Ремедиос Варонун аукциондо дүйнөлүк рекорд койгон эң сырдуу сүрөттөрүнүн биринин сыры эмнеде?

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

"Гармония" - Ремедиос Варо жараткан эң сырдуу жана сырдуу чыгармалардын бири. Бул көркөм чыгарма ушунчалык талаштуу болгондуктан, көптөгөн эксперттер дагы деле анын сырын ачууга аракет кылып жатышат. Ал эми аукционго коюлган сүрөт алты миллион доллардан ашык баага сатылып, ошону менен дүйнөлүк рекордду жаңыртканы таң калыштуу эмес.

Ремедиос Варо Уранга-20-кылымда дүйнөгө белгилүү пара-сюрреалист сүрөтчүлөрдүн бири. Ал 1908 -жылы Испаниянын Жирона провинциясындагы Англес шаарында туулган. Анын уникалдуу искусствосу тарбия жана жашоо күрөшүнүн, искусство жана философия дүйнөсүндөгү социалдашуунун, ошондой эле анын укмуштуу фантазиясынын бир бөлүгү болгон.

Анын атасы Родриго Варо Ремедиоско кичинесинен чыгармачылык карьерасын өнүктүрүүгө жардам берген интеллектуал болгон. Жаш кезинде Родриго кызына техникалык чеберчиликти өнүктүрүүгө жардам берген. Ал ошондой эле кызды көз карандысыз ойчул болууга үндөгөн. Ал кызын илим жана фантастика менен тааныштырып, анын укмуштуу окуяларын жана илимий китептерин сатып алган, ошондой эле кызынын жашынан эрте өнүккөн философиясынын алгачкы ой жүгүртүүсүнө үндөгөн.

Апасы Игнатия Уранга католик динин туткан жана кызын монастырдын мектебине берүүнү чечкен. Дал ушул себептен улам болочок сүрөтчү динге сын көз караш менен караган жана диний идеологияга каршы чыккан. Бирок акыры Реме универсалисттик жана либералдык идеалдарды кабыл алды.

Бала кезинде кыз жана анын үй -бүлөсү көп учурда бир жерден экинчи жерге көчүп кетишкен: Кадизден Лараска Марокко менен Мадридге. Бул которуулар аны ар түрдүү маданияттарга тааныштырып, дүйнө таанымын кеңейткен, кийинчерээк анын чыгармачылыгында чагылдырылган.

1923 -жылы, ал Мадридде окуп жүргөндө, Реме алгачкы көркөм чыгармасын жараткан: ал өзүн, ошондой эле бүт үй -бүлөсүн тарткан.

1924 -жылы Сан -Фернандонун көркөм сүрөт академиясынын студенти болуп, алты жылдан кийин чийүү мугалими дипломун алган. Дал ушул академияда ал сюрреализм, маданий кыймыл жана акыл менен адеп -ахлакты көзөмөлдөбөстөн, адамдын ой жүгүртүүсүнүн чыныгы функционалдуулугун тартууга үндөгөн философия менен тааныштырылган. Дал ошол учурлар үчүн сюрреалисттик чыгарма философиялык кыймылды билдирүү үчүн колдонулган.

Испаниядагы жарандык согуштун башталышы менен ал өлкөдөн чыгып, Парижге, андан кийин Барселонага качууга аргасыз болгон. Парижде ал сюрреалисттик кыймылдын таасири астында калган.

Ременин чыгармачылыгына биринчи жана экинчи күйөөлөрү да таасир эткен. Биринчи күйөөсү Жерардо Лизаррага атактуу сүрөтчү, экинчиси Бенжамин Пере сюрреалист акын болгон. Экинчи күйөөсү менен таанышкан Барселонада ал Logicophobiste арт -группасынын мүчөсү болгон, анын жардамы менен фантазиясын ооздуктап, аны искусствого которууга жетишкен. Ал кийинчерээк Парижге кайтып келген, бирок Францияны фашисттик басып алуу учурунда камакка алынгандан кийин качууга аргасыз болгон.

Ал 1941 -жылы Мексикага көчүп кеткен жана ошол жерде сүрөтчү өзүнүн элестетүүсүндө белгисиз жана кооз саякатка чыгууну чечкен.

