Majolica үйү жана башка Astrian Art Nouveau кооз имараттары кубандырат

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Заманбап дүйнө жүзү боюнча архитектуралык изин калтырды. Сүрөтчүлөр салттуу формалар, историзм жана академиялык искусствонун чектөөлөрүнөн кутулууну каалашкан. Жаңы эстетиканы издөө бул эл аралык деңгээлде өзүн көрсөтө алды. Жана Вена да четте эмес. Art Nouveauдун таасири астында жана антиконституцияга каршы болгон искусствону издөөдө Вена секциясы төрөлгөн. Ал 1897 -жылы Отто Вагнерден Густав Климтке чейинки эң белгилүү австриялык архитекторлор жана сүрөтчүлөр тарабынан негизделген, алар дүйнөгө Art Nouveau архитектурасынын Вена версиясын алып келишкен.

1. Majolica үйү

Majolica үйү 1898 -жылы архитектор Отто Вагнер тарабынан курулган. Вагнер башында Вена дарыясынын боюнда кереметтүү бульвар курууну көздөгөн, бирок бул пландар ишке ашкан эмес. Венанын борборунда жайгашкан бул үй өзгөчө көрүнүшкө ээ, бул имараттын атын да пайда кылган. "Мажолика үйү" сөзү фасадды каптаган плиткалар үчүн колдонулган түстүү жана жалтыраган керамикадан келип чыккан. Архитектор Отто Вагнер дайыма имараттардын гигиеналык компонентине чоң маани берген. Ошондуктан, плиткалар аба ырайына чыдамдуу жана тазалоого оңой болушу керек.

Имараттын жалпы архитектурасы жаңы эч нерсе болбогондо, полихромдук фасад структураны түп тамырынан бери бөлүп койгон. Кереметтүү плиткалардын дизайнын Отто Вагнердин студенти болгон сүрөтчү Алоис Людвиг аткарган. Мындай ойноок жана гүлдүү мотивдерди колдонуп, Людвиг өзгөчө Art Nouveau башын жараткан.

Имараттын фасадынын көп түстүү көрүнүшү көптөгөн пикир келишпестиктерди жана карама-каршы пикирлерди пайда кылды, кээ бирөөлөр мактоо сөздөрүн ырдашты, кээ бирлери нааразычылыгын билдирип, сын айтууну токтотушкан жок. Ошол кезде көп айтылып, Majolica Houseтун кооздолгон фасады көрүнүктүү жерге айланды. Австриялык архитектор Адольф Лоос Вагнердин оюм -чийимди колдонушун кескин сынга алган. Бирок, жандуу түстөр, гүлдөр жана геометриялык конструкциялар мажолика үйүн 1900 -жылдардын тегерегинде Вена архитектурасындагы эң маанилүү имараттардын бирине айландырат.

2. Үй-медальон

Мажолика үйүнүн жанында, Отто Вагнер тарабынан 1898 -жылы курулган дагы бир көп кабаттуу үй бар: Медальон үйү. Эки имарат тең жалпысынан "Wienzeilenhäuser" деп аталат. Медалион үйү (Медалион үйү) Вена дарыясынын боюнда гана эмес, ошондой эле анын өзгөчөлөнгөн фасадын сактоо менен бурчту айланып өтөт.

1914 -жылдан бери имарат Кон үй -бүлөсүнө таандык. Бирок, үй -бүлө Экинчи дүйнөлүк согуш учурунда сүргүнгө качып кеткен жана имарат фашисттердин карамагына өткөн. 1947 -жылы үй -бүлө кайтып келгенде, алар мыйзамдуу түрдө аларга таандык болгон үйдү кайтарып алышкан.

Жалпак алтын жасалгасы австриялык сүрөтчү жана уста Коломан Мозер тарабынан иштелип чыккан, ал Венадагы филиалдын дагы бир белгилүү мүчөсү болгон. Медаль түрүндөгү жасалгалары имараттын атын берди. Австриялык скульптор Отмар Шимковиц имараттын үстүндө аял фигураларын (көбүнчө "Руфериннен" деп аталат, немисте "ыйлаган аялдар" дегенди билдирет) жараткан.

Бул комбинация House-Medallionду неоклассизмдин элементтерин камтыган Viennese Secession архитектурасынын адаттан тыш үлгүсү кылат. Art Nouveau таасири пальма жалбырактары жана ойноок алтын декор сыяктуу ботаникалык темаларды колдонууда көрүнүп турат. Кошумчалай кетсек, медалдардын ичин кооздогон аялдардын жүздөрү белгилүү Art Nouveau сүрөтчүсү Альфонс Муканын эмгектерин эске салат. Медальондордо сүрөттөлгөн аялдар узун чачтары жана жумшак өзгөчөлүктөрү менен Муча аялдардын элестерин ойготот. Majolica House сыяктуу эле, Медалион үйү да көптөгөн сын -пикирлерди жаратып, сынга алынган.

3. Stadtbahn павильондору

Отто Вагнердин Stadtbahn павильондору Карлсплатц ачык аянтында 1898 -жылы Венадагы эски шаардык темир жол станциялары катары курулган. Отто Вагнер шаардык темир жолдун көркөм дизайны үчүн жооптуу болгон жана Вена Сессиясынын стилинде бири -бирине карама -каршы турган эки окшош павильонду иштеп чыккан. Алардын борбордук жайгашуусу функционалдык имараттарды да роль ойнойт.

Бүгүн метро түз павильондордун астында жайгашкан. 60 -жылдары метронун курулушуна байланыштуу, шаар эки имаратты тең бузгусу келген. Бирок, бузуу планы нааразычылыктарды жаратып, жыйынтыгында павильондор калган.

