Бир аял жазган биринчи автопортретинде кандай сырдуу билдирүү шифрленген: Кэтрин ван Хемессен

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

"Чыгармачыл гений" деген сөздөн кийин, ар бирибиз колубузда щеткасы бар бүтпөгөн полотнонун алдында интенсивдүү ой жүгүрткөн белгилүү сүрөтчүлөрдүн автопортреттеринин сериясы көз алдыбызда жаркырап көрүнөт. Чынында, алардын көбү бар. Бул сүрөт ушунчалык тааныш жана бул салт корсет кийген жыйырма жаштагы жаш кыздан келгенине ишенүү кыйын. Таланттуу фламанддык Ренессанс сүрөтчүсү Кэтрин ван Хемессенди искусство таануучулар жумушта биринчи жолу автопортрет тарткан деп эсептешет. Бирок эң кызыктуусу, сүрөтчү бул полотного сырдуу билдирүүнү шифрлеп койгон.

Искусство тарыхында мольберттеги биринчи автопортрет

Алдыңкы көркөм эксперттердин айтымында, 1548-жылы Кэтрин ван Хемессен тарткан бул укмуштуудай автопортрет, балким, мындай биринчи автопортрет. Мурда устаттардын бири да мольбертте жумушта өздөрүн боёгон эмес. Корутунду, албетте, тайманбас. Кантсе да, убакыттын өтүшү менен адилетсиз түрдө унутулган мурунку мисал болушу мүмкүн.

Бирок Хемессендин укмуштуудай шедеврине келсек, бул жөн эле жумуштагы поза эмес. Таланттуу сүрөтчү, ал өзүнүн портретин жаратууда. Бул чыгарманы бириктирип, искусство тарыхындагы эң жаңычылдыкка айлантат. Бул майлуу сүрөттөгү чыгармачылык тереңдик жана татаал руханий өлчөм чыгармачылыктын табиятын чагылдырат жана сүрөтчүлөрдүн дүйнөгө өзүн көрсөтүүсүн түбөлүккө өзгөрткөн идеяны билдирет.

Кенептин сырлары

Ошол замат караган адамдын көзү кыздын магнит сыяктуу өзүнө тартыла албаган бир аз тынчсызданган көз карашына тартылат. Ал көрүүчүнүн жанынан картинанын сыртындагы күзгүгө карайт. Көйнөгүнүн баркыт узун жеңдери палитрадагы түстөрдү аралаштыруу таптакыр таза эмес ишке каршы келет. Мунун баары этап эффектин күчөтөт.

Жакшылап карай баштаганда, көзүңүз Катерина калтырган тамашага жазылат. Кенептин оң жагында үстөмдүк кылган сүрөтчүнүн чоң образы менен эмен тактайында жаңыдан жарата баштаган кичирээк сүрөтүнүн ортосундагы түшүнүксүз боштукта. Коштомо жазуу мындай деп жазылган: "Ego Caterina de Hemessen me pinxi 1548 Etatis suae 20" (же "Мен, Кэтрин ван Хемессен, мени 1548 -жылы 20 жашымда боёгон").

Албетте, анын чыгармачылыгында портретисттин колунда адаттан тыш эч нерсе жок. Ошол замат текст түшүндүрүү функциясын аткарбайт. Бул визуалдык эффектти күчөтүүгө жана интрига, семантикалык, психологиялык жана философиялык жаратууга кызмат кылат. Сөзсүз түрдө, бул кызык сөздөрдү ким айтып жатат деп ойлоно баштайсыз? Катерина өзү аларды өткөн кылымдардагы сүрөттөн дем алып жатабы? Аялдар өзгөчө ийгиликке жете албаган доордо атактуу боло алган сүрөтчү. Ошентип, анын кызматтарын Венгриянын жана Чехиянын ханышасы-аялы Австриянын Мария колдонгон. "Мен Катеринамын …" деген билдирүү өзгөрүү напсинин демонстрациясы катары. Кенепте ал же анын унчукпаган окшоштугу жокпу, карап туруучу менен көз тийүүдөн качып, эч жакка ушунчалык туруктуу көрүнбөйбү?

Эгерде биз сүрөттү аягына чейин сүрөттөө логикасын кармансак, анда сүрөтчү кандай "мен" дегенди билдирет? Хемессендин портрети үч башка инсандын бар экенин көрсөтүп турат. Алар призмадагы нур сыяктуу, сүрөтчүнүн жаркыраган спектрине сынган. Түбөлүк бүтпөгөн индивиддүүлүк, инсандардын айлануучу фантасмагориясына камалган. Алардын арасында акыркы "мен" деген эмне?

Өздүктөрдүн кагылышы

Катерина чыгарманын мааниси анын табышмактуу поэтикалык жазуусунан көз каранды болушу үчүн атайылап жасагандыгы шексиз. Ага атасы Ян Сандерс ван Хемессен үйрөткөн. Ал Фламандия Ренессансындагы католик мектебинин алдыңкы мугалими болгон. Анын жардамы менен Катерина көркөм искусствонун тарыхын мыкты билген. Анын табышмактуу, бүдөмүк колу тарыхтагы эң коркунучтуу автопортреттердин бирине өтө ачык көрүнөт. Автопортрет Альбрехт Дюрер.