Жаңы жерде аны Диего Ривера сыяктуу жергиликтүү жаратуучулар жана генийлер, ошондой эле сүргүнгө кеткендер жана мисал үчүн Жан Николло менен Уолтер Грюн шыктандырган. Европада концлагерлердин австриялык курмандыгы болгон Грюн болочоктогу атактуу сүрөтчү үчүн чоң илхам болгон. Ал аны чыгармачылыгы менен иштөөгө үндөп, 1949 -жылы Ремедиостун стили жетилген. Анын жүз кырк көркөм чыгармасынан жүз он Мексикада төрөлгөн.

Реме сюрреалист гана эмес, анархист да болгон. Ал мамлекет адамдардын мамилелеринин жүрүм -турумуна каршы турган керексиз жамандык деп эсептеген. Анын мамлекет жөнүндө философиялык ой жүгүртүүлөрү Европадагы турмуштук тажрыйбасынын натыйжасы болушу мүмкүн. Бул философия анын изоляционисттик искусство стилинде чагылдырылган.

Феминизм сүрөтчүнүн көркөм стилине таасир эткен дагы бир мектеп болчу. Сюрреалист сүрөтчү болуп турган мезгилде, эркек сюрреалисттер өздөрүнүн кесиптештерин таланттуу деп эсептешкен эмес. Бул аял сүрөтчүлөр обочолонгон чөйрөнү түздү. Аялдардын туура эмес түшүнүлгөн таланттары анын чыгармачылыгында обочолонгон жана жабык жерлерде кайгылуу аялдардын образында чагылдырылган. Ал ошол кездеги көркөм дүйнөсүндө аялдардын адилетсиздигине ушундай мамиле кылган.

Варо искусствосунун стили уникалдуу болчу; башкалар аны тынчсыздандырган деп сыпатташкан. Ал өзүнүн чыгармачылыгында сюрпризди, ошондой эле күтүүсүз коштоолорду басып алды. Анын уникалдуу сюрреалисттик стили айырмалоочу болуп калды, анткени анын чыгармаларынын башкы каармандары 20 -кылымдын аялдары болгон. Ал илимий иш менен алектенген сырдуу жалгыз жана мистикалык каармандарды чагылдырган. Бул көбүнчө атасынын жаш кезиндеги илимий жумшактыгынан улам болгон. Варо фантазияны жана сыйкырчылык түшүнүгүн өз искусствосунда колдонгон, ошондой эле анын чоң өзгөчөлүктөрүн туураган андрогиндүү символдор, мисалы, чоң көздөр, аквилин мурду жана жүрөк формасындагы беттер, көбүнчө анын искусствосунда кездешет жана өзүнүн бет түзүлүшүнө окшош.

Бул искусстводо белгисиз күчтөр кармап тургандай көрүнгөн автобиографиялык каармандар да колдонулган. Бул искусство дүйнөсүндөгү аялдардын маргиналдашуусуна реакция болду, анткени ал эркек сюрреалист эркек артыкчылык комплексин ачып берди. Анын ишинде көбүнчө мифтик жандыктарды, алхимияны, тумандуу куюндарды жана утопиялык транспорт каражаттарын колдонуу, алар жер менен, аба менен суу аркылуу парустар, тиштүү тетиктер жана жогорку энергияга жооп берүүчү трансмиссиялар менен өтө алышат. Анын көркөм адаттан тыш мамилеси пассивдүүлүктү, ойлонууну, туруксуздукту жана символизмди чагылдырат. Анын чыгармаларына жакындан карагандар бул укмуштуу элестетүүнү кармап, баалай алышат.

Бирок, балким, сүрөтчүнүн эң көрүнүктүү иштеринин бири - "Гармония" деп аталган сүрөт. Бул чыгармада аң -сезимдин көркөм жаратуу үчүн, ошондой эле адамдын аң -сезиминин бүтүндүгү үчүн канчалык маанилүү экени көрсөтүлгөн.

Көрүүчүнүн көңүлүн бурган биринчи нерсе-андрогин алхимик-композитордун фигурасы.