Отто павильондор үчүн өзүнүн эрежелерине баш ийди, бул курулуш биринчи орунда, жасалгалоо имараттын формасына баш ийиши керек, тескерисинче эмес. Бул форма функцияны аткарышы керек деген принцип 20 -кылымда абдан популярдуу болгон. Каркас структурасы металлдан жасалган, павильондордун фасады мрамор плиталар менен капталган. Алтын, гүлдүү жана геометриялык мотивдер Art Nouveau стилин чагылдырып, сыртын кооздоп турат. Таза линияларга жана функционалдык конструкцияларга басым, ийри жана гүлдүү декорациялар менен айкалышып, Вена Сессиясынын архитектурасы үчүн үлгүлүү.

Учурда эки имарат тең граффити менен капталган. Батыштагы павильон имараттын тарыхын жана анын архитектору Отто Вагнердин жашоосун баяндоочу чакан музей катары кызмат кылат. Чыгыш павильонунда кафе жана подвалда кичинекей клуб бар.

4. Ыйык Леопольд чиркөөсү

Ыйык Леопольд чиркөөсү 1904-1907 -жылдары Вагнердин долбоору боюнча курулган. Немец тилинде имарат көбүнчө "таш короонун үстүндөгү чиркөө" деп которулган "Kirche am Steinhof" деп аталат. Аты имараттын жанындагы карьерлерден келип чыккан. Санкт -Леопольд чиркөөсү, бирок курулуш арналган Австриянын меценатына таандык.

Чиркөө алгач ошол эле имаратта жайгашкан психиатриялык оорукананын бейтаптары үчүн курулган. Андыктан, Вагнер психикалык жактан катуу ооруган адамдардын чиркөөгө барарын эске алышы керек болчу. Бейтаптарга коопсуз жана практикалык орун берүү үчүн Отто бул маселени кароочулар менен талкуулады. Архитектурада коопсуздук үчүн тегерек четиндеги отургучтар жана бир нече авариялык чыгуулар камтылган. Мындан тышкары, бейтаптарды тынчсыздандырбоо үчүн, ички иштерде Машаяктын жашоосунан зомбулук көрүнүштөрү болгон эмес. Вагнер дизайнга гигиеналык аспектилерди да киргизген. Ыйык суу, мисалы, инфекциядан улам пайда болгон оорулардан сактануу үчүн диспенсер аркылуу жеткиликтүү болгон.

Отто менен Archduke Франц Фердинанддын ортосундагы пикир келишпестиктерден улам, чиркөөнүн ачылышында архитектор тууралуу айтылган эмес. Archduke Vienna Secession стили жана архитектор менен кызматташуу менен багындырылбагандыктан, Отто императордук үй -бүлөдөн башка эч кандай эмгек алган эмес. Отто Вагнердин Медальон үйүнүн скульптураларын жараткан сүрөтчү Отмар Шымковиц чиркөөнүн эң сонун кире беришинде периштелердин скульптураларын бирдей кылып жараткан.

5. Бөлүнүү имараты

Вена филиалынын сүрөтчүлөрү өз эмгектерин көрсөтө турган жайга муктаж болгондуктан, алар үчүн Йозеф Мария Ольбрихке көргөзмө аянтын курууну тапшырышкан. Ольбрих Отто Вагнердин окуучусу болгон. Филиалдын имаратын долбоорлоо анын архитектор катары биринчи негизги жумушу болгон. 1897 -жылдан 1898 -жылга чейин курулган имарат Австриянын Art Nouveau архитектуралык маанилүү үлгүлөрүнүн бири болуп саналат. Бүгүнкү күндө да, имарат заманбап искусство музейи катары кызмат кылат.

Анын куб формасы, ак дубалдары жана ашыкча алтын күмбөзү имараттын айланасынан өзгөчөлөнүп турат. 1898 -жылы курулуш аяктаганда, адамдар имараттын алдына көп чогулуп, анын өзгөчө көрүнүшүн талкуулашкан. Австриялык журналист Эдуард Петзл бир жолу көрүнүктүү күмбөздү капустанын башына салыштырган.

Кире бериштин үстүндө "ар бир доор үчүн өзүнүн искусствосу, искусство үчүн - өзүнүн эркиндиги" деген маанини билдирген жазууну окуй аласыз. Бул цитата Вена филиалынын ураанынын бири болуп калды. Дагы бир сөз имараттын сол тарабында "ыйык булак" деп которулган "Ver Sacrum" латын сөзү менен жазылган. Таза сызыктары, жалпак дубалы, алтын декор жана ботаникалык элементтери менен Secession имараты Австриянын Art Nouveau өзгөчөлүктөрүн чагылдырат.

Ар кандай австриялык сүрөтчүлөр сырткы эшикте кызматташты. Имараттын эки тарабындагы гүл челектерди австриялык уста Роберт Эрли жасаган, ал казандардын түбүн ташбакалардын скульптурасы менен кооздогон. Кире бериштин жогору жагында Отмар Шымковиц горгонду сүрөттөгөн. Имараттын эки тарабындагы үкүлөр Коломан Мозер тарабынан иштелип чыккан. Вианадагы филиал архитектуранын көз карашын гана өзгөртпөстөн, салтка каршы чыгып, жаңы мүмкүнчүлүктөргө жана заманбап искусствого жол ачып, дүйнө жүзүндөгү сүрөтчүлөр менен архитекторлорго таасирин тийгизген.

Архитектура жана кооз имараттар темасын улантып, бул жөнүндө дагы окуңуз эмне үчүн Флоренциядагы башкы соборду курган Филиппо Брунеллески отуз жыл анын кичи мекенинде болгон эмес жана бул анын мекенине кайтуусуна себеп болгон.