Эмне үчүн шорпо консервалары гана көрсөтүлгөн Энди Уорхолдун 32 сүрөтү искусство сенсациясына айланган

2024 Автор: Richard Flannagan | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 00:11

9-июль, 1962-жылы анча белгилүү эмес сүрөтчү Энди Уорхол Лос -Анжелестеги Ferus галереясында чакан көргөзмө ачты. Көргөзмөнүн темасы жөн эле мээни жарды: бул банка шорпо! Отуз эки сүрөттүн ар биринде Кэмпбеллдин шорпосунун помидорунан калемпирине чейин сельдерейге чейинки ар кандай даамдары жана жыпар жыты чагылдырылган. Сүрөтчү бул чыгармаларга кандай маани берген? Сенсациялык ийгиликтин жана жалпыга таануунун сыры эмнеде?

Отуз төрт жашта болгон Уорхол үчүн бул биринчи жеке сүрөт көргөзмөсү болгон. Ал учурда, ал он жылга жакын убакыт бою алдыңкы коммерциялык сүрөтчү болуп, Tiffany & Co сыяктуу бизнес империялары менен иштешкен. жана Dior. Энди музейлер жана сынчылар тарабынан таанылган "чыныгы" сүрөтчү болууга чечкиндүү болгон. Анын жашыруун куралы? "Поп -арт" стили.

Шорпо сүрөттөрү эмнени билдирет?

Поп -арт салттуу искусствону тескери бурду. Эксперттер "искусство" деп эсептеген портреттердин, пейзаждардын, согуштук көрүнүштөрдүн же башка нерселердин ордуна жарнактан, комикстен жана популярдуу маданияттын башка элементтеринен сүрөттөрдү тартып алышкан. Алар тамашаны жана иронияны колдонуп, массалык өндүрүш жана керектөөчүлүк Американын (жана америкалык эмес) жашоосунда жана маданиятында үстөмдүк кылганын түшүндүрүштү.

1950 -жылдардын абстракттуу сүрөтчүлөрү, мисалы, Джексон Поллок, өздөрүн чыгармачыл, индивидуалисттик генийлер катары даңазалашмак. 1960 -жылдардагы сүрөтчүлөр тескерисинче мамиле кылышкан. Алар өздөрүнүн көркөм процесстеринин бардык издерин тегиздөөгө же жок кылууга аракет кылышкан - мисалы, щетка штрихтери. Алар ар дайым өз эмгектерин ал сүрөттөгөн массалык түрдө чыгарылган буюмдай сезүүгө аракет кылышкан. Дээрлик.

Кэмпбеллдин шорпосун боёо үчүн, Уорхол шорпону консервасын бош полотного чыгарды, контурун жана деталдарын белгиледи, анан щеткалар жана боектор менен кылдаттык менен толтурду. Ырааттуулук үчүн, ал кол мөөрүн ар бир энбелгинин астынкы четине геральдикалык үлгү тартуу үчүн колдонгон, бирок бул дайыма эле туура эмес болгон. Кичинекей деталдар - помидор шорпосундагы кичинекей кызыл тактар, башкалардын үстүнө иретсиз мөөр басылган геральдикалык лилия - сүрөттөрдүн өз колу менен жасалган келип чыгышына чыккынчылык кылган. Күнүмдүк нерселерди сүрөттөө үчүн визуалдык искусство ыкмаларын колдонуп, Уорхол поп искусстводо олуттуу талаш -тартышты жаратты. Алар механикалык түрдө жасалган окшош болушу керек эле, бирок, ар бир сүрөт бир аз башкача болчу - жана этикеткасы гана эмес.

Отуз эки сүрөттүн бардыгынын окшош жактары бар. Кэмпбеллдин шорпосу 1900 -жылдагы Париж көргөзмөсүндө утуп алган "сапат үчүн алтын медалды" билдирген ар бир банканын этикеткасынын борборундагы татаал медальонду деталдаштыруунун ордуна, аны жөнөкөй алтын тегерек менен алмаштырды. Уорхолдун биографы Блейк Гопник бул жөнүндө минтип ойлонгон: «Башка боёктор алтынды жакшы кармабаганы үчүнбү? Же чыныгы медалдарды алуу үчүн өтө көп күч талап кылынгандыктанбы? Же, балким, ал алтын тегеректин графикалык мөөрүн жактыргандыр?"

Графикалык эффект жана ностальгиянын атмосферасы Уорхолдун Кэмпбеллдин продуктылар линиясын өзүнүн поп -сөлөкөтү катары тандоосунун эки себеби болушу мүмкүн. Энбелгинин классикалык дизайны 20 -кылымдын башында дебютунан кийин аз өзгөрдү. Анын ичинде компаниянын архивисти айткан "Кэмпбелл" үй курсивдүү негиздөөчүсү Джозеф Кэмпбеллдин кол тамгасына абдан окшош. Ал эми Уорхол өзү Кэмпбеллдин шорпосунда чоңойгон. «Мен аны жеп койдум. Жыйырма жыл бою ошол эле түшкү тамак », - деди ал.

Сүрөттөр жарыкты кантип биринчи көрүштү

1962 -жылы Уорхол көргөзмөсү ачылганда, поп -маданият жаңыдан башталып жаткан. Адамдар искусство менен эмне кылыш керек экенин түшүнүшкөн жок, ал искусство болушу керек болгон нерселерден абдан айырмаланчу.