Ал көкүрөктөн ар кандай нерселерди чыгарат: жалбырактарды, гүлдөрдү, кабыктарды, тунук геометриялык фигураларды жана стереоскопиялык музыкалык нотада колго жазылган математикалык сандар жазылган кагаздын калдыктарын. Композитордун жүзүндөгү көрүнүш анын уктай албай калганын, жарым уктагандай көрүнөт. Бул жарым уктап жаткан абал, обоидон аял фигуранын чыгуусуна шарт түздү, муну композитор байкабай, музыкалык нота боюнча объекттерди бөлүштүрүүгө жана тууралоого жардам берет.

Варо өз чыгармаларында дубалдан чыккан табияттан тышкаркы адам фигурасынын мотивин бир нече жолу колдонгон, мисалы, Кайра жаралууда, Өткөнгө сапар, Жарыктын пайда болушу жана Ата -бабалар (коркуу).

Ал эми Гармонияда дубалдан фигура тынч жана кооз аба менен көрүнөт. Көзүн жумуп, ал аң -сезимдүү боштукту толтурат жана музыканы жакшыртат, бул Varo үчүн актыктын символу.

Аң -сезимсиз, аң -сезим менен унчукпай иштеген жана актыгын бүтүргөн акылдын жумшак иши катары сүрөттөлөт.

Гармонияда Реме аң -сезимсиздиктин көптөгөн катмарларын жана анын аң -сезим менен кесилишин элестеткен. Сүрөттүн курамы алдыңкы план менен башталат, анда композитор дубалда фигура менен отурат, андан кийин бара -бара сүрөт алыскы тереңдикке өтөт, мында дубалдагы окшош фигура жалгыз иштейт. Андан кийин кароо фондогу китеп текчесине, керебетке, терезелерге жана сырттагы кызыл боштукка, анан кайра куш куш учкан эшиктин босогосуна, кездемеден жана өсүмдүктөрдөн бөлүнгөн полго плиткаларга бурулат.

Биринчиден, дубалдан көтөрүлгөн фон фигурасы композитордун үзүлгөндөй көрүнгөн ишинин үстүндө иштейт, кайра эле аң-сезимсиздердин көрүнбөгөн иштешин, ошондой эле Варонун анимизмге болгон ишенимин билдирет, бул кээ бир адамдарга эмес, жаныбарларга, өсүмдүктөргө тиешелүү. же көптөгөн суроолорго жооп берген нерселер. көптөгөн коомдор салттуу Батыш же Евроамерикалык рационалдуулукту адамдар менен гана байланыштырып турган өзгөчөлүктөргө ээ болуп, дүйнөдөгү бардык нерселердин руханийлигине басым жасашат.

Экинчи дубал фигурасынын жанында китеп текчеси жана керебет бар. Китеп текчесинин үстүнө керебет коюу аң -сезимсиз менен аң -сезимсиздин ортосундагы мамиле тууралуу оюн катары каралышы мүмкүн, мында цивилизация менен билим уйкуга жардам бериши керек, аң -сезимсиздиктин эң ачык түрү.

Кош чырактар кызыл жана ийилген керебет менен бирге адамдын акылынын аң -сезимсиз сезимталдыгы катары чечмелениши мүмкүн болгон кызыл түстө бөлүнгөн көздүн жана эриндин элесин түзөт.

Бөлмөнүн оң тарабында күрөң түстөгү боштукка толгон сырткы эшик бар, анын туманы кеңсеге кирип кетет. Ачык-көк түсү изилдөө бөлмөсүнүн ички бөлмөсүнө дал келген чымчык, эсин жоготкон белгини билдирип, күрөң туманга учуп кетет. Ички жана тышкы ортосундагы бул ачык түстүү контрастты аң -сезимдин ар кандай деңгээлдеринин кесилиши катары окууга болот. Аң -сезимдин бир деңгээлин чагылдырган чалгындоо обои андан ары тереңирээк деңгээлге алып барат, күрөң сырткы аймак. Аң -сезимдин жана аң -сезимдин ар кандай деңгээлдериндеги Варонун оюнунун дагы бир кыйыты, анын жаздыгынан чалкасынан канаттуулардын уясы чыгып, бөлмөнүн эң алыскы бурчуна жайгаштырылган кызыл отургуч менен көрсөтүлөт.

