10 кызыктай жана өзгөчө инсталляциялар дагы эле кызуу талкууланып жатат

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Инсталляциялар - түбөлүктүү искусствонун эң күчтүү жана кызыктуу түрлөрүнүн бири. Живопистен жана скульптурадан айырмаланып, ал өзгөчө көңүлдү жана мейкиндикти талап кылат. Бул башка өлчөмгө окшош, бул жерде бир караганда баары жөнөкөй жана түшүнүктүү, бирок иш жүзүндө алда канча татаал. Уникалдуу, кээде үрөй учурган дүйнө ушунчалык укмуштуу болгондуктан, биринчи мүнөттөрдөн тартып эле башыңа сүйрөп, ойлонууга түрткү берет.

Бул кыймыл 1960 -жылдары пайда болгон жана ошондон бери сүрөтчүлөр мейкиндикти өзгөртүү үчүн уламдан -улам укмуштуу жана ойноок ыкмаларды колдонуп, заманбап көркөм практиканын эң популярдуу жана кеңири таралган аймактарынын бирине айланды.

Көптөгөн сүрөтчүлөр инсталляцияны белгилүү бир мейкиндикке ылайыкташтырып, аны таптакыр жаңы аренага айлантышат. Жарык жана үн эффекттери бул тренддин жалпы өзгөчөлүгү болуп саналат, ал эми стенддер, жасалма дубалдар, күзгүлөр жана ал тургай бүт оюн аянтчалары заманбап искусство мейкиндигин толтурду. Көрүүчүлөр менен баарлашуу - инсталляциянын маанилүү бөлүгү. Кааласаңыз, коноктор оңой эле чоң мунаралардын астында сойлоп өтө алышат, алп козу карындарды кысып же ар кандай кыймыл датчиктерин иштете алышат. Санарип технологиянын өсүшү, албетте, инсталляция искусствосунун бул интерактивдүү жибине чоң таасирин тийгизип, сүрөтчүлөргө өз идеяларын ишке ашыруу үчүн дээрлик чексиз мүмкүнчүлүктөрдү сунуш кылды.

1960 -жылдардын башында инсталляция искусствосу көркөм кыймыл катары пайда болгонуна карабастан, ага чейин биринчи ыктар мурунтан эле көрүнүп турган. 1923-жылы орус конструктивисти Эл Лиссицкий биринчи жолу өзүнүн дүйнөгө белгилүү Проунс бөлмөсүндө живопись менен архитектуранын өз ара байланышын изилдеген, анда эки өлчөмдүү жана үч өлчөмдүү геометриялык фрагменттер мейкиндикте бири-бири менен өз ара аракеттенет. Он жыл өткөндөн кийин, немистик дадаист сүрөтчү Курт Швиттер дубалдардан өсүп чыккандай көрүнгөн жыгач панелдерден Мерзбау (1933) деп аталган дизайн сериясын түзө баштады.

Француз сюрреалисти жана дадаисттик сүрөтчү Марсель Дюкамп да коноктордун галерея мейкиндигин аралап өтүү жолу менен биринчилерден болуп, Mile of String, 1942 -ж. жана Клаес Олденберг менен Аллан Капроу сыяктуу артисттер эксперименталдык аткаруучулук чеберчилигин топтолгон объекттер менен айкалыштырып, көбүнчө саясатташкан күн тартиби менен.

Жана мындай көркөм чыгармалар көркөм рыноктордо түп тамырынан бери жайыла электигине карабастан, аларды сатуу дээрлик мүмкүн болбогондуктан жана көргөзмөнүн аягында демонтаждалышы керек болгонуна карабастан, алар 60 -жылдардын башында эбегейсиз популярдуулукка ээ боло башташты., негизги сүрөттөр болуп көптөгөн сүрөттөр.

Ошол убакыттан бери инсталляция искусствосу заманбап көркөм практиканын негизги таянычы бойдон калды жана мурдагыдан да ар түрдүү жана эксперименталдуу болуп баратат. Санариптик маалыматтардын призматикалык дисплейлеринен тартып, кыйроо алдында турган титирөө мунараларга чейин, бул адамдардын фантазиясы менен фантазиясынын кыла турган бир аз бөлүгү.

1. Аллан Капроу, Ярд, 1961

Америкалык сүрөтчү Аллан Капроунун Yard искусство тарыхында жаңы доорду ачты. Сүрөтчү Нью -Йорктогу Марта Джексон галереясынын ачык короосун кээ бирлери брезентке оролгон кара резинадан жасалган дөңгөлөктөрдүн дөңгөлөктөрүнө чейин толтуруп, оюн аянтчасына кошулууну каалагандарды чакырат.

