эң биринчи шоу чатак чыгарган - ал тургай богемиялык Париж да мындай жаңылыктарга даяр эмес болчу. Вионне мода моделдерине анын ичке көйнөгүнүн астына ич кийимдерди кийбөөнү сунуштаган, алар подиумда татынакай Дункан сыяктуу жылаңайлак жүрүшкөн. Dusse өтө активдүү жардамчысы менен бөлүшүүгө шашты, анан Биринчи дүйнөлүк согуш башталды.
Мадлен 1912 -жылы кайра өз бизнесин ачкан, бирок 1919 -жылы гана атактуулукка ээ болгон жана ошол замат кеңири популярдуулукка ээ болгон. Она боролась с подделками, используя фирменные лейблы и специально разработанный логотип, что сейчас для модной индустрии явление совершенно обыкновенное. Каждое платье от Вионне фотографировалось с трех ракурсов с использованием специального зеркала и помещалось в альбом – таких альбомов за более чем тридцать лет существования Дом Вионне выпустил жетимиш беш.
Мадлен кийимдер аялдын денесинин сызыктарына ылайык келиши керек деп эсептеген, ал эми дене модалуу силуэтке дал келген атайын түзүлүштөр менен бузулуп, сынып калбашы керек. Ал жөнөкөй фигураларды, драперлорду жана кокондорду жакшы көрчү. Бул Мадлена Вионне болгон, бул кездеменин денени айланып өтүшүнө жана кооз бүктөлүштөрдө жатышына мүмкүндүк берген кыйшык кесүүнү ойлоп тапкан. Жака-капот жана жака-жака ойлоп тапкан. Ал көбүнчө тигилбеген кийимдерди эксперимент кылды - мисалы, бир жиксиз кең жүндөн пальто түзүү.
Ал көбүнчө пальто менен көйнөктөрдүн топтомун жасаган, мында пальто менен көйнөк бир эле кездемеден тигилген - бул техника 60 -жылдары кайра жаралган.
"Аял жылмайганда, көйнөк аны менен жылмаят" - бул табышмактуу фраза Вионне көп кайталанат. Ал эмнени айткысы келди? Балким, Мадлен анын көйнөктөрү кийүүчүнүн табигый кыймылына ылайык келгенин баса белгилеп, анын маанайын баса белгилегиси келгендир - же бул сөздөрдө кандайдыр бир модернисттик хараде турушу мүмкүн.
Вионне кубизм менен футуризмдин скульптурасы, ошондой эле байыркы искусство шыктандырган. Сүрөттөрдө анын моделдери байыркы ваза сүрөтүнүн жана байыркы грек фриздеринин позаларында пайда болгон. Жана Байыркы Рим айкелдери дизайнерлер менен инженерлердин сыры ушул күнгө чейин ачыла албаган драперилердин башталышы катары кызмат кылган.
Vionne түскө кайдыгер болгон, бирок ал үчүн өзгөчө жаңы кездеме - жумшак кызгылт түстөгү жибек менен ацетаттын аралашмасы жаралган.
Мадлен Вионне дээрлик эч кандай үлгү калтырган жок - ар бир көйнөк татуировка ыкмасы менен жекече жаратылган, андыктан анын кийимин так кайталоо мүмкүн эмес. Ал эч кандай эскиздерди калтырган жок. Мадлен көйнөк дизайнын эмес, фигураны кездеме менен ороо керек деп эсептеп, материалга жана денеге өз ишин аткарууга мүмкүндүк берип, кардарлардын индивидуалына ылайыкташууну жана аларга өз каалоосун таңуулоону туура көрдү. Ал аялдарды ачып, бошоткусу келген.
Ырас, Vionneден келген көйнөктөр канчалык кооз болбосун, кардарлар көбүнчө аларды жаратуучуга кайтарып беришчү, анткени алар бүктөмөлөрдү жана драперлерди өз алдынча чече алышкан эмес. Коробкада жана илгичте көйнөктөр формасы жок чүпүрөктөй көрүнүп, бир гана аялдын денесинде чыныгы шедеврлерге айланган. Мадлен кардарлар үчүн кийинүү семинарларын өткөрүшү керек болчу. Бул кыйынчылыктар так аялдарга байыркы нимфалар менен бакчанттардын эркиндигин берүүнү кыялданган сүрөтчүнүн көйнөктөрү менен пайда болгону таң калыштуу!
Мадлен эч качан мода деп атаган эмес. "Мен көйнөктөрүмдүн убакыттын өтүшүн каалайм" деди ал.
