Түшүнүксүздүк, жылаңач жылаңачтык жана "истерикалык нерсе": Франц фон Стуктун сүрөттөрү

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Франц фон Стуктун сүрөттөрү кызыктырат жана коркутат, көңүлдү бурат жана ошол эле учурда артка кайтарат - мунун баары сүрөтчүнүн абстракттуу, аллегориялык, уламыштарды жана уламыштарды кантип туура жана натуралисттик түрдө сүрөттөгөнүнүн аркасы менен. Жана ошондой эле - Карл Густав Юнг өзү чыгармаларында кармаган "истерия" нотасынын аркасы менен. Жана, албетте, фон Стуктун эмгектеринин арасында жылаңач дененин сүрөтү бар сүрөттөр басымдуулук кылат.

Франц Стук, тегирменчинин уулу, символист

Чынында, "фон" префикси Стуктун атына 1906 -жылы, ал дворяндык наамды алганда гана кошулган. Ал эми сүрөтчү жөнөкөй үй -бүлөдө төрөлгөн - анын атасы Бавариялык тегирменчи болгон. 1878 -жылы, он беш жашында, кичинесинен сүрөт тартууга жакын болгон бала Мюнхенге сүрөт тартууга барган.

Чындыгында, Франц фон Стук академиялык билим алган эмес - искусство мектебинен кийин Мюнхен көркөм академиясына киргенине карабастан, сүрөтчү толук курсту бүтүргөн эмес жана көптөгөн көндүмдөргө ээ болгон. Ал символисттердин эмгегинен шыктанган, баарынан мурда - швейцариялык сүрөтчү жана графикалык сүрөтчү Арнольд Беклин полотнолордо укмуштуудай ойдон чыгарылган ааламдарды сүрөттөгөн. Стуктун өбөлгөлөрүнө таасир эткен дагы бир сүрөтчү - реалдуу портреттери менен Франц фон Ленбах. Натуралисттик образ менен башка дүйнөдө мистикалык обондордун айкалышы көрүүчүлөргө фон Стуктун чыгармалары менен таанышуунун таасири менен көрүүчүлөрдү таң калтырууга мүмкүндүк берди.

Сүрөттөрдүн идеялары фантастикалык дүйнөдөн келип, көрүүчүнү бул дүйнөгө алып келген. Көптөгөн бөлүктөр бар жана көбүнчө ар кандай жиндерди, бакшыларды, сфинкстерди жана башка каардуу рухтарды сүрөттөгөн, көбүнчө анын чыгармаларындагы фигуралар жарым жылаңач же толугу менен чечинген кийим болуп көрүнгөн, бул Викториянын баалуулуктары үстөмдүк кылуу доорунда жаңы жана чуулгандуу болгон. Европада. Жана бул гана эмес - фон Стуктун каармандары өз жашоолору менен жашашат окшойт, алардын позалары, мимикалары түшүнүксүздүк менен азаптын изин камтыйт.

Фон Стуктун сүрөттөрүндөгү фигуралар, адатта, кыймылсыз бойдон калат, бирок бул кыймылсыздыкта да мистикалык жана коркунучтуу нерсе жашырынып жаткандай сезилет. Жада калса бир караганда жөнөкөй болгон сюжеттер, атүгүл портреттер фонег Стелден аллегорияларга жана түшүнүксүздүктөн чыккан. Мына ушундай классикалык адабиятта сүрөттөлгөн жандуу каармандар реалдуу жана ошол эле учурда кадимки адам дүйнөсүнөн чексиз алыс көрүнөт.

Уят жана сүрөттөрдүн фонунда гана эмес

Франц Стук жараткандын академиялык живописке эч кандай тиешеси жок, ал заманбап болчу. Немис сүрөтчүсү, бардык модернисттер сыяктуу эле, жаңы көркөм ыкмалар жана түрдүү жанрлар менен тажрыйба жүргүзгөн.