Дагы, кызыл менен боздун ортосунда так айырмачылык бар. Жыртылган арткы жаздыкка чымчыктын уясы таң калтырат. Куштун уясынын жайгашуусу күтүүсүз жана табигый эмес, анткени отургучтун аркасы уя көрүнүп турган жерде дээрлик жок. Бирок чымчык уя салууга мүмкүн болгон жерден тапкандан башка табигый нерсе барбы? Көбүнчө жаныбарлар адамдар таштап кеткен нерселерге жайлуу жайланышат. Бул өзгөчө сүрөт аң -сезимсиздердин түшүнүксүз жана сөзсүз өзгөчөлүктөрүнүн өкүлү катары жаныбарлардын жашоо инстинкттерин колдонгону менен кызык. Орундуктун беттерин бөлүп турган нерселердин сүрөттөлүшү космостук түшүнүккө каршы чакырык катары Варонун чыгармасында кайталануучу тема болуп, көрүүчүнүн аң -сезиминде бир аз шокту жаратып, бул иллюзияны эси жоктордун элеси катары кароого түрткү берди. адамдын ажырагыс аң -сезимин калыптандыруудагы мааниси.

Аң -сезимсиздердин бар экенин дагы бир элестетүү - дубалдын фигурасын эстеткен боз кездемелер, плиткалардын астынан кеңсеге кирип, бир нече өсүмдүк бутактарынын жанында. Аң -сезимдин мейкиндигине үнсүз кирип жаткан өсүмдүктөрдүн жүзүмдөрүнүн жана ткандардын сүрөтү тынчсыздандыруучу жана тынчсыздандыруучу болушу мүмкүн, анткени ал акылдын аң -сезимдүү бөлүгүндө илинип турган көрүнбөгөн жана башкарылбай турган сезимди жаратат. Баскынчыл өсүмдүктүн ролу эс -учун жоготкон обои менен бирдей. Бир жагынан, бул толугу менен өзүнүн аң -сезимине багытталган жана бүт сүрөттүн негизги фокусунун сыртында калган композитор үчүн байкалбайт, экинчи жагынан, мейкиндигин унчукпай басып алып, өзүнүн талашсыз маанисин көрсөтөт.

Таң калыштуу эмес, бул табышмактуу жана чынында эле мистикалык көркөм чыгарма жакында 6 миллион доллардан ашык аукционго коюлду, бул анын баштапкы баасынан 3 миллион долларга кымбат.

1963 -жылы көркөм дүйнө Ремедиостун өлүмү менен маанилүү талантын жоготкон. Ал инфаркттан каза болуп калган, муну көптөр ашыкча күч менен байланыштырышат. Бул улуу сүрөтчүнүн каза болгонуна карабай, анын эмгектери Мексикада жана АКШда дагы эле жактырылып келет. Ал Латын Америкасын убактылуу гана баш калкалоочу жай деп эсептесе да, бул жерде анын карьерасы гүлдөп, бул жерде акыркы демин алган. Ал өлгөндөн кийин, Мексикада анын өнөктөшү болгон Грюн, күндүн жарыгын көрүү үчүн сүрөттөрүн тартуу үчүн иштеген. Ал анын бир нече эмгектерин ал өлгөндөн кийин аукциондон сатып алып, 1999 -жылы Мехикодогу заманбап искусство музейине тапшырган. Ремедиос устаканасында калган көркөм чыгарма, Ренессанс натюрморт апасына тартууланды.

Андыктан, Ремедиостун жашоосу саякатта да, кыялда да бүткүл дүйнө искусство аркылуу бөлүшкөн укмуштуу окуя болду десек туура болот. Жакыныраак издегендер анын линияларын жана символикасын түшүнө алышат. Ал бүгүн жок болгонуна карабай, Ремедиос Варо дагы эле өз өнөрү менен жашайт.

Жактырган иши үчүн кантип жана канча төлөөгө даяр экени тууралуу кийинки макаланы окуңуз.