Пенза музейинде дүйнөдө аналогу жок бир сүрөттүн эмнесин көрүүгө болот

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

Бүгүнкү күндө эксперттер коронавирустун пандемиясынын кесепеттерине байланыштуу дүйнөдөгү ар бир сегизинчи музей биротоло жабыларын ишенимдүү түрдө билдиришүүдө … Ал эми туризм жөнүндө азырынча кеп кылуунун кажети жок. Ошондуктан, биздин басылмада теманы козгоо абдан акылга сыярлык болот. Пенза музейи жөнүндө, бул уникалдуу, Россияда жана дүйнөдө жалгыз. Теңдешсиз галерея жөнүндө көбүрөөк билиңиз.

Бул уникалдуу музей 1983 -жылы Пенза шаарында ачылган. Идеянын автору жана аны түзүүнүн демилгечиси КПСС Пенза обкомунун экинчи катчысы Георгий Васильевич Мясников (1926-1996) болгон. Ошол жылдары бул чыныгы сенсация болчу. Музей кызматкерлеринин эскерүүлөрүнөн:

Бул музейдин иш формалары бүгүнкү күнгө чейин ата мекендик музейлердин арасында да, чет өлкөлөрдө да аналогдору жок. 2011 -жылы Forbes журналы Пенза музейи үчүнчү орунда турган дүйнөдөгү 6 уникалдуу музейлердин тизмесин жарыялаган, Миландагы Турин кепин музейи, Филадельфиядагы Эркиндик коңгуроосу музейи, Музей Жердин спутнигиндеги Ай жана Швециядагы Кеме музейи.

Кадимки көркөм галереялар менен музейлерден түп тамырынан айырмаланган Пенза музейинде туруктуу көргөзмө жана көргөзмө аянты жок. Анын 37 орунга ылайыкталган залында бир гана сүрөт келгендердин назарына сунушталган. Ал эми анын алдында сүрөтчүнүн жашоосу жана чыгармачылыгы, ал жашаган жана иштеген доордун маданияты жөнүндө кеңири баяндалган слайд-фильм көрсөтүлөт. Сессия 45 мүнөткө созулат. Тасманын аягында көшөгө ачылып, көрүүчүлөр сүрөттү көрүшөт. Анын көрсөтүүсү ошондой эле кызыктуу окуя жана музыка менен коштолот.

Белгилей кетсек, шоуну коштогон бардык адабий жана музыкалык композициялар москвалык жазуучу В. И. Порудоминскийдин сценарийлери боюнча жана Л. Б. Веледницкая тарабынан коюлган. 1983 -жылы музейдин ачылышына чейин эле алар ушул күнгө чейин ийгиликтүү колдонулуп келе жаткан вариантка келишкен. Көркөм кеңеш Москвада үн жаздыруунун борбордук үйүндө монтаждалган слайд-фильмдер сүрөттөрдү көрсөтүүнүн алдында болот деп чечти. Алардын тексттик коштоосун Москва театрларынын башкы актерлору аткарышат: Михаил Ульянов, Олег Ефремов, Олег Табаков, Ростислав Плятт, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Яковлев, Наталья Гундарева, Вячеслав Тихонов. Белгилүү актерлор ошол эле Георг Мясниковдун жардамы менен чакырылган.

Музейге коюлган сүрөттөр Россиянын ар кандай галереяларынан алынып келинген. Алар бири -бирин кезектешип, кээде эки жолу алмаштырышкан. Андыктан, музей иштеген 36 жылдын ичинде Пенза шаарынын тургундары менен шаардын коноктору ата мекендик классикалык сүрөтчүлөрдүн гана эмес, дүйнөлүк абройго ээ болгон чет өлкөлүк чеберлердин 22 шедеври менен таанышуу бактысына ээ болушту.