1892 -жылы бир нече сүрөтчүлөр, анын ичинде Stuck биригип, Германия боюнча окшош ассоциациялардын сериясында биринчи болуп Мюнхен Сессиясын түзүшкөн. Бөлүнүүнүн мүчөлөрү өздөрүн искусствого болгон консервативдүү көз караштарга каршылаш деп жарыялашкан, бул көз караштар сүрөтчүлөрдүн учурдагы ассоциациялары тарабынан жарыяланган жана ырасталган. Идея жаңы, жаңы жана тайманбас нерсени сынап көрүү болчу. Кийинки жылы, 1893 -жылы, бөлүнүүнүн биринчи көргөзмөсү өткөрүлүп, ага Франц фон Штук баш болгон үч жүз модернист сүрөтчүнүн эмгегин көрүү үчүн төрт миңге жакын адам катышкан.

Андан кийин анын "Күнөө" аттуу чыгармасы сенсация жараткан. Кенепте сүрөтчү дээрлик жылаңач аял фигурасын сүрөттөгөн жана бир караганда көрүнгөндөй, ал кандайдыр бир кара кездеме менен капталган. Бирок жок: жакшылап карагандан кийин, көрүүчү бул аялдын - Обо эненин жыланга оролгонун, башы аялдын ийнине коюлганын жана анын көзү түз сүрөттүн алдында турганга тигилгенин түшүнөт. Кийин Stuck бул иштин дагы он бир версиясын жараткан.

Кыязы, фон Фтуктун чыгармаларынан терең философиялык маанини издебеш керек - сүрөтчү болуу маселелерин иликтебеген жана жашоонун маанисин издеген эмес, ал сырткы, физикалык сулуулук менен ички аралашманы гана көрсөткөн. рухий сулуулук. Ошол эле учурда Ницшенин чыгармалары фон Стуктун дүйнө таанымына чоң таасирин тийгизген жана жалпысынан он тогузунчу кылымдын аягындагы супермен жөнүндөгү ойлор Бавариялык сүрөтчүнүн чыгармачылыгына таасир эте алмак эмес.

1895 -жылы Искусство академиясынын профессору наамын, ал эми 1906 -жылы дворяндык наамды алган, бул анын ысмына урматтуу "фон" кошууга мүмкүндүк берген.

Эгерде XIX-XX кылымдын аягында фон Стук живопистин модернисттик багытын билүүчүлөрү менен абдан популярдуу болгон, бул анын көптөгөн сүрөттөрүнүн кайталануусу менен эң сонун көрсөтүлөт, анда Биринчи Дүйнөлүк Согушка жакыныраак жана андан кийин дагы аягында, немистердин популярдуулугу бат эле жоголду. Дүйнө өзгөрдү, фон Стуктун элестүү сыйкырдуу ааламдардын сүрөттөрү мындан ары көрүүчүлөрдүн жүрөгүндө каалаган жоопту тапкан жок жана көбүнчө жөн эле орунсуз көрүнгөн; сүрөтчү модадан чыгып бараткан. Анын чыгармачылыгына болгон кызыгуу алтымышынчы жылдарда, модерндүүлүктүн популярдуулугунун кайтып келиши менен кайра башталган.

Сүрөтчүнүн вилласы

Замандаштары фон Стук жөнүндө айткандарынан, ал жашоонун өзүн көркөм чыгармага айлантууга аракет кылгандай таасир алат. Сүрөттү тарткандан кийин фон Стук кадрдын үстүндө иштеди - ал сүрөттүн ажырагыс бөлүгү болуп калды жана көркөм чыгарма.

Ал эми 1898 -жылы сүрөтчү Мюнхенде Villa Stuck деп аталган үй курган. Бул кандайдыр бир мааниде сүрөтчүнүн чыгармачыл көз карашынын чагылышы болуп калды: виллада бардыгы фон Стуктун эскиздерине ылайык уюштурулган. Вилланын башкы фасады жана интерьери көптөгөн скульптуралар менен кооздолгон - сүрөтчү аларга болгон өзгөчө сүйүүнү сезген, анын сүрөттөрү, эреже катары, чоң полотнолордо жаратылган.

Фон Стуктун эмеректери өзүнүн дизайнына ылайык жасалган. 1900 -жылы Париждеги Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөнүн алтын медалы менен сыйланган. Кийинчерээк башкы имаратка студия кошулуп, фон Стук каза болгондон кийин, 1968 -жылы вилла биринчи келгендерди музей катары кабыл алган.

Теманы улантып, дагы бир сонун символизм жөнүндө аңгеме - Улуу акылды шедеврлерди жаратууга шыктандырган Арнольд Боклин.