Анын символикалык инсталляциясы келүүчүлөр үчүн жаңы, сезүү тажрыйбаларын ачып, ал жерде өткөргөн ар бир мүнөттөн ырахат алууга мүмкүнчүлүк берди. Капроу мейкиндиктеги катуу жана боштуктардын айланасындагы абстракттуу ойлорду изилдөө менен бирге, анын искусствосуна импровизацияны жана топтун катышуусун алып келип, аны кадимки жашоонун реалдуулугуна жакындатты, ошону менен жашоо искусствого караганда алда канча кызыктуу экенин түшүндүрдү. Жана искусство менен жашоонун чеги мүмкүн болушунча солкулдап, балким, бүдөмүк болушу керек.

2. Жусуп Беуис, ХХ кылымдын аягы, 1983-5

Немис скульптору Жозеф Беуис өлөрүнөн бир жыл мурун көркөм дүйнөнү тескери буруп кеткен. Ири таштар (отуз бир кесим) базальт року чогултулуп, полго чачырап, ар биринин тарыхы, салмагы жана мүнөзү боюнча уникалдуу мааниси бар бул көркөм инсталляцияны түзүү үчүн. Бойс ар бир ташта цилиндр түрүндө тешик жасап, ичине чопо менен кийизди түрткөн. Андан кийин ал жылтыратып, бургуланган бөлүктөрдү кайра бириктирип, ар биринде анын көркөм кийлигишүүсүнүн кичине гана изин калтырган. Муну менен ал эски / жаңы, табигый / техногендик жана айырманы / кайталоону жок кылды.

Ал ошондой эле жаңы доордун башталышына кайрылып, дагы эле өзүнүн базальт таштарындай оор тарыхы бар, ошону менен анын жаратылышы жөнүндө комментарий берди:.

3. Корнелия Паркер, Cold Dark Matter, 1991

"Муздак караңгы зат", 1991 -жылы, британиялык сүрөтчү Корнелия Паркер, акыркы убактардын эң укмуштуу жана эсте каларлык инсталляцияларынын бири. Бул чыгарманы жаратуу үчүн, ал эски сарайды үйдөгү керексиз нерселерге, анын ичинде эски оюнчуктар менен шаймандарга толтуруп, сарайдын бардыгын асманга учурган. Анан ал калган фрагменттердин баарын чогултуп, жарылуу учурунда дайыма асылып тургансып, асманга илип койду.

Капкараңгы жарык менен толукталган бул инсталляция абдан катуу басуучу атмосфераны эң сонун жеткирип, каздын шишиктерин пайда кылат жана жан дүйнөсүндө жагымсыз даам калтырат.

4. Дэмиен Хирст, Аптека, 1992

Дэмиен (Дэмиен) Хирстин дарыканасы эски модадагы клиникалык атмосфераны эске салат, ал жерде таблеткалар, бөтөлкөлөр жана медициналык шаймандар ак аппак текчелерге коюлган. Бирок анын монтаждоо чеберчилиги өтө геометриялык жана иреттүү.

Ал атайылап дарыларды этикеткалардагы таттууну эске салуучу, жаркыраган түстөрдүн кайталануучу үлгүлөрүн пайда кылгыдай кылып жайгаштырган. Анын инсталляциясы заманбап адам таттуу жана түстүү таңгактагыдай эле дарыга да берилип кеткенин көрсөтүп турат. Чынында эле, көпчүлүк адамдардын ою боюнча, дары -дармектер гана өмүрдү узартып, өлбөстүктүн бир түрүн бере алат, бирок чындыгында бул андай эмес. Биздин дүйнө назик жана туруксуз, ал эми жашоо өткөөл, ошондуктан ар бир көз ирмем баа жеткис.

5. Карстен Хеллер, Козу карын бөлмөсү, 2000

Бельгиялык сүрөтчү Карстен Холлердин козу карын бөлмөсү нервдериңизди жана сезимдериңизди кытыгылоо жагынан абдан жагымдуу. Холлер атайылап психоактивдүү касиеттери үчүн кызыл жана ак козу карынды тандап, алардын таасирин күчөтүү үчүн чоңдугун, түсүн жана текстурасын апыртып көрсөткөн.

Шыптан оодарылып, алар катышуучулардын кыймылына тоскоол болушат, ошону менен назик жана назик көрүнгөн "шапкаларды" зыянга учуратпоо үчүн алардын ортосун кысууга мажбурлашат. Сүрөтчүнүн айтымында, бул инсталляция ар бир көрүүчүгө жаңы жомок дүйнөсүнө сүңгүп кирип, кимдир бирөө ойлоп тапкан окуянын бир бөлүгү болуу кандай экенин сезүүгө мүмкүндүк берет.

