Дизайнер токуунун байыркы ыкмаларын оригиналдуу текстилдик инсталляцияларга айландырат

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Заманбап искусство Шейла Хикстин эбегейсиз текстилдик инсталляциялары сыяктуу үрөй учурарлык, чуулгандуу, жагымсыз же жайлуу, таасирдүү жана сыйкырдуу болушу мүмкүн. Сүрөтчү жарым кылымдан ашуун убакыттан бери токуунун салттуу, байыркы технологиялары такыр эле калдык эмес экенин, бирок адамдардын көңүлүн алуу үчүн иштелип чыкканын далилдеп келет.

Шейла Хикс 1934 -жылы АКШда төрөлгөн. Апасы ага тигүүчүлүктү үйрөткөн, таенеси сайма сайганды, Йел университетинин мугалимдери ойлонууга, изилдөөгө, жаңы нерсе издөөгө үйрөтүшкөн … Шейла Альберстин түгөйлөрү - Баухаустун бүтүрүүчүлөрү жана мугалимдери менен жолугушуу бактысына ээ болгон. согуш учурунда Америка Кошмо Штаттарына көчүп келип, Йельде иштеген. Йозеф Альберс таланттуу студентке көңүл буруп, аны аялы менен тааныштырган. Энни Альберс бир кезде токуу цехинин жылдызы болгон. Шейла Энни менен сүйлөшкөндөн кийин, чыныгы эпифанияны жана кызыктай, дээрлик диний сезимди кантип сезгенин эстеди.

Бала кезинен бери Хикс кездеме менен иштөөнү жакшы көрчү, ошондуктан ал искусстводогу жолун абдан эрте аныктаган. Анын жашоосунда эч кандай оор чыгармачыл издөө болгон эмес - ал баарын алдын ала билген. Анын Американын байыркы маданиятынын текстилине арналган тезиси эң катаал сынчыларды да таң калтырды. Шейла Латын Америкасы аркылуу чыгармачылык саякатка чыгууга мүмкүндүк берип, Фулбрайт стипендианты болду. Ал салттуу живопись менен архитектураны изилдейт экен, бирок сизди алдай албайт. Хикс Колумбиядан мурунку Америкада токуу илимине баш багып кирди. Гобелен, токулган оймо -чиймелер, токулган полотнолор, жаңы ритмдер, формалар, өз ара аракеттенүү жолдору … Кийинчерээк Шейла илхам жана билим издеп Марокко, Индия, Чили, Швеция, Израиль, Сауд Арабиясы, Япония жана Түштүк Африкага чейин барган. Ал этнографтар, маданият таануучулар жана антропологдор менен баарлашкан. Убакыттын өтүшү менен улуттук кол өнөрчүлүккө суктануу … ачууну кошту. Шейла текстилдин жана салттуу технологиялардын бай мүмкүнчүлүктөрү искусствого - "чыныгы", элиталык искусствого, музейлерде жана искусство рыногунда жайгаштырылбаганына нааразы болгон. "Weaver" - бул сыймыктануу менен угулат жана, албетте, "артисттен" жаман эмес!

Мексикада Шейла Хенрик Тати Шлубач аттуу балчыга үйлөнүп, эне болгон - жубайлардын Итака аттуу кызы болгон. Бирок … аял менен эненин ролу ал үчүн өтө жакын болчу. Хикс өзүнүн токуу цехин ачып, ошол жерде биринчи чоң масштабдагы токулган панелдерди жараткан. Ал жүн жана зыгыр булаларын пластмасса менен шифердин бөлүктөрү, гайкалар менен мончоктордун кабыктары, резинанын боосу жана тилкелери, экинчи колго тийген кийимдердин сыныктары менен айкалыштырган … Дал ошол кезде Хикс үйрөтө баштаган. Бирок, Мексика сүрөтчүнүн чыгармачылык дымагы үчүн кичинекей эле. Анын үй -бүлөсү кесилиште ажырай баштады … жана Шейла искусствону тандады.

