Эмне үчүн чиркөө манерализмге каршы чыкты - El Greco, Arcimboldo жана башкалар иштеген стиль

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Маннеризм - 1530 -жылы пайда болгон жана кылымдын аягына чейин бар болгон стиль. Ал "стиль" же "манера" дегенди билдирген италиялык термин маниеранын атынан аталган. Кеч Ренессанс деп да аталган Маннеризм Жогорку Ренессанс менен Барокко мезгилинин ортосундагы көпүрө катары каралат. Маннеризм кооз эстетиканы алып, аны ысырапкорчулукка ылайыкташтырган. Атактуу манера чеберлери - Эл Греко, Пармигианино, Жузеппе Аркимболдо жана башкалар. Эмне үчүн чиркөө 1562 -жылы Трент Кеңешин чакырган жана бул окуя жаңы манеризмдин өнүгүшү менен кандай байланышы бар?

"Маневризм" термини

Жогоруда айтылгандай, Маннеризм термини стиль дегенди билдирген италиялык маниерадан алынган. 16 -кылымдын сүрөтчүсү жана сынчысы Васари өзү манерист, живопистеги чеберчилик татаалдыкты, тапкычтыкты жана виртуоздук техниканы талап кылат деп ишенет - бул сүрөтчүнүн акылын баса белгилеген критерийлер. Ушул эле критерийлерди жаңы кыймылдын өзгөчөлүктөрүнүн катарына кошууга болот.

Манеризмдин жасалмалуулугу - таң калыштуу, кээде кислота түсү, мейкиндиктин логикасыз кысылышы, пропорциялардын узарышы жана татаал жылан позаларындагы фигуралардын апатиялык анатомиясы - көбүнчө тынчсыздануу сезимин пайда кылат. Чыгармалар үстүртөн натурализмге карабастан кызыктай жана тынчсыздандыруучу көрүнөт. Кызыгы, манеризм баш аламандык мезгилине туш келген. Бул Реформация, чума жана Рим доору болгон. 1520 -жылдары Италиянын борборунда пайда болгондон кийин, маннеризм Италиянын башка аймактарына жана түндүк Европага тараган.

Стилдин өзгөчөлүгү

Кайра жаралуу доорунда италиялык сүрөтчүлөр байыркы доордун идеалдуу формаларынан жана гармониялуу композициялардан илхам алышкан. Ал эми маннерист сүрөтчүлөр, кайра жаралуу доорунда түзүлгөн принциптерди жаңы чектерге алып чыгып, эстетика менен аяктаган.

Маннерист сүрөтчүлөр Жогорку Ренессанс чеберлери көрсөткөн кемчиликсиздикке кызыкса да, аны кайра жаратууга умтулушкан жок. Алар Кайра жаралуу доорунун принциптерин апыртып, натыйжада идеализмге умтулган чыгармаларды жаратышкан. Рафаэль менен Микеланджелонун гармониялуу идеалдарын кабыл алуунун ордуна, манеристтер андан да алдыга кетишти. Алар татаал элегантты жаратууда жаңы ыкмаларды жана көндүмдөрдү чагылдырган жасалма композицияларды жаратышты.

1. Манеристтердин кыймылын өнүктүрүүнүн негизги ыкмасы болуп саналат фигуралар менен элементтердин апыртылышы … Мисалы, италиялык сүрөтчү Пармигианинонун алгачкы чыгармаларында укмуштуудай узарган дене мүчөлөрү жана таң калыштуу аралыкта турган денелери бар фигуралар чагылдырылган. Бул узартылган жана ийилген формалар, Пармигианинонун айтымында, кыймылдын эффектин жаратып, драманы күчөтүшү керек болчу.

2. Жоомарт жасалгалар Маннеристтер Ренессанстын сезимталдыгын чектен чыгаруунун дагы бир жолу. Жогорку Ренессанс чеберлери көбүнчө декоративдүүлүктү өз ишине кошпогондо, Сандро Боттичелли сыяктуу алгачкы Ренессанс сүрөтчүлөрү бул нюанстарды кеңири колдонушкан. Ал эми маннерист сүрөтчүлөр бул кызыгууну татаал оюм -чийимге кайрадан аныкташкан. Алар полотнолорду да, скульптураларды да көптөгөн декоративдик элементтер менен жабууга аракет кылышкан. Бул концепцияны прогрессивдүү деңгээлге жеткирген сүрөтчүлөрдүн бири - Жузеппе Аркимболдо. Сүрөтчү ар кандай өсүмдүктөрдүн, жаныбарлардын, ал тургай тамак -аштын композициялары элестетилген адамдардын оригиналдуу портреттерин жараткан.

3. Акырында, Маннеристтер Жогорку Ренессанс сүрөтчүлөрү колдонгон натуралисттик түстөрдү ташташты. Анын ордуна, алар колдонгон жасалма жана ачык түстөр … Табигый эмес өңдөр италиялык сүрөтчү Жакопо да Понтормонун чыгармачылыгында өзгөчө байкалат, анын бай түстөрү Кайра жаралуу доорунун жаңы палитрасын жараткан.

Түскө болгон мындай мамиле испан сүрөтчүсү Эл Греко менен да байланыштуу. Башка манеристтер сыяктуу эле, Эл Греко дагы мурунку сүрөтчүлөргө алардын чыгармаларын кайра чыгарууга же көчүрүүгө аракет кылбастан кайрылган. Мына ушинтип арбактуу, бир жерде мистикалык сүрөттөр живописте жана скульптурада жаратылган. Бирок, коом мындай экспрессивдүү фигураларга даяр эмес болчу. Тагыраагы, чиркөө аларга даяр эмес болчу. Маннеристтик искусство кадыр -баркка, токтоолукка жана адептүүлүккө кол салууга олуттуу шек келтирилген.

Рим -католик чиркөөсүндө атүгүл пуританизмдин өнүгүү тенденциясы болгон. 1562 -жылы Трентте ачылган протестанттык кол салууларга каршы тартипти калыбына келтирүү үчүн чакырылган Чиркөө Аталар Кеңеши. Католик өлкөлөрүндө "Контрреформацияны" жарыялаган Трент Кеңешинде мындан ары диний тажрыйбанын мистикалык жана табияттан тышкаркы аспектилерине өзгөчө көңүл бурулаары чечилди. Башкача айтканда, мындан ары түшүнүксүз жана табияттан тышкаркы нерселердин баарын жок кылуу керек эле.

Ооба, Маннеризм - кайра жаралуу доорунун бир бөлүгү, искусство тарыхындагы эң таасирдүү көркөм кыймыл. Бирок, Маннеризм Алтын кылымдын алгачкы чыгармалары сыяктуу популярдуу болгон эмес. Бирок, анын айырмалоочу эстетикасы маннеристтердин көңүлүн бурууну улантып, стилди искусство тарыхындагы эң кызыктуу жашыруун кенчтердин бирине айландырат.