6. Олафур Элиассон, Аба ырайы долбоору, 2003 -ж

Даниялык-исландиялык сүрөтчү Олафур Элиассон тумандын жука жана солкулдаган пардасы аркылуу чыккан чоң күндүн эффектин чагылдырган өзүнүн таасирдүү дымактуу инсталляциясын, Аба ырайы долбоорун иштеп чыккан. Анын жасалма күнүнүн тегерегиндеги аз жыштыктагы лампалар мейкиндикте алтын күн нурунун үстөмдүк кылышына шарт түзүп, айланадагы бардык түстөрдү алтын менен кара түстөгү сыйкырдуу өңдөргө түшүргөн. Иллюзия Мастери өзүнүн жаркыраган топун тегеректи бүтүргөн шыптагы күзгүлүү панелдер чагылдырган жарыктын жарым тегерекчесинен жасап, күндүн үстүңкү жарымына чыныгы күндүн жарыгын чагылдырган бүдөмүк, жаркыраган жарыкты берди. Бул күзгү панелдер шыптын бүт тарабына жайгаштырылган, мында келгендерге мейкиндикте салмаксыздык сезимин жаратып, алардын үстүндөгү асманда калкып жүргөндөй чагылышын көрүүгө мүмкүнчүлүк берет.

7. Аниш Капур, Свейамб, 2007

Отуз тонна жумшак момдон жана пигменттерден жасалган Свейамб муздун бузулбаган аркаларынын ортосундагы атайын иштелип чыккан жол менен акырындык менен алдыга жана алдыга жылат жана жабышкак заттардын укмуштай кир изин калтырат. Капурдун инсталляциясы узундугу он метрди түзөт жана анын текстурасы жана кызыл түсү менен келгендер үчүн ар кандай сезимдерди жаратат. Кимдир бирөөгө ностальгия берилет, жана кимдир бирөө ойлонот, бул орнотуунун мааниси эмнеде, аны биринчи жолу түшүнүү кыйын, бирок, экинчи, үчүнчү жана бешинчи жолу оңой эмес …

8. Yayoi Kusama, Mirror Room Infinity, 2013

Жапон сүрөтчүсү Яйои Кусаманын "Чексиздик күзгүсү" бөлмөсү - бул дүйнө жүзү боюнча галерея көрүүчүлөрүн кызыктырган эң сонун чексиз бөлмөлөрдүн бири. Чакан жабык мейкиндиктин дубалдарына, шыптарына жана полуна күзгү панелдерди орнотуу менен жаратылган жана жүздөгөн миңдеген түстүү жарыктар менен кооздолгон бул бөлмө жарыктын чагылышы менен жарык кылынган эбегейсиз жана чексиз караңгылыкка айланат.

Бөлмөгө кирген зыяратчылар күзгү жолдо жүрүшөт жана мейкиндикке чачырап кеткен призмалык чагылууларын көрүшөт, ошону менен аларды баштан аягына чейин сиңирип, чек араларды толугу менен жок кылышат.

9. Random International, Rain Room, 2013

Random International "Rain Room" аттуу белгилүү инсталляция искусство менен технологияны бир бүтүнгө бириктирет. Коноктор жамгырдын агып жаткан агымынан өтө алышат, бирок сенсорлор алардын кыймылын аныктап, жамгырдын тегерегине токтогондой кылып керемет жолу менен кургак бойдон калышат. Лондондун жамаатынын бул алдамчы жөнөкөй идеясы искусство менен көрүүчүнүн ортосундагы табигый симбиозду камтыйт, анткени инсталляция физикалык өз ара аракеттенүү аркылуу гана жанданат. Дүйнө жүзүндөгү убактылуу галерея мейкиндиктери үчүн иштелип чыккан, "Rain Room" биринчи туруктуу инсталляциясы 2018 -жылы Бириккен Араб Эмираттарындагы Шарджа Арт Фондунда орнотулган.

10. Филлида Барлоу, Документ, 2014

Tate Britain үчүн жасалган Phyllida Barlow's Dock -те, калыбына келтирилген таштандылардан жасалган, мык кагылган жана бөлмөнүн тегерегине илинген, эбегейсиз чоң жыйындардын сериясы. Үйүлгөн жыгач калдыктары шашылыш түрдө жабыштырылып, токойлорду пайда кылат, ачык түстүү кездемеден, эски таштанды баштыктарынан жана түстүү лента менен байланган ташталган кийимдерден турат.

Бир караганда, бул инсталляция баланын жоктон бир нерсе курууга болгон аракетине окшош, бирок чындыгында анын эмгеги азыркы шаар шартында жашоонун коркунучтуу туруксуздугун чагылдырат.

Искусство темасын улантуу - атактуу сүрөтчүлөрдүн эң жаркын сезимдерди чагылдырган жети картинасы ар кандай стереотиптерди бузуу.