Музейде негизделгенден бери эң атактуу экспонаттар

1. "Кар шаарын алуу"

Музейдин биринчи экспонаты Санкт -Петербургдагы орус музейинин коллекциясынан Василий Суриковдун "Кар шаарын алуу" картинасы болгон. Сүрөт байыркы Сибирь элдик оюн -зоокунун туу чокусун чагылдырат - казак коомчулугунун популярдуу оюну, куймак жумасынын жекшембисинде. Кылымдарды карыткан салт боюнча мындай оюндар Масленицанын акыркы күнү уюштурулган. Красноярск крайында туулуп өскөн сүрөтчү бала кезинде бул кызыктуу ишти бир нече жолу көргөн. Ал эми Красноярскиге кайтып келип, 40 жашында жетилген уста, өзүнүн эң мыкты полотнолорунун бирин жараткан.

1891 -жылы мартта Санкт -Петербургда саякатчылардын 19 -көргөзмөсүндө "Кар шаарын алуу" сүрөтү алгач көрүүчүлөргө тартууланган. 1899 -жылы атактуу коллекционер жана меценат Владимир фон Мек Василий Суриковдон кенепти 10 миң рублга сатып алган. 1900 -жылы сүрөттүн ээси аны Париждеги Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөгө алып чыгып, коло медаль менен сыйланган. Ал эми 1908 -жылы фон Мектин коллекциясынан бир нече сүрөттөр, анын ичинде "Кар шаарын алуу" орус музейинин коллекциясы үчүн сатылып алынган.

Белгилүү сүрөтчүнүн чыгармачылыгы тууралуу биздин басылманын ичинен биле аласыз: Тарыхый полотнолордун чебери: эмне үчүн Василий Суриковду "композитор" деп аташкан, ал эми анын чыгармалары - живопистин математикасы.

2. "Петр I Петерхофто Царевич Алексейди суракка алат"

Мамлекеттик орус музейинин коллекциясынан "Петр I Царевич Алексейди Петергофто суракка алат" сүрөтү да 1983 -жылы көргөзмөгө коюлган. Кенепте сүрөтчү императордун үй -бүлөсүндө Петр Iдин реформаларына каршылык көрсөткөн. Биринчи никесинен чыккан уулу Царевич Алексей (1690-1718) атасынын эркине каршы чыккан. Бирок, кутум ачылып, ханзада чет өлкөгө качып кеткен. Бирок көп өтпөй Петр Iнин буйругу менен ал Россияга кайтарылган жана Сенат императордун макулдугу менен падышаны кыйноого жана өлүмгө өкүм кылган.

Сүрөттүн сюжетине негиз болгон бул тарыхый эпизодду ишенимдүү түрдө кайра жаратуу үчүн сүрөтчү документтерди, Петр I менен царевичтин портреттерин жана 18 -кылымдын башындагы костюмдарды кылдат изилдеген. Ал ошондой эле Петерхофтогу Монплейсир сарайында императордун кеңсесин ишенимдүү түрдө кайра чыгарган. Баса, бул чыгарма Третьяков галереясындагы түпнуска сүрөтүнүн автордун аттас көчүрмөсү.

Сүрөтчүнүн өмүрү жана чыгармачылыгы тууралуу кызыктуу фактылар тууралуу көбүрөөк маалымат алуу үчүн: Атактуу сүрөтчү жана укмуштуудай адам Николай Генин жашоосундагы кызыктуу окуялар.

3. "Жаз". (1954)

Мамлекеттик Третьяков галереясынын коллекциясынан Аркадий Александрович Пластовдун (1893-1972) "Жаз" картинасы музейде 1984-жылы көрсөтүлгөн. Алыскы 50 -жылдардагы көптөгөн эксперттер бул сүрөт сүрөтчүнүн чыгармачылыгынын бийиктигинин бири деп эсептешкен, анда жанрдык сценанын алкагында сүрөтчү "кудайдын сулуулугу" менен поэтикалык образды жараткан. Белгилүү искусство таануучу А. С. Жукова ошол учурда сүрөттү атаган. Бирок, сүрөтчүнү жылаңач аялдык табиятын көрсөтүүгө аракет кылып жатат деп күнөөлөгөндөр да болгон жана азыркы айылдын дыйканчылык турмушунун жакырчылыгынын фонунда. Мындай полярдык пикирлерге карабастан, Пластовдун сүрөтү дүйнөнүн көптөгөн өлкөлөрүндө чоң ийгилик менен көргөзмөгө коюлуп, 1960 -жылы Третьяков галереясы тарабынан сатылып алынган.

