Пастелдер жөнүндө

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Ball чакыруусу

Евгений Шварц "Золушка"

Бул окуя Пастелдер жөнүндө: сейрек кездешүүчү жана таң калыштуу көркөм техника, көбүнчө "графика менен живопистин өгөй кызы" деп аталат. Алар сабатсыз адамдар деп аталат (бирок, тилекке каршы, алардын арасында журналисттер, ал тургай искусство таануучулар да бар). Бирок пастелдер менен иштеген сүрөтчүлөр ал эң жакшы сапаттарын атактуу ата -энесинен мураска алган сүйүктүү бала деп айтышат.

Пастел техникасынын пайда болушу 15 -кылымдын экинчи жарымына таандык. Сүрөттүн бул түрүнүн кимге таандык экени белгисиз, бирок пастелдерди колдонгон сейрек кездешүүчү барактардын бири Леонардо да Винчиге таандык. Brockhaus-Efron Dictionary Лувр галереясында 1615-жылы сүрөтчү Думутиер (атасы) тарткан эски кечилдин пастелдик портрети камтылганын эскертет.

Пастелдин тарыхы живописте өзүн-өзү камсыз кылган материал катары болжол менен 300 жыл … 16 -кылымдын башында живописчилердин жана чиймелердин практикасында бекем орун алган. Леонардодон кийин дээрлик бардык улуу сүрөтчүлөр тигил же бул жол менен ага урмат көрсөтүшкөн (чындыгында сангвиник, сепия, соус - ошол эле пастел). Ким билет - балким, үңкүрдүн дубалында бугунун сүрөтүн тарткан алгачкы сүрөтчү да жарым -жартылай пастелистке окшош. Кантсе да, пастел - бул бардык белгилүү табигый боектордун негизги принциби болгон минералдык пигмент. Ыңгайлуулук үчүн, ал клей менен байланган жана калыпка салынган. Бир нече кылымдар бою түзүлгөн байыркы кытай трактаты "Горчицанын үрөнү бар бакчадан сүрөт тартуу жөнүндө" эң жакшы боекторду жасоонун сырларын ачат: ак, гранат - кызыл, бермет - ачык боз паста. Негизги 5-7 түстөр бар жана бул түстөрдөгү бардык өзгөрүүлөрдү саноо мүмкүн эмес ».

Ошентип, пастелдер убакыттын бузулушуна дуушар болбойт … Ал күндүн нурунда өчпөйт, карарбайт жана жарылбайт, температуранын өзгөрүшүнөн коркпойт. Балким, анын бир гана кемчилиги - тийүүгө чыдабайт (кенепте же кагазда "тоңбойт", бирок жашоосун уланта берет …). Ошондуктан, пастелдик чыгармалар айнектин астында сактоону талап кылат - бирок бул сиз сүйгөндө кичинекей курмандык … Мындан тышкары, азыркы музейлерде айнектин астында дээрлик бардык шедеврлерди, анын ичинде майга боёлгон сүрөттөрдү сактоо керек. Тилекке каршы, айлана -чөйрө барган сайын уулуу жана агрессивдүү түрдө кыйратуучу болуп баратат … Пастелдик чыгармалардын морттуулугу жана морттугу жөнүндөгү мифти живопистин тарыхы эбак эле жокко чыгарган. Швейцариялык сүрөтчү Жан-Этьен Лиотардын "Шоколаддуу кыз" аттуу кичинекей сүрөтүн жакшылап караңыз. Кыздын жаш жүзү жана жарык фигурасы сулуулукка толгон. Капкак, көйнөк жана лотоктун баары алтын жана кызгылт түстө жаркырап турат. Эки кылымдан ашык убакыт өттү, оригиналдагы түстөр дагы эле жаңы жана кызыктуу. Бул убакыттын ичинде, майлуу сүрөттөрдү бир эмес, бир нече жолу калыбына келтирүүгө туура келди …

Пастелдин миң алты жүз элүүдөн ашык көлөкөсү бар. Ал чынында эле графикалык жана абдан кооз! Пастелдер биригет сызык жана түс: Бул сүрөт тартуу жана жазуу, көлөкө менен иштөө, боёк боёгу, кургак же нымдуу щетка үчүн колдонулушу мүмкүн. Пастелдердин өзгөчөлүгү минималдуу байланыштыргыч менен боектордун массасы пигменттин айрым бөлүкчөлөрүн чагылдырат, алардан жарык ар кайсы жакка чачырап, боек катмарына өзгөчө мааниге ээ болот. жаркыроо, баркыт, конкреттүү "пастелдик" жумшактык.