Кызы менен бирге Хикс ушул күнгө чейин жашаган Парижге көчүп кеткен. Шлубах менен Мексика - бул өткөн нерсе. Эки жылдан кийин, ал кайрадан турмушка чыкты - бул жолу мурунку никесинен кыздуу болгон сүрөтчүгө. Бул биримдикте Хикстин уулу болгон, ал дагы искусство тармагында карьераны жактырган. 1966 -жылы Хикс биринчи чоң заказын алган - ал Knoll үчүн иштелип чыккан (алар менен биздин доордун эң көрүнүктүү дизайнерлери кызматташкан), Анддын текстильден шыктанган түстүү Инка кездемеси. Хикс архитекторлор менен кызматташууну жакшы көрчү - анын чыгармачыл индивидуализмине карабай, командалык иш аны шыктандырат. Жана Хикс музейлерге токуу алып келүүнү кыялданса да, анын чыгармалары искусстводон алыс болгондорду кубандырат. Анын текстиль композицияларын аэропорттон тапса болот. Кеннеди жана Нью -Йорктогу Форд Фондунун имараты, ал Американын Рочестер шаарындагы Технология Институтунун жыйындар залы үчүн парданы өз колу менен жараткан … Хикстин бардык иштерине ийгилик болгон эмес - анын ички долбоорлорунун айрымдары олуттуу кийлигишкен жана ал тургай жок кылынган. Бирок Хикстин негизги дизайндык долбоорлору ага галерея ээлеринин жана искусство таануучулардын көңүлүн бурду - бул гана эмес. Атактуу философ, этнограф жана социолог Клод Леви-Стросс бул жөнүндө мындай деп айткан: "Бул искусстводон өткөн эч нерсе бизди айыптаган функционалдык жана утилитардык архитектуранын жасалгасы да, антидоту да боло албайт".

Анан атак -даңк, эл аралык таануу, көптөгөн көргөзмөлөр, проектилер жана экспедициялар болду … Чоң инсталляциялар жана токулган панелдер, шыптан илинген жиптер жана аморфтук токулган нерселер, миңдеген жылдар мурун болгон материалдардын жана технологиялардын кызыктай айкалыштары - мунун баары Шейла Хикстин эмгеги.

"Көркөм токуучу" Шейла Хикстин чыгармалары заманбап искусствонун шедеврлери болуп саналат. Аларды галерея ээлери интерактивдүүлүгү үчүн өзгөчө жакшы көрүшөт - көргөзмөгө келгендер, айрыкча, балдар жумшак текстиль топторунда "сүзүүнү" жакшы көрүшөт же токулган "таштардын" арасында тентип жүрүшөт жана адам менен болгон баарлашуу Хикстин чыгармаларын өзгөртүп, аларга жаңы формаларды берет.. Сүрөтчү ар дайым абийирдүүлүк менен иштейт - анын чыгармалары "орой механикалык кийлигишүүгө туруштук бериши керек". Шейланын инсталляцияларын жана панелдерин Тейт галереясында, Лондондогу Виктория жана Альберт музейинде, Амстердамдагы Стайделик музейинде, Париж Помпиду борборунда, Нью -Йорктогу заманбап искусство музейинде жана Метрополитен искусство музейинде, Чикаго, Майами, Сантьяго жана Омаханын музейлери.

Ал искусствонун ролу жөнүндө көп сүйлөйт, бирок дээрлик эч качан - анын оюна жаңы инсталляциялар үчүн идеялар кантип келери, анын ишинин мааниси жөнүндө, ал тургай технология жөнүндө да айтат. Ал эми Хикс чыгармачылык процесс тууралуу суроолорду жактырбайт. «Бул чиймеге карап, кайсы карандашты колдонуп жатканымды сурагандай. Чиймеге карап, мен кайсы карандашты же калемди колдонуп жатканымды билгиң келеби? Ал көбүнчө чыгармага кол койбойт, искусствонун объектиси авторго караганда маанилүү деп эсептейт.

Хикс искусство татаал социалдык көйгөйлөрдү чече алат деп ишенет. 2000 -жылы Шейла Хикс баштаган сүрөтчүлөр тобу ЮНЕСКОнун программасы боюнча Кейптаунга барышкан. Ал жерде алар жергиликтүү аялдарга каржылык көз карандысыздыкты алып келе турган сатуу үчүн буюмдарды чыгаруу көндүмдөрүн үйрөтүштү. Бүгүн, карыганына карабай, сүрөтчү экология, кайра иштетүү жана биологиялык ажыроочу материалдардын көйгөйлөрүнө кызыгат - жана чыгармачылык пландарга толгон.