Полотнодо сүрөтчүнүн кичи мекени болгон Прислониха айылында өзүнүн мончосу чагылдырылган. Кичинекей модель катары Пластов досторунун кызы Нина Шарымованы алды. Бул үчүн сүрөтчү ага көйнөгүнө жарашыктуу жибек белек кылган. Кичинекей кыз түйүнчөгү менен үйүнө чуркап баратканда, жолдо аны жоготуп алып, агасы-сүрөтчүсүнө ыйлап кайтып келген. Жана бул ага кийинчерээк ошол эле кесип берүүнү убада кылгандан башка арга жок болчу.

Бирок кызды кийинткен жаш аялдын образы, биограф Аркадий Пластовдун айтымында, жамааттык. Бирок, бул фактыга бир кезде Третьяков галереясынын изилдөөчүсү Э. А. Полищук каршы чыгып, бул каармандын дагы белгилүү бир прототипи бар экенин ырастаган-Прислонихадан келген он беш жаштагы кыз, ал кичинекей кезинен бери Пластова үчүн бир нече жолу тартылган.

Советтик доордун сүрөтчүсү тууралуу кененирээк маалыматты серептен тапса болот: Ийгиликсиз дин кызматчы катары Пластов түбөлүк дыйкан Россияны даңазалаган атактуу сүрөтчү болуп калды.

4. Канаттуу шляпалуу жаш келиндин портрети. (Болжол менен 1536)

Мамлекеттик Эрмитаждын коллекциясынан Титяндын "Жаш аялдын портрети" картинасы 1987 -жылы музейге коюлган. Жаш сүйкүмдүү кыз портреттен көрүүчүгө карайт. Анын жүзү эртең мененки шүүдүрүм менен жуунду окшойт, аппак кар териси жаштыктан жана жаштык шыктануу менен дем алат, жандуу кызык көздөр бузукулуктан жаркылдайт. Ал эми капкакты капталга бурган шляпанын үстүндөгү төө куштун түктөрү абанын туш келди агып бараткандай. Сүрөтчү ошондой эле кенепке жана берметке тазаланган моюнда жана плащтын жана жука көйнөктүн салмагы жок жибегинин кочкул жашыл баркытында жана назик аялдардын колдорунун жылуу терисинде чеберчилик менен жараткан.

Укмуштуу кайра жаралуу доорунун чебери жөнүндө көбүрөөк билүү үчүн, окуңуз: Бир кылымга созулган өмүр: Мыкты сүрөтчү Титьян Вечеллио кантип иштеди, сүйдү жана өлдү.

5. "Согуштан кийин" (1923)

Куралдуу күчтөр музейинин коллекциясынан К. С. Петров-Водкиндин "Согуштан кийин" картинасы музейге 1987-жылы коюлган. Бул полотно "От линиясында" (1916) сүрөтүнүн уландысы жана "Комиссар өлүмү" (1928) чыгармасынын тематикалык предмети. Ошентип, Кузьма Сергеевичтин үч чыгармасы тең триптихтин түрүн түзгөн. Көпчүлүк искусство таануучулардын айтымында, сүрөт эски орус живописинин мотивдери менен толтурулган жана Андрей Рублевдин атактуу "Үчилтигине" окшош.

Сүрөтчү жөнүндө окуңуз: Ойлоп табуучу, авантюрист, пайгамбар жана "талант" Кузьма Петров-Водкин: сүрөтчүнүн жашоосунан эң кызыктуу 10 факт.

6. "Учуучу килем" (1880)

Нижний Новгород сүрөт музейинин коллекциясынан В. М. Васнецовдун "Учуучу килем" чыгармасы 1991 -жылы көргөзмөгө коюлган. Бул чыгарма Васнецов жомоктогу темаларга кайрылып, ага улуттук сүйүүнү жана дүйнөлүк таанууну алып келген биринчи эмгектердин бири. "Учуучу килем" сүрөтү темир жолдун курулушу менен алектенген башкармалыктын кеңсесин жасалгалоо үчүн белгилүү меценат С. И. Мамонтовдун тапшырмасы менен тартылган. Сүрөтчүнүн идеясы боюнча, полотнодо жеңишти жана кыймылды, ошондой эле орус салттарынын улуулугун билдирүү керек болчу. Бирок, мотивдин ашыкча жомоктогондугуна байланыштуу коллегиянын өкүлдөрү аны кабыл алуудан баш тартышты.

Виктор Васнецовдун жомок мотивине негизделген башка сүрөттөрү тууралуу окуңуз: "Кыял болбосо, жашоодо эч нерсе кыла албайт": Васнецовдун "Жети жомоктун поэмасы" аттуу эң сыйкырдуу сүрөттөр цикли кантип пайда болгон.

7. "Ф. И. Шаляпиндин портрети" (1922)

Жазуучунун Мамлекеттик орус музейинин коллекциясынан Б. М. Кустодиевдин "Ф. И. Шаляпин портрети" картинасынын кыскартылган көчүрмөсү 1994 -жылы көргөзмөгө коюлган.

Атактуу ырчынын оригиналдуу портрети 1920-22 -жылдар аралыгында Кустодиев үчүн өтө оор шарттарда мезгил -мезгили менен түзүлгөн. Бүт эки метрлик кенепти щетка менен кучагына алуу үчүн, сүрөтчү полотнону керектүү абалга кыйшайтууга мүмкүндүк берген атайын иштелип чыккан түзүлүштү колдонуп, аны бөлүктөргө бөлүп, боёого туура келген. Кенепте көрүүчү Фёдор Шаляпинди бай мырзанын тонунда жана шляпасында кышкы пейзаждын фонунда жана элдик майрамда Shrovetide майрамында көрүүгө болот. Ырчынын бутунда сүйүктүүсү, бульдог Ройка, артында кыздары Марта менен Марина турат.

Кустодиев портретти эч качан алыстан көрө алган эмес (шал болгон сүрөтчү жашаган студиянын кичинекей батиринен улам). Мындан тышкары, Шаляпин аны дароо сатып алган жана 1922 -жылы чет өлкөгө алып чыгып, Францияга көчүп кеткен. Ошол эле жылы Кустодиев өзү үчүн портреттин кыскартылган көчүрмөсүн жараткан, ал кийин дүйнө жүзү боюнча активдүү көргөзмөгө коюлган, ал эми түп нускасы Шалиапиндин Париждеги жеке батиринде сакталган.

Жазуучунун көчүрмөсү бир канча убакыт Третьяков галереясында сакталып, кийинчерээк ал дагы деле ошол жерде жайгашкан орус музейине өткөрүлүп берилген. 1968 -жылга чейин түпнуска Шаляпиндин мураскорлорунда болгон. Ал Ленинград театр музейине белекке берилген, ал эми 1985-жылдан бери Санкт-Петербургдагы Ф. И. Шаляпин атындагы үй-музейиндеги Улуу Зал бөлмөсүнүн көркү болгон.

Жашоого, аялдарга жана искусствого болгон сүйүүнүн атынан, тозок азаптарына карабай, өмүрүнүн акыркы күнүнө чейин иштеген сүрөтчү жөнүндө мындай деп жазылган: Борис Кустодиевдин азабы жана кубанычы - майыптар коляскасына чынжырланган чындыгын тастыктаган полотнолорду жазган сүрөтчү.

8. "Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованын портрети". (1864)

Пенза сүрөт галереясынын коллекциясынан немис сүрөтчүсү Франц Винтерхалтердин аткаруусундагы укмуштуудай "Варвара Дмитриевна Римская-Корсакованын портрети" музейге 2015-2016-жылдары коюлган. Бул гүлдөр жана кара тармал чачтуу кызгылт түстөгү кийимчен сулуу жаш аялдын образын чагылдырган укмуш чыгарма.

Кызыктуу окуя бул портрет, каарман жана анын автору менен байланыштуу: Орус сулуусу француз императрицасына кантип көлөкө түшүрүп, Парижди багындырды: Варвара Римская-Корсакова.

Бирок, Франц Ксавердин дагы бир эмгеги бар. Бул Варвара Дмитриевна Римская -Корсакованын портрети - азыр Парижде, Орсай музейинде сакталган эң белгилүү орус сулуусунун портрети. Дал ушул Франциянын борборунда Варвара Дмитриевна өмүрүнүн көпчүлүк бөлүгүн өткөрүп, аристократиялык коомду таң калтырып, таң калтырган. Ошол жерден ал түбөлүк тынчтыкты тапты. Кереметтүү портреттердин тагдыры жөнүндө божомолдоого болот. Балким, уулу Римская-Корсакова өлгөндөн кийин алардын бирин Францияда мүлкү менен кошо сатып, экинчисин Орусияга алып келгендир. Андан кийин ал Пенза сүрөт галереясынын бермети болуп чыкты.

Сүрөтчү жөнүндө окуңуз: Эмне үчүн айымдар 19 -кылымдын эң популярдуу портрет сүрөтчүсүн көрүүгө тизилип турушту: Улуу Франц.

8. "Принцесса Тараканова". (1864)

Пенза сүрөт галереясынын коллекциясынан К. Д. Флавицкийдин "Принцесса Тараканова" сүрөтүнүн автордук көчүрмөсү 2016-2017-жылдары көргөзмөгө коюлган. Бул сүрөтчү Константин Флавицкийдин эң атактуу сүрөтү, ал үчүн тарыхый живопистин профессору наамын алган. Полотнону Павел Третьяков сүрөтчү өлгөндөн кийин коллекциясы үчүн сатып алган.

2018 -жылы музейдин экспонаты Пушкиндин аялы Наталья Гончарованын неберелерин жана анын экинчи кызын чагылдырган Пенза сүрөт галереясынын коллекциясынан К. Макаровдун "Эже -карындаштар (Лиза менен Наташа Араповдордун портрети)" (1879) сүрөтү болгон. күйөөсү, Петр Ланский. Ал эми 2019 -жылдын ноябрынан тарта музейде И. К. Айвазовский «Приморск шаары. Ялтанын көрүнүшү ".

Жана акырында, жогоруда айтылгандарды жыйынтыктап жатып, орточо алганда, бул жана башка сүрөттөрдүн кайсынысы болбосун 12-14 ай бою музейде көргөзмөгө коюлганын, кийин алар өзгөртүлгөнүн белгилегим келет. Ал эми музейдин тарыхына көз чаптырсаңыз, алгачкы 22 жылдын ичинде экспонаттар ар кайсы шаарлардан жана ар кандай музейлерден алынып келингенин көрө аласыз. Эми, тилекке каршы, муну кылуу дээрлик мүмкүн эмес. Сүрөт алып келүү үчүн, камсыздандыруу суммасын, транспортту кошо төлөшүңүз керек, ижара акысы бир нече миллион рублди түзөт. Ошондуктан, жетекчилик жергиликтүү көркөм галереясынын каражаттарын пайдаланууну чечти. Бирок, музейдин катышуусу бүгүнкү күнгө чейин туруктуу - жылына 15 миңден ашуун киши. Бул уникалдуу музейдин эшиги келүүчүлөр үчүн дагы көп жылдар бою ачык болоруна ишенгим келет.

Уникалдуу шедеврлердин темасын улантып, бир окуя "Гент курмандык жайынын" сырлары - живопистин тарыхында эң маанилүү деп эсептелген сүрөт.