Анан дагы пастел - Тандалгандар үчүн сүрөт … артисттер үчүн да, көрүүчүлөр үчүн да. Неге?

Анын сыйкырдуулугу көптөр үчүн жашыруун жана адаттан тыш; эми акыл менен эмес, жан менен түшүнүштү. Пастел жакын жана назик - "пастел түстөр" фразасы биздин күнүмдүк жашообузга бекеринен кирген эмес … Эгерде сүрөтчү пастелдерде этиятсыздык менен иштесе, анын бардык артыкчылыктары өлөт … Майлуу боектор бир нече жолу кайра жазууга, тазалоого мүмкүндүк берет өчүрүү, көптөгөн катмарларды колдонуу - бул, чынында, ар бир адам кыла алат; пастел, тескерисинче, тандалган түскө карата тактыкты, интуитивдүү "жөндөмдү" талап кылат, анткени андан кийин аны көбүнчө өзгөртүү мүмкүн эмес: таза, ошол эле атактуу "Жаркыраган" пастелдик обон түпнуска колдонмодо гана ушундай.

Ошол эле учурда, пастелдер укмуштуудай жолго жол берет түстөрдү аралаштыруу жана дал келтирүү … Алар толугу менен биригишпейт; дайыма кичинекей бөлүкчөлөр түрүндө калат - пастелдерде ээритүүчү жок. Бирок алар бири -бирин толугу менен чөктүрбөйт. Мен көргөн эң мыкты пастелдер көптөгөн түстүү катмарлар; таза, бирок тунук "аркылуу" … Демек - баркыт жана тереңдик, ар дайым өзүнө тартып турат. Жана бул анын укмуштуудай жаркыроосу менен коштолгон, арбак, жомоктогудай … Бул биз дагы деле күн дискин көрө албаган, бирок тегерегиндеги нерселердин баары сыйкырдуу нурга толгон кезде, тынч таңдын элеси.

Билбегендер үчүн дагы бир кичинекей "сыр" …

Пастелдик техникада иштөө пигменттин көлөкөлөнүшүн же аны базага "айдоону" камтыйт - ошону менен катар бир нече штрих же тактар бири -бири менен туташып, толугу менен аралашпай эле түс менен "ойнойт". Бул эң жакшы манжаңыздын учу менен ишке ашат - башка эч кандай материалды жана куралды алар менен салыштырууга болбойт … Сиз сүрөтчүнүн студиясында эскирген жумушчу щеткаларды көрдүңүз беле? Эми биз дээрлик дайыма колдонгон одоно, текстураланган кагазга же ал тургай абразивдүү катмарга манжалардын учу тийгизген жумушту элестетип көрүңүз, анткени ал пигменти жакшыраак сактайт … Анан дагы - сүрөтчүнүн жаратылышына жакындыгы, алардын "тийүүсү" тереңдик берет жана болуп жаткан нерсенин назиктиги …

Ооба, Пастел өзүнө болгон сүйүүнү талап кылат, бирок аны кайтарат …

Бул иштер, албетте, абдан жакшы талап кылат жарык берүү - анда көлөкөлөрдүн чексиздиги пайда болот, тунук катмарлуу ойноо … Күндүзгү жарык эң жакшы, бирок чачыранды, тангеналдуу түрдө түшөт … Ар кандай жарык шартында сүрөт такыр башка таасир калтырат. Жаңы нур же башка көз караш - жана сиз жаңы түстөрдү жана деталдарды көрөсүз. Бул тартат жана сыйкырлайт … Татыктуу жарыктандыруу менен пастел жашоого келет, жазында жаш кыздай, кыштын оор кийимдерин ыргытып, күн менен үмүт менен жылытылган, майрамды тынч күтүп.