Экинчи дүйнөлүк согуш Вионнаны иш жүзүндө оокатсыз калтырды, анын мода үйү жабылып, аты көп жылдар бою унутулду. Бирок, Мадлен Вионнанын жетишкендиктерин дүйнө жүзүндөгү дизайнерлер колдонушкан - бул анын чыгармаларын жасалмалардан коргогон адамдан уурдалган. 2000 -жылдары гана Vionne мода үйү жаш дымактуу менеджерлер жана дизайнерлер менен иштөөнү калыбына келтирген.
Мода тарыхына кызыккандар үчүн, бир окуя япон Йохжи Ямамото апасы үчүн Европанын модасын кантип багындырган.
Сунушталууда:
Өзүн-өзү үйрөткөн сүрөтчү катары, ал жаңы акварель техникасын ойлоп таап, "вино натюрмортунун" атактуу чебери болуп калды
Ишенсеңиз да, ишенбесеңиз да, азыр көрө турган нерсеңиз-бул таптакыр түстүү сүрөттөр эмес, биринчи караганда көрүнгөндөй, бирок өзүн өзү үйрөткөн америкалык сүрөтчү Эрик Кристенсендин укмуштай акварельдери. Анын чыгармачылыгына карап, адамдык мүмкүнчүлүктөрдүн чеги жок экенин мурдагыдан да көбүрөөк түшүнөсүң. Ошентсе да, искусство таануучулар бул чебердин чыгармачылыгын дайыма эле колдой беришпейт, аны жөн эле "кайра тартуучу" деп эсептешет. Кандай деп ойлойсуң?
Ким мини юбка жана винил жамгырларын ойлоп тапкан: Мэри Кванттын мода революциясы
Мэри Квант кичи юбкаларды ойлоп табуучу катары белгилүү жана эсте калат. Бирок, 50 -жылдары ал модага кыска шорты, ачык колготки, винилден жасалган пальтолорду да киргизип, көлөкөлөрдүн биринчи автордук палитрасын түзүп, Twiggy стандартын түзүп, аялдардын модасынын өнүгүү векторун толугу менен өзгөрткөн. Бүгүнкү күндө анын жетишкендиктери ар кандай бааланып жатат, бирок андан кийин ал бир гана максатты көздөгөн - аялдарга ыңгайлуу кийим берүү жана аларга эркиндик берүү
Суу алдындагы сүрөттөр жана мода фотографы Надя Моронун башка эмгектери
Жаратылыш фотографиясы аныктамасы боюнча сулуу, анткени жаратылыш, жаңы технологияларга карабастан, дагы эле сулуу жана улук. Ал эми көптөгөн фотографтар муну далилдөөгө кубанычта. Надя Моро - ошолордун бири, аны мода жаатында гана жасайт. Суу астындагы сүрөт жана сулуу кыздар - эң сонун айкалыш
Үйдө унутулду: сүргүндө жүргөн киевдик аял кантип америкалык модалуу дизайнер болуп калды
Valentino бренди биздин өлкөдө баардык модисттерге белгилүү, бирок 1930-1950-жылдары Америкада экенин дээрлик эч ким билбейт. Киевден Валентина Санина-Шлее тарабынан негизделген Валентина брендинен кем эмес популярдуу жана ийгиликтүү болгон. Үйдө ал Александр Вертинскийдин музасы болчу, ал ага бир нече романстарды арнаган, ал эми эмиграцияда Валентина Голливуддун атактуу жылдыздарын - Грета Гарбо, Катарин Хепберн, Полетт Годар, Клодетт Колберт жана башкаларды кийинтип, Американын эң популярдуу дизайнерлеринин бири болуп калган. башкалар Vpr
Эмне үчүн искусствонун эң атактуу аялынын ысымы үйдө унутулду: Принцесса Тенишеванын драмалык тагдыры
1 -июнда (эски стиль боюнча - 20 -май), орус маданиятынын өнүгүшүнө кошкон салымын баалоо кыйын болгон көрүнүктүү аялдын туулганына 153 жыл толду. Принцесса Мария Тенишева коллекционер, меценат, коомдук ишмер жана эмаль сүрөтчүсү болгон. Тургенев ал жөнүндө аңгеме жазууга убактысы болбогону үчүн өкүнүп, Репин, Серов, Коровин жана Врубел үчүн сүрөткө түшкөн. Замандаштары аны "заманыбыздын каарманы" жана "бүткүл Россиянын сыймыгы" деп аташкан жана бүгүнкү күндө анын ысымы көпчүлүккө дээрлик белгилүү эмес жана урматталбайт