Германиянын кайра жаралуу доорунун чебери флемиш сүрөтчүнүн автопортретинен жарым кылым мурун өз картинасын жараткан. Ал ошондой эле жазуучусун көздүн деңгээлинде латын арибинде жайгаштырган. Анда: "Albertus Durerus Noricus ipſum me propriis ſic effingebam coloribus ætatis anno XXVIII" (же "Мен, Нюрнбергден Альбрехт Дюрер, мени жыйырма сегиз жашымда түбөлүк гүлдөргө боёгон") деп жазылган. Эксперттер Дюрердин автопортрети инсандыктын абдан тайманбас кагылышы экенин моюнга алышты. Альбрехт тайманбастан тирилген Машаяктын сансыз сүрөттөрүнө окшоштукту ишарат кылат. Түбөлүктүүлүк анын көздөрүндө, ал эми колу Акырет күнү жандарды соттоо үчүн империялык белгиси менен көтөрүлгөн.

Катерина да тайманбай бул атактуу автопортретке кайрылат. Ал жөн эле өзүнө ишенген же апыртылган көркөм дымагын ырастаган эмес. Сүрөтчү андан да ары кетет, алда канча коркунучтуу нерсе кылат. Хемессен аң -сезимсиз түрдө бизди анын бар экенин рухий жактан Куткаруучунун бар экендиги менен тыгыз байланышта кабылдоого чакырат. Эгерде кимдир бирөө анын бул ниетине күмөн санаса, анда сиз кенепти жакшылап карашыңыз керек.

Катерина оң колунда кармаган кол катуу горизонталдуу. Сүрөтчүнүн колун колдоо панелде тигинен турат. Мунун баары тыкан жана түшүнүктүү түрдө крестти түзөт. Бүтпөгөн автопортреттин фонунда бул крест айкаш жыгачка кадоонун белгиси катары кызмат кылат. Сүрөтчү өзүнүн көз карашы жана чеберчилиги аны кыйнап, ошол эле учурда аны куткарарын айткысы келет окшойт. Дал ушундай сезим менен сүрөтчүлөр өздөрүн, руханий абалын кабыл алышат.

Күзгү чагылуу

Көркөм жана руханий күзгү образ интрига сезимин берет. Андан кийин Катерина өзүн Дюрер менен, андан кийин Машаяк менен тааныштырат. Мунун баары сырды бекемдейт. Ар кандай автопортрет күзгүнүн колдонулушун камтыйт. Ал жерде кутунун сыртында. Хемессендин сүрөтүндө мунун катасы бар. Анын башы жогорку оң бурчта, ал эми мольбертте, тескерисинче, сол жакта. Баары сүрөтчү кадрдын сыртындагы күзгүдөн көргөн образынын оптикалык инверсиясын эпчилдик менен оңдогондой көрүнөт. Башкача айтканда, мольберттеги автопортрет сүрөттүн өзүнө караганда ишеничтүү.

Хемессен күзгү менен ойногон акылдуу табышмак менен баардыгын чаташтырууга жетишти. Сүрөтчү жөн эле кызыктуу табышмакты жараткан эмес. Ал рухий жана физикалык тууроонун табияты жана маңызы жөнүндө абдан терең визуалдык трактат жаза алды. Бул тема дайыма диний ойлордун борборунда болгон. Хемессен өзүнүн автопортретин тартканга бир кылым калганда, орто кылымдагы голландиялык-немис теологу Томас Кемпис өзүнүн «Машаякты тууроо» деген китебин жарыялаган. Бул христиан диний чөйрөлөрүндө абдан таасирдүү чыгарма болгон. Күзгүнүн колдоосу ааламдын ыйыктыгын чагылдыруунун маанилүүлүгүн баса белгилеген руханий жашоого жол көрсөткүч.

14 -кылымдагы италиялык мистиктин, Сиенанын Сент -Кэтрининин чыгармалары ошол мезгилдин элестетүүсүндөгү күзгүнүн маанисин бекемдеп, Хемессендин чыгармачылыгына ого бетер терең резонанс берет. Анын окутуусу Европада абдан кеңири жайылган. Сиена аялдардын Машаякты чагылдырууга акысы жок деген кадимки акылмандыкка каршы чыкты. Күзгү метафорасынын жардамы менен ал Машаяк ага муктаж экенин айтат. Эркектерге гана уруксат берилген сүрөт тартуу эркиндигин алууга гана эмес, Куткаруучунун образын өзүндө көрүүгө батынган Хемессендин алдында.

Кэтрин ван Хемессенди феминист деп ишенимдүү айтууга болот. Анын автопортретинде ошол кездеги маданияттын оптикалык, көркөм жана диний чагылышы чагылдырылган. Ал бардык кийинки автопортреттердин стили менен рухун койду. Анын бааланбаган живописи ар кандай жолдор менен Рембрандттан Синди Шерманга чейин, Артемизия Гентилесчиден Пикасого чейинки дагы атактуу автопортреттер кийинки кылымдарда изилденет. Булар бул өзгөчө сүрөтчүлөрдүн тиешелүү чыгармаларына гана эмес, ошондой эле акыркы бир нече жүз жылдык искусство тарыхына да таасир эткен эмгектер.

Эгер искусствого кызыксаңыз, биздин макаланы окуңуз эмне үчүн кечил Фра Анжеликонун "Билдирүү" сүрөтү мистикалык деп эсептелет жана анда кандай жашыруун белгилер шифрленген.