Балким, баары эле пастелди баалай алышпайт … Ал узак убакыт бою терең кароого жөндөмдүү, өзүнүн көрүүчү-ой жүгүртүүсүн күтөт; Сүрөткө кирип, анын айланасында саякаттаңыз … Ал ага жылуулук, жарык жана тынчтык берет … Учуу сезими … Жашоонун даамы жана илхам …

Ошол себептен Золушка-Пастел Принцти издеп жүрөт … Кантсе да, бардык убакта болгон жалган пикир-бул өтө назик жана каприздүү жаш айым, ал жымжырттыкты, тынчтыкты жана караңгылыкты жакшы көрөт; музейдин зыяратчыларынын кадамдарынан коркуп, ал дагы эле ролду ойноду - өгөй кызынын жагымдуулугун жагымсыз көйнөктүн жана жаактарындагы күл тактардын артына жашырууга аракет кылган жаман өгөй эненин ролу …

Ошентип, жашоосунун бир нече кылымдары бою Пастел бир нече жолу гүлдөп, унутулган мезгилдерди башынан өткөргөн.

Третьяков галереясынын көркөм сынчылары Елизавета Петровнанын тушунда Россияда пастелдик портрет пайда болгонун айтышат. Романтикалык сүрөтчүлөр акысыз аткарууну, импровизацияны, курч, жакшы тартылган сүрөттөрдү баалашкан, ошондуктан пастел түстөрдүн интенсивдүүлүгү, экспрессивдүү каражаттардын байлыгы менен 19-кылымдын биринчи чейрегиндеги көптөгөн портрет сүрөтчүлөрүнүн сүйүктүү техникасы болуп калышкан. 19 -кылымда Россияда пастел көркөм колдонуудан дээрлик жоголот. Орус көркөм искусствосунда сынчыл реализм үстөмдүк кылган жерди басып алган. Мурунку доорлордогу пастелдердин назик аристократиялык искусствосу соус менен демократиялуу монохромдуу чиймеге алмаштырылган. 19 -кылымдын аягында пастелдик техника кайра жаралууда деп ишенишет: чыгармалардын темасы кеңейип, жаңы чыгармачыл чечимдер жана жеке жазуу стилдери пайда болот. I. Левитан мыкты пастел чебери болгон. Сүрөтчүнүн пастелге болгон кумары чет өлкөгө болгон биринчи сапарына туш келген. Ошол кезде жазылган "Италиянын Бордигера шаарына жакын жердеги көрүнүш" гүлдөгөн дарактардын жыты менен каныккан жаркыраган жаз күнүнө сиңип, жаркыраган түсү менен таң калтырат. Пастелдерди анын сүрөттүү версиясы менен салыштыруу (Левитан көбүнчө өзүнүн сүрөттүү эскиздерин пастелдерде кайталап турчу), сүрөтчү так пастелдик техникада композициянын татаал түстүү чечиминде алда канча жакшы ийгиликтерге жетишкенин көрсөтөт.

19-20 -кылымдын кезеги - интенсивдүү көркөм эксперименттердин доору. Сүрөттүү жана графикалык мүмкүнчүлүктөрдү айкалыштырган пастелдик техника: бай түстүү чийменин жеңилдиги жана ийкемдүүлүгү, төмөн эмес, кээде майлуу живопистин мүмкүнчүлүктөрүнөн ашып кетет, портрет жанрында сүйүктүү техникага айланып баратат. Тилекке каршы, ошол кездеги салтанаттуу жана камералык пастелдик портреттердин баардык көркөмдүгү үчүн, башка жанрларда пастел көп колдонулган эмес.

Пастелдик техниканын назиктиги жана ырайымы түстөрдүн адаттан тыш үнү жана текстуранын байлыгы менен айкалышып, бардык убакта эң таланттуу жана көрүнүктүү чеберлерди өзүнө тартып келген. Россияда булар А. Венецянов, О. Кипренский, И. Крамской, К. Маковский, В. Серов, Л. Бакст, Б. Кустодиев, В. Борисов-Мусатов, М. Врубель, З. Серебрякова, Н. Рерих., K. Yuon, M. Čiurlionis. Чет өлкөдө - Евгений Делакруа, Одилон Редон, Пьер Огюст Ренуар, Эдгар Дегаз …

А бирок булар өзүнчө чыгармалар эле, анда пастелдердин уникалдуу артыкчылыктары толук эмес, жарым -жартылай гана ачылган … Пастелдер көбүнчө эскиздер, эскиздер үчүн колдонулган - жана мунун себеби, биринчи кезекте, пастелдердин морттугу жөнүндө жомок болгон. биз буга чейин көп нерсени айтканбыз … Катуу революциялык мезгилдер жана маанайлар ошондой жумшак жана аристократиялык искусствонун өнүгүшүнө салым кошкон жок. "Топто" майлуу картинасы өкүм сүрүп, ошол кезде эмгекчил сүйкүмдүү Золушка-Пастел токойдун кырында өзүнүн кооз бийин аткарды, аны канаттуулар менен булуттар гана көрө алышты …

Бирок бул дүйнөдө баары өзгөрөт … Бактыга жараша, тымызын кабылдоо жана мыкты көркөм даамы бар адамдар Пастелдердин тынч жаркыроосу жана анын сыйкырдуу жагымдуулугу жөнүндө ойлонуу ырахатынан ажырагысы келбейт!.. Мындан тышкары, жаңы технологиялар үчүн пастелдик боекторду, түстүү кагаздарды жана абразивдүү полотнолорду жасоо, уникалдуу графиканын заманбап кырлары жаңы гүлдөөнүн жана сүрөтчүлөрдүн арасында да, искусство сүйүүчүлөрдүн арасында да пастелдик искусствонун кеңири жайылышынын негизин даярдады.

Жаңы кылымдын башталышы Пастел үчүн бактылуу доор болду.

Кургак пастелдик искусствонун биринчи олуттуу көргөзмөлөрүн Россия Сүрөтчүлөр союзунун Ярославль облустук бөлүмү өткөрдү. 2000-жылы Ярославль шаарында пастелдик искусствонун орус-италия көргөзмөсү өткөн.

Россиянын Санкт -Петербург Сүрөтчүлөр союзунун демилгеси менен башталган жалпы коомчулук үчүн пастелдик искусствонун жандануусу 2002 -жылы "Петербург Пастели" көргөзмөсү менен белгиленген, анда 135 сүрөтчүнүн кургак жана май менен 440 эмгеги коюлган. пастел техникасы. Бул орус искусствосунун тарыхындагы пастелдик искусствонун эң чоң көргөзмөсү болгон. Санкт -Петербургдун юбилейлик жылында "Петербург Пастел" долбоору шаардын жана Россиянын жаңы маданий салтына айланат. Бул жерде Россияда биринчи "Пастел коому" пайда болот - пастел живописи жаатында маалымат, көргөзмө жана жарнак иштери менен алектенген көз карандысыз коомдук уюм. Коом пастелдик техникада профессионалдуу иштеген сүрөтчүлөргө, ошондой эле көркөм искусствонун бул түрүнө кызыккан искусство таануучуларга жана коллекционерлерге ачык.

2003 -жылы Костроманын муниципалдык көркөм галереясында ачылган биринчи көргөзмө Иваново, Кинешма, Плес, Москва, Ярославль шаарларынан 47 сүрөтчүнүн башын бириктирген "Пастелдер академиясы" болуп, аларга Костромалык авторлор да кошулган. Экспозиция 130 уникалдуу көркөм техника жөнүндө түшүнүк берген. Чоң долбоор пастелдик техникада иштеген авторлордун чыгармачылыгын чагылдырган бүтүндөй Россия үчүн жалпы маданий мейкиндикти түзүүгө багытталган.

Сүрөтчүлөрдүн артынан музейлер "ойгоно" башташат … 18 -кылымдан 20 -кылымдын башына чейинки графика коллекциясы 800гө жакын пастелди камтыган Мамлекеттик Третьяков галереясы, анын биринчиси П. М. Третьяков тарабынан сатылып алынган. 2004 -жылдын декабрь айында Пастелстин көргөзмөсү. Бул техникада аткарылган 150дөн ашык эң кызыктуу чыгармаларды ар кандай жанрларды, көркөм ыкмаларды, табитти жана тенденцияны өзгөртүүнү чагылдырат.

Ошентип, Пастел биринчи "көрүнүштөрүн" баштайт … Дагы эле тартынчаак, уялчаак, узак убакытка унутулган мезгилдерден улам жоголгон нерсе; бирок бааланбаган жана мүмкүн болгон сулуулук менен жаркыраган эмес …

Бирок алар ал жөнүндө эң татаал жандарды багындырган сулуу, өзүнө тартып турган бейтааныш адам катары айтып жатышат!.. Пастел модага айланат Европада гана эмес, бул жерде Россияда. Беделдүү искусство таануучулардын кызыктуу пикири бар: жакынкы келечекте бул сүрөт техникасында жаңы шедеврлердин жаралышын күтүү керек!

Эски жомок эчак эле бизге кичинекей керемет жаратуунун рецептин сунуштаган: эгерде колуңузда сыйкырдуу таякча-Каалоо болсо, анда кээде ашкабак менен чычкандын бир жупу да жетиштүү болот … Золушканын зоболосу болгуңуз келеби? ?.. Балга анын бардык атак -даңкында пайда болуусуна жардам бериңиз, бул анын укмуштуудай сулуулугунан ырахат алууну билдирет, аны дайыма биринчи жолу көргөн ар бир адамга таасирдүү болот?..

Жакшылап караңыз: Пастел, жок дегенде, жеке же корпоративдик коллекцияңызда өзгөчө, бирок татыктуу орунду алууга татыктуу! Анан дагы жок болсо, балким, пастелдик чыгармалар анын пайдубалын түптөсө керек? Кантсе да, алар өздөрү, тилекке каршы, мындай мүмкүнчүлүккө сейрек ээ. Пастелдик искусство дагы маалыматтык колдоого муктаж. Бул ар кандай басылмалардагы жарыялар, телеберүүлөр, World Wide Webтеги атайын ресурстар болушу мүмкүн … Пастелдик живопистин жеке көргөзмөлөрүн өткөрүүгө гана эмес, атайын галереяларды уюштурууга умтулган авторлорду жана аскетиктерди колдоо өтө маанилүү.. Кантсе да, мындай (кичине болсо да) галерея кадимки офисте деле ачылышы мүмкүн жана албетте, ал элдин көңүлүн меценаттын инсандыгына да, анын ишмердүүлүгүнө да бурат. Пастел өзүн "ыңгайлуу" сезет жана кичинекей мейкиндикте адекваттуу түрдө көрсөтүлүшү мүмкүн - бирок ал аны өзү менен жарык кылат! Негизгиси - Чындыкты түшүнө билген жана баалай алган адамдардын чөйрөсү; ар дайым "Рухтун аристократтары" деп аталгандар …

Буга чейин он эки кылым мурун, кытай акылманы Чжан Ян-юан мындай деген:

Биз түшүнүп турабыз, бүгүнкү реалдуулукта көңүл бурууну гана эмес, бир топ каражаттарды жумшоону талап кылуучу алда канча дымактуу жана асыл милдеттер бар. Бирок, бул дүйнөдө ар бир гүл - баа жеткис кенч! Ал күтүлбөгөн жерден жоголуп кетсе, биз баарыбыз жакырланып кетебиз …

… Бирок, бир гана кичинекей кристалл тапочка жомоктун бактылуу бүтүшүнө же жашоонун сонун уландысына алып келерин эстен чыгарбоо керек?..

Александр жана Татьяна Бузлановдор - Москвадагы пастелдик сүрөтчүлөр

"Шүүдүрүм" чыгармачылык семинары