Биринчиден, Ferus галереясынын ээлеринин бири Ирвинг Блум сүрөттөрдү супермаркеттин өтмөгүндөгүдөй галереянын узундугу боюнча тар текчелерде көрсөтүүнү чечти. "Банктар текчелерде", - деди ал кийинчерээк анын орнотулушу тууралуу. Эмне үчүн жок?

Шоу Блум менен Уорхол күткөндөй чачыранды кылган жок. Чынында, коомчулуктан же искусство сынчыларынан алынган анча чоң эмес жооп абдан катаал болгон. "Бул жаш" артист "же башы тайкы, же өжөр чарлатан",-деп жазган бир сынчы. Los Angeles Timesтеги мультфильм сүрөттөрдү жана алардын көрүүчүлөрүн кызыктырат. "Ачыгын айтканда, спаржа креми мен үчүн иштебейт", - дейт искусство сүйүүчүлөрдүн бири галереяда туруп. "Бирок тооктун кесмесинин үрөй учурарлык байлыгы мага чыныгы зен сезимин берет." Ферус галереясынын жанындагы көркөм дилер андан да курч болгон. Ал өзүнүн терезесине Кэмпбеллдин шорпосунун чыныгы банкаларын коюп, коштомо жазуу менен бирге: “Алданбагыла. Оригиналын алыңыз. Эң төмөнкү баабыз экиден 33 центке ".

Мунун баарына карабастан, Блум беш сүрөттү сатууга жетишти - негизинен досторуна, анын ичинде актер Деннис Хопперге. Бирок шоу жабыла электе эле, ал күтүүсүздөн чечимин өзгөрткөн. Сүрөттөр толук комплект үчүн эң ылайыктуу экенин түшүнгөн Блум саткан сүрөттөрдү сатып алды. Ал Уорхолго бардыгы үчүн 1000 доллар төлөөгө макул болгон. Уорхол абдан сүйүндү - ал дайыма Кэмпбеллдин шорпо банкаларын комплект катары ойлогон. Сүрөтчү үчүн да, дилер үчүн да бул чечим келечекте өзүн актай турган "татаал" кадам болду.

Эмне үчүн сүрөттөр ушунчалык сенсацияга айланган?

Коомчулук жана сынчылар шокту жеңгенден кийин, алар Уорхолдун банкаларына быша баштады. Биринчиден, бул искусстводо жаңы идея болчу. Эгерде оригинал ашкананын текчесинде болсо, сүрөттү түшүнүү канчалык кыйын? Сынчылар Уорхолдун скотч шорпосу менен тоок Гумбонун "портреттериндеги" куу, күлкүлүү юморду байкай башташты. Жана Блумдун сүрөттөрдү чогуу кармоо чечими алардын таасирин күчөттү.

Ферус галереясындагы көргөзмө Уорхолдун карьерасындагы бурулуш учурду белгиледи. Кэмпбеллдин шорпо банкаларынан кийин, Уорхол сүрөт тартуудан жибек скринингине өттү, бул процесс көбүрөөк механикалык натыйжаларды берди жана ага бир эле иштин бир нече версиясын түзүүгө мүмкүндүк берди. Анын кадыр -баркы өсө берди. 1964 -жылга чейин Блумдун комплектинде жок болгон бир шорпо кутусунун сүрөтү 1500 долларга чейин көтөрүлгөн, ал эми Нью -Йорктун соцалисттери шорпо кийип, Уорхол өзү жасаган кагаз көйнөктөрдү басып чыгара алышкан.

Көп өтпөй Кэмпбеллдин шорпосу өзү да көңүл ачууга кошулду. 1960-жылдардын аягында компания Супер көйнөк менен кагаз көйнөктөрдүн популярдуулугун жана Вархол стилиндеги шорпо этикеткалары менен капталган кичинекей сумкасын тартып алган. Ар бир көйнөктүн ылдый жагында үч алтын тилке болгон, ошону үчүн кийүүчү калайдын үлгүсүн кыйбай эле көйнөктү эң сонун узундукка чейин кесип алат. Баасы: $ 1 жана эки Кэмпбеллдин шорпосу энбелгиси.

Бүгүнкү күндө Уорхолдун шорпочкалары поп-маданияттын белгиси бойдон калууда, табактан, кружкадан галстукка, футболкага, серфингге жана скейтбордго чейин. Эң таң калыштуу сүрөттөрдүн бири Уорхолдун өзүнө тиешелүү: 1969 -жылдын май айында Esquire мукабасында ал Кэмпбеллдин томат шорпосунун банкасына чөгүп бараткан.

Акыр -аягы, Уорхолдун банкалары заманбап искусство музейи тарабынан искусство деп аталууга татыктуу деп табылган. 1996 -жылы музей Ирвинг Блумдан отуз эки сүрөттүн бардыгын космостук 15 миллион долларга сатып алган - бул анын 1962 -жылдагы 1000 долларлык инвестициясынын укмуш кайтарымы. Ал тургай, супер көйнөк классикалык деп жарыяланды. 1995 -жылы, сүрөттөр Заманбап искусство музейине келерден бир жыл мурун, Метрополитен искусство музейинин коллекциясына кирген.

Искусство бизди токтотууга жана ойлонууга мажбурлайт, бирок сүрөтчү чынында эмнени айткысы келген? Көбүнчө, бул биздин жүрөгүбүздү козгоп, шедеврди жаратуучунун чеберчилигине суктанууну пайда кылат. Биздин макаланы окуңуз 17 -кылымдын Санкт Игнатий чиркөөсүндөгү "амалкөй" фрескалардын сыры эмнеде: өткөндүн 